numer specjalny MAJ fashion week łódź jesień/zima

Transkrypt

1 Agata Koschmieder agata Wojtkiewicz aleksandra Kmiecik Agnieszka Maciejak berenika czarnota bohoboco joanna Klimas Aga Pou Łukasz Jemioł michał szulc monika Ptaszek mmc studio design natalia jaroszewska Natasha Pavluchenko paprocki&brzozowski nenukko zuo corp. Fors hector&karger kamila Gawrońska-Kasperska jacek Kłosiński Hyakinth karolina gerlich karolina Rybarczyk maldoror konrad Parol Łukasz stępień marcin podsiadło ania Kuczyńska plastikowy paulina Plizga roth philp sylwia rochala weronika pniewska vitor wiola wołczyńska numer specjalny fashion week łódź jesień/zima MAJ 2011

2 W TYM NUMERZE OD NACZELNEJ Moda Sezonowa 04 aleja projektantów 06 Tempo zabójcze chciałoby się powiedzieć. Ale pomimo tego, że polski tydzień mody to rzeczywiście maraton modowy, to nikt nie narzeka. Bo w końcu o modę w tym wszystkim chodzi. I to, że TRZEBA rano wstać, biec na OFFy na pierwsze pokazy, później zjeść coś w biegu i na Aleję, a wieczorem jeszcze integrować się na afterach ktoś patrzący na to z boku pomyśli jak im dobrze. Nie jest tak różowo, wytrzymałość organizmu jest przecież ograniczona. A i dyżurny temat rozmów Polaków, czyli pogoda - ona także płata figle. TRZEBA? Nie! Chcę, idę, obserwuję, opisuję Taka jest prawda my, którzy jesteśmy w Łodzi podczas tych kilku dni poświęconych tylko modzie, powinniśmy się cieszyć. Bo samo wydarzenie, kolekcje i tłumy, niemalże wdzierające się na pokazy, to namacalny dowód, że polska moda rozwija się i będzie tylko lepiej. off out of schedule 18 archiwum 28 Skąd pomysł na ultraprzewodnik po łódzkim fashion weeku? Drugi numer żurnala właściwie już gotowy, jednak sam temat tygodnia mody jest tak obszerny, że warto poświęcić mu więcej miejsca, niż zdawkowa zapowiedź. Zwłaszcza, że czujemy, że tym razem pojawi się dużo ciekawych ludzi pretendujących do miana projektantów z prawdziwego zdarzenia. I patronujemy strefie OFF. Trzeba w Łodzi być i zobaczyć to na własne oczy. A mała fotograficzna zajawka nowego numeru Ultry pojawi się podczas pokazu Michała Szulca na Alei Projektantów. Ewa Kosz Redaktor naczelna Redaktor Naczelna Ewa Kosz ewa.kosz@ultrazurnal.pl Zastępca Redaktor Naczelnej Bozia Prus bozia.prus@ultrazurnal.pl Dyrektor Artystyczny Krzysiek Kosz krzysztof.kosz@ultrazurnal.pl Sekretarze Redakcji Anna Dudek anna.dudek@ultrazurnal.pl Korekta: Magdalena Niedźwiecka Okładka: Karolina Słota, pokaz Konrada Parola, październik 2010 Magdalena Niedźwiecka magdalena.niedzwiecka@ultrazurnal.pl 2 ULTRA ŻURNAL wydanie specjalne, fashion week, maj

3 WSTĘP WSTĘP moda sezonowa tekst: ewa kosz Pory roku określają to, w co się ubieramy. Moda to nie tylko sztuka czy rzemiosło, to także wielki przemysł. Dlatego też, z półrocznym wyprzedzeniem, wielkie wybiegi dyktują trendy na nadchodzący sezon. Tak jest wszędzie. W Polsce sezonowości dopiero się uczymy. Dla polskiego projektanta jest to ogromny wysiłek stworzyć regularne dwie kolekcje w roku, z wyprzedzeniem pokazać sezon nadchodzący w obecnym. Musimy się podporządkować temu kalendarzowi, jeśli chcemy, aby polska moda zaczęła się liczyć na świecie. Trudno przestawić się na takie myślenie, ale jest to niezbędne dla rozwoju polskiej mody. I tak też mówi Irmina Kubiak szefowa FashionPhilosophy Pashion Week Poland. Bo polski tydzień mody jest stworzony przede wszystkim dla branży nie dla celebrytów (którzy są oczywiście potrzebni), tylko dla projektantów, dziennikarzy i kupców. Moda sezonem się rządzi tak jest na całym świecie. W Polsce sezonowość pojawiła się wraz z łódzkim Tygodniem Mody w 2009 roku, kiedy to odbyła się jego pierwsza edycja połączona z konkursem Złotej Nitki. Od zeszłego roku mamy już dwie edycje tego wydarzenia. Zbliża się kolejna modowa majówka w Łodzi. Po co nam tydzień mody i co zobaczymy w tym roku? Przez te kilka dni w Łodzi mamy maraton modowy Aleję Projektantów, gdzie możemy zobaczyć pokazy uznanych polskich i zagranicznych kreatorów i OFF Out of Schedule pokazy młodych, awangardowych twórców. Podczas 3 poprzednich edycji Łódź gościła takie sławy jak Kenzo Takada, Agatha Ruiz de la Prada czy Diane Pernet (Diane będzie gościć w Polsce także i podczas nadchodzącej edycji). Jest to ogromne przedsięwzięcie, trochę jak operacja na otwartym sercu organizatorzy z edycji na edycję uczą się nowych rzeczy, ciągle ulepszają wydarzenie organizacyjnie a to wszystko, jak mówią Irmina Kubiak i Jacek Kłak, z powodu pasji, jaką jest dla nich moda. Twórcy polskiego tygodnia mody przygotowywali się do jego organizacji 5 lat. W maju zobaczymy kolekcje na sezon Jesień/Zima Tradycyjnie już pokazy odbywają się w Hali Expo - Aleja Projektantów, gdzie zobaczymy między innymi kolekcje Michała Szulca, MMC Studio Design, paprocki&brzozowski, BOHOBO- CO czy Joanny Klimas. W Fabryce Bielnika zobaczymy pokazy offowe i kolekcje takich twórców jak Konrad Parol, Maldoror, Ania Kuczyńska, Paulina Plizga i wielu innych. W tym roku mamy wielu debiutantów i powracających do gry. Po przerwie wraca Berenika Czarnota - jej pokaz zobaczymy na Alei Projektantów. Tegoroczny OFF oprócz oczywistych weteranów tej strefy przedstawi nam o wiele nowych nazwisk - z wielką ciekawością oczekuję na pokaz Weroniki Pniewskiej. Prócz pokazów majowy tydzień mody to także konkurs Złotej Nitki i wydarzenia towarzyszące. Showroom, gdzie będzie można zobaczyć i zakupić ubrania i dodatki blisko 60 wystawców, czy pokaz On Aura Tout Vu na uroczystym otwarciu wydarzenia w hotelu andel s. Ale dla mnie niewątpliwie najciekawszym wydarzeniem towarzyszącym jest festiwal filmów modowych A Shaded View On Fashion Diane Pernet. Festiwal odbywa się w Paryżu już od czterech lat, podczas jesiennego tygodnia mody. Jak mówi Irmina Kubiak - Fashion Week w Łodzi jest wydarzeniem, które ma pomóc polskiej modzie stać się znaczącą w świecie. Myślę, że wszyscy - dziennikarze, projektanci i wreszcie odbiorcy mamy w tym swoją działkę do zrobienia. Trzeba się nawzajem wspierać i kibicować. I tak też robię ja - nie mogę się doczekać najbliższej edycji tygodnia mody i trzymam kciuki, żeby wszystko udało się tak, jak to sobie założyli organizatorzy. Fotografia Michała Polaka do obejrzenia w ramach wystawy Young Fashion Photographers Now organizowanej przez FashionPhilosophy Fashion Week Poland 4 ULTRA ŻURNAL wydanie specjalne, fashion week, maj

4 ALEJA PROJEKTANTÓW Aleja to pokazy polskich projektantów, którzy już od lat niepodzielnie rządzą na polskim rynku. To także pokazy debiutantów i gości specjalnych zapraszanych przez organizatorów FashionPhilosophy fashion week poland. Dla Dziennikarzy to niepowtarzalna okazja uczestniczenia w tym święcie mody. modowy maraton, przy którym warto uzbroić się w cierpliwość i dużą ilość napoi energetyzujących Piątek 14:00 AGA POU 15:00 GROME DESIGN 16:00 MONIKA PTASZEK 17:00 NATALIA JAROSZEWSKA 20:00 Złota Nitka 21:30 Dawid Tomaszewski 7.05 sobota 14:00 NATASHA PAVLUCHENKO 15:00 ALEKSANDRA KMIECIK 16:00 AGATA WOJTKIEWICZ 17:00 NENUKKO 18:00 HEXELINE 19:00 MICHAŁ SZULC 20:00 MMC STUDIO DESIGN 8.05 niedziela Agata Koschmieder 14:00 BERENIKA CZARNOTA 15:00 ZUO CORP 16:00 JOANNA KLIMAS 17:00 EWA KOZIERADZKA 18:00 MONNARI 19:00 ŁUKASZ JEMIOŁ 20:00 BOHOBOCO 21:00 AGNIESZKA MACIEJAK 22:00 PAPROCKI & BRZOZOWSKI 21:00 AGATA KOSCHMIEDER Agata Koschmieder projektuje ubrania i kostiumy. Współpracowała m.in. z Arkadiusem, Patricią Field i współtworzyła kostiumy do Don Giovanniego w reżyserii Mariusza Trelińskiego. Ukończyła z wyróżnieniem Akademię Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi. W 2004 roku otrzymała wyróżnienie Krajowej Izby Mody za PROJEKT 2004 i wyróżnienie Wydziału Tkaniny i Ubioru. Obecnie jest dyrektorem artystycznym Domu Mody Forget-me-Not i wykładowcą w Międzynarodowej Szkole Kostiumografii i Projektowania Ubioru. Kolekcja, którą projektantka zaprezentuje na Alei Projektantów zainspirowana została twórczością Katarzyny Kobro - rzeźbiarki tworzącej w okresie dwudziestolecia międzywojennego. Najlepiej kolekcję opisują dwa słowa - forma i konstrukcja. Efekty zobaczymy 8 maja podczas pokazu. 6 ULTRA ŻURNAL wydanie specjalne, fashion week, maj

5 agata Wojtkiewicz aleksandra Kmiecik Agata Wojtkiewicz to polska projektantka mody, wielokrotnie wyróżniana w konkursach Złota Nitka i Złota Fastryga. Nominowana do tytułów Damy Sukcesu (2005) oraz Projektanta Roku (2005, 2006). Projektantka co roku prezentująca swoje kolekcje na Fashion Week Poland. Jej poprzednia kolekcja Flow na sezon wiosna/lato 2011 ukazała się w magazynie Donna Collezioni wśród siedmiu innych polskich pokazów zaprezentowanych w Łodzi podczas październikowego tygodnia mody. Aleksandra Kmiecik to absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. W 2009 roku brała udział w konkursie Złota Nitka wspólnie z Małgorzatą Matuszewską - ich kolekcja Symetry of Water Colour zdobyła wyróżnienie. Tym razem pokazuje kolekcję stworzoną już samodzielnie. Kolekcja nosi tytuł Kobieta symetryczna. Agnieszka Maciejak berenika czarnota Projektantka ukończyła Akademię Sztuk Pięknych na wydziale grafiki w Warszawie - łączy projektowanie mody z tworzeniem sztuki. Najsilniej inspiruje ją modernizm. Geometryczne cięcia, matematyczna wręcz dokładność i łączenie ze sobą materiałów, z pozoru nie pasujących do siebie, to najważniejsze cechy ostatniej kolekcji. Stała się ona hitem wśród celebrytek - gwiazdy dosłownie oszalały na punkcie jej kalejdoskopowych leginsów i rockowych małych czarnych. Po październikowym pokazie w Łodzi ubrania Agnieszki Maciejak pojawiły się prawie w każdym polskim magazynie modowym. Niezwykłe i misterne, chociaż nie do końca dla każdej sylwetki - co nie zmienia faktu, że są to ubrania bardzo seksowne, kobiece i oryginalne. Jej ubrania można kupić w Tokio, Londynie i w Berlinie. Znakiem rozpoznawczym projektantki są dziewczęce kolorowe dzianiny. Urodzona w Rzeszowie, ukończyła z wyróżnieniem wydział projektowania ubioru na Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. W latach wspólnie z Faustyną Król projektuje dwie kolekcje Lady Kokoszka i Lady Vachette. Były one prezentowane m.in. na Gali Dyplomowej ASP, podczas Manufaktura Fashion Week i w konkursie Złota Nitka. Jej indywidualna kolekcja Borrowed from the past inspirowana modą ulicy oraz stylem vintage, zdobyła wiele nagród i wyróżnień. Po krótkiej przerwie powraca z nową kolekcją, którą będziemy mogli zobaczyć już 8 maja w Łodzi. 8 ULTRA ŻURNAL wydanie specjalne, fashion week, maj

6 bohoboco joanna Klimas Duet projektantów Michał Gilbert Lach i Kamil Owczarek stworzyli Bohoboco w zeszłym roku. Od początku było jasne, że mają pomysł na swoją markę - poczynając od pierwszej kolekcji, poprzez spójną kampanię reklamową, a kończąc na otwarciu swojego butiku. W kolekcji na jesień/zimę 2011 znajdziemy echa lat 70., jednak bez rozbuchanej ferii barw i blichtru ery disco. Stonowany zestaw barw od bieli, poprzez szarości i beże, kończąc na rozbielonym różu - to kolorystyczna charakterystyka nowej kolekcji. Do tego długości maxi i obszerne kroje, które są łaskawe dla niedoskonałości figury. Joanna Klimas ukończyła Wydział Psychologii Uniwersytetu Warszawskiego. Pracowała w zawodzie blisko dekadę. W 1994 zajęła się upadającą firmą konfekcyjną i to właśnie tam po raz pierwszy zetknęła się z tkaniną. Jej pierwsze projekty były dość rewolucyjne jak na realia polskie w latach 90. Projektantka postawiła na minimalizm, proste formy i szlachetne tkaniny. Pismo ELLE dwukrotnie wyróżniło Joannę Klimas nagrodą dla Najlepszego Projektanta (1998 i 1999 rok). Projektantkę można śmiało nazwać prekursorką w środowisku związanym z modą. Pierwsza w stolicy otworzyła swój butik, pierwsza organizowała pokazy mody o światowych standardach, odkryła dla reszty Warszawy ulicę Burakowską, gdzie otworzyła swoje atelier w 1997 roku. Jako pierwsza na polskim rynku tworzyła lookbooki swoich kolekcji. W 2001 roku wycofała się z projektowania, by wrócić ponownie do gry w 2008 roku. Pierwsza regularna kolekcja po powrocie to próba zaadaptowania sztuki ludowej w nowoczesne, miejskie ubrania. Aga Pou Łukasz Jemioł Agnieszka Wyrwał jest absolwentką Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. W 2010 roku obroniła dyplom na wydziale Tkaniny i Ubioru. Od wielu lat jest główną projektantką i właścicielką firmy odzieżowej Na Pokaz. Jej kolekcja Zaplątani, którą będziemy mogli zobaczyć w Łodzi inspirowana jest strojami ludowymi z okolic Hrubieszowa. Projektantka od dawna inspiruje się polskim folkiem - to poszukiwanie narodowej tożsamości w nowoczesnym wydaniu. Oprócz ubrań Aga Pou zaprojektowała w tej kolekcji także dodatki - torebki oraz buty. Łukasz Jemioł jest absolwentem wydziału Tkaniny i Ubioru ASP w Łodzi. Laureat głównych nagród najważniejszych konkursów dla projektantów Złota Nitka, Oskary Fashion, Moda Folk, oraz dwukrotny stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za osiągnięcia w dziedzinie sztuki i mody. Od kilku sezonów ubiera celebrytki w drapowane suknie, szyte z tkanin o najwyższej jakości. Doskonale zna cechy materiałów, z których szyje, dlatego też perfekcyjnie buduje sylwetki właśnie z draperii, unikając komplikowania formy rozbudowaną konstrukcją. Czy projektant uniknie powtarzalności i przedstawi w maju coś ożywczego? 10 ULTRA ŻURNAL wydanie specjalne, fashion week, maj

7 michał szulc monika Ptaszek Michał Szulc jest asystentem w pracowni Projektowania Ubioru na łódzkiej ASP. Był dwukrotnym stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Projektant zadebiutował w 2005 roku kolekcją Iapan. Zdobył kilkanaście nagród w konkursach dla polskich projektantów i (tu zaskoczenie) współprojektował mundury dla polskiej Policji. Po październikowym pokazie kolekcji Szulca, który był jednym z bardziej energetycznych i pozytywnych wydarzeń Alei Projektantów zadajemy sobie pytanie - co tym razem pokaże Michał Szulc. Przyzwyczaił już nas do swojej mody, w której nie ma krzty zadęcia, najważniejsza jest forma i użytkowość. Bez zbędnych ozdobników, bez ostrych kolorów, bez szyfonu, bez udawania. Jak to powiedzieć prościej? Bez koszuli pstrości. Ubrania są po to, żeby je nosić. A niebawem będziemy mogli kupić perfumy sygnowane nazwiskiem projektanta - Michał Szulc jest pierwszym polskim projektantem, który pokusił się o stworzenie swojego zapachu. Nową kolekcję zobaczymy 7 maja na Alei Projektantów. Ultra będzie miało mały udział w oprawie graficznej pokazu Michała. Projektantka jest absolwentką krakowskiej Szkoły Artystycznego Projektowania Ubioru. Zajmuje się projektowaniem mody męskiej, ale jak widzimy na zdjęciu zapowiadającym jej nową kolekcję ma duży dystans do przypisania swoich ubrań jednej płci. Takie też są wrażenia, kiedy ogląda się jej ubrania wiszące na wieszaku, a nie na pokazie na modelach. Jej ciuchy mogą nosić spokojnie także kobiety, które lubią czasami trochę poudawać facetów, a jednak nie tracąc przy tym swojej kobiecości. Bo podkoszulki z czarnymi cekinami jednak wydają się być bardziej dla kobiet, niż mężczyzn. W ostatniej kolekcji widać było, wręcz fascynację projektantki destrukcją tkanin. To już było, chciałoby się powiedzieć. Zobaczymy, czym i czy nas zaskoczy projektantka na najbliższym pokazie. mmc studio design natalia jaroszewska Markę MMC Studio Design tworzą Ilona Majer i Rafał Michalak, absolwenci Katedry Ubioru Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Modernistycznie, Minimalistycznie, z Charakterystyczną dbałością o konstrukcję i wykończenie - tak można najprościej opisać ubrania, które projektuje MMC. Zawsze mamy do czynienia z doskonałym doborem materiałów w ich kolekcjach - wszystko ze sobą gra, nawet jeśli mamy przed sobą spódnicę z przezroczystego materiału technicznego, pozornie nie nadającego się do szycia ubrań skonfrontowanego z drelichem, lub bawełną. Kolekcje, które duet prezentował na łódzkim tygodniu mody były już osadzone w latach 80., ostatnia mocno czerpała z lat 70. Co zobaczymy tym razem? Jednego możemy być pewni - jest to pokaz, na którym warto być. Natalia Jaroszewska jest absolwentką ASP w Łodzi. Jest już projektantką z dość dużym stażem - projektuje od blisko 10 lat, zasiada w jury wielu konkursów, pisze oraz ilustruje artykuły do takich pism jak Fashion Magazine czy Bluszcz. Kobiecość - można powiedzieć, że aż do bólu. Takie są kolekcje Natalii Jaroszewskiej. Ubiera gwiazdy. Raczej od święta niż na codzień - taka jest jej wizja kobiety. Na bogato, większość ubrań szyje własnoręcznie. To chyba jedyna polska projektantka, która wydała własną książkę - Chłopczyce, uwodzicielki, damy. Polska moda międzywojnia - książka powstała z inicjatywy Muzeum Historii Polski, aby przybliżyć historię polskiej mody. 12 ULTRA ŻURNAL wydanie specjalne, fashion week, maj

8 Natasha Pavluchenko paprocki&brzozowski Natasha Pavluchenko jest absolwentką Institute of Modern Knowledge. Pochodzi z Białorusi. Swoją karierę zawodową zaczynała w Rosji. W 2002 roku przeniosła się do Polski i zaczęła prowadzić swoje atelier w Bielsko -Białej. Zdobywczyni Oskara Mody New Look 2005 oraz wielu innych prestiżowych nagród dla młodych projektantów. Projektuje kolekcje pret-a-porter dla kobiet, ma własną linie dodatków oraz obuwia. Jej znakiem rozpoznawczym jest wielka dbałość wykończenia. Dobrze skrojone i uszyte, może bez nowatorskich rozwiązań i niezbyt zaskakujące, jednak trzeba przyznać, że projektantka rzetelnie podchodzi do tematu krawiectwa oraz przedstawia dwie kolekcje rokrocznie, co jest niebywałym wysiłkiem w polskich realiach. Marcin Paprocki i Mariusz Brzozowski to absolwenci Wydziału Tkaniny i Ubioru Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Od 2000 roku tworzą duet paprocki&brzozowski. Po kolekcji dyplomowej w 2002 roku, zadebiutowali pierwszą autorską kolekcją w Warszawie, dzięki której otrzymali od pisma ELLE miano Projektantów Roku. Nagród na swoim koncie mają bardzo dużo, nic w tym dziwnego - są najbardziej rozpoznawalnymi projektantami w Polsce, a ich kolekcje niezmiennie cieszą się popularnością wśród celebrytek. Od lat tworzyli tzw. modę na czerwone dywany, by po 10 lat projektowania zaproponować swoim odbiorcom pierwszą kolekcję RTW. Od końca zeszłego roku można kupić ubrania w ich internetowym butiku. nenukko zuo corp. NENUKKO to grupa projektantów tworząca ubrania uniseksowe, mocno osadzone w miejskim, sportowym klimacie. Lekkie dzianiny i bawełny, delikatna kolorystyka, obszerne kroje. Kolekcja na wiosnę/lato 2011 utrzymana była w estetyce You Can Dance - duże, asymetryczne bluzy i tuniki, spodnie dresowe z obniżonym krokiem. Jaka będzie następna kolekcja NENUKKO? Czy nastąpi jakiś wyraźny postęp? Przekonamy się 7 maja w Hali Expo. ZUO Corp. to marka odzieżowa stworzona przez Dagmarę Rosę i Bartka Michalca w 2010 roku. Jej celem jest oferowanie odzieży wysokiej jakości, w przystępnej cenie. Dobre tkaniny, uproszczony krój, geometryzacja formy wzorowana na japońskich kreatorach mody - to najważniejsze cechy nowej marki. Dodatkowo spokojna kolorystyka i ograniczona ilość egzemplarzy każdego z modeli - to wszystko powinno zaspokoić wybredne gusty odbiorców. I pomimo, że ubrania ZUO wydają się być raczej dla ludzi lubujących się w awangardowych ubraniach to okazuje się, że jak ogłaszają plotkarskie portale - gwiazdy pokochały markę. Pokaz kolekcji na jesień/zimę 2011/2012 zobaczymy 8 maja. 14 ULTRA ŻURNAL wydanie specjalne, fashion week, maj

9 16 ULTRA ŻURNAL wydanie specjalne, fashion week, maj

10 off out of schedule Pokazy na Tymienieckiego powoli stają się tak samo oblegane, jak te na alei projektantów. I nic dziwnego. W końcu to w halach Elektrowni i bielnik możemy zobaczyć pokazy Ani KuczyŃskiej, Konrada Parola czy Maldorora - stałych już rezydentów strefy OFf. W tym roku pokazy będą trwać cztery, a nie 3 dni i zobaczymy wielu debiutantów. Blisko dwadzieścia pokazów - to robi wrażenie czwartek 6.05 Piątek 7.05 sobota 8.05 niedziela Fors 14:30 FORS 12:00 WERONIKA PNIEWSKA 12:00 WIOLA WOŁCZYŃSKA 12:00 VITOR 15:00 MONIKA BŁAŻUSIAK 12:30 PHILLIP ROTH 12:30 KONRAD PAROL 12:30 MARCIN PODSIADŁO 15:30 KAMILA GAWROŃSKA 13:00 KAROLINA RYBARCZYK 13:00 PAULINA PLIZGA 13:00 MALDOROR 16:00 SYLWIA ROCHALA 13:30 HYAKINTH 13:30 ANIA KUCZYŃSKA 16:30 KAROLINA GERLICH 17:00 HECTOR & KARGER 17:30 ŁUKASZ STĘPIEŃ fors to nowy amsterdamski label modowy, założony przez Patricię Neubauer i Bettinę Keller. Neubauer ukończyła studia na wydziale mody Instituto Europeo di Design w Mediolanie, Keller studiowała modę w Akademii Rietveld Gerrit w Amsterdamie. fors pochodzi od łacińskiego Fors, co oznacza zarówno los i przypadek. fors to ubrania konceptualne, w których ścierają się symetria i asymetria, kontrastowe tkaniny i ciekawe wykończenia. 18 ULTRA ŻURNAL wydanie specjalne, fashion week, maj

11 hector&karger kamila Gawrońska-Kasperska Hector&Karger to młoda marka, za którą stoją Hektor Świtalski i Robert Karger. Choć zadebiutowała zaledwie rok temu, ubrania Hector&Karger dostępne są już w autorskim butiku w Starym Browarze w Poznaniu. Kolekcje są nowoczesne i ultrakobiece, pełne kontrastów i wyrazistych form. Uszyte z najlepszej jakości materiałów, łączą wygodę i ciekawy design. Hektor, absolwent London College of Fashion, dostał się również do Central Saint Martins. Zaraz po szkole pokazał prace na LFW Exhibition, a kolekcja A/W 09/10 ukazała się m.in. w Elle, Glamour, Grazia. Urodzony w Polsce, dorastający w Australii Robert, dwukrotny finalista warsztatów AFF, studiował na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu. Kamila Gawrońska - Kasperska to nie tylko projektantka, ale i kostiumograf. W ubiegłym roku jej kolekcja Metropolis zwyciężyła w konkursie Złota Nitka, w kategorii Premiere Vision. Dyplomowa kolekcja projektantki, Diesel, została zaprezentowana podczas tegorocznych dyplomów MSKPU i imprezy Oskary Fashion. Projektantka stworzyła także kostiumy do filmów, między innymi: Ciemnego pokoju nie trzeba się bać Jakuba Czekaja, Wizyta Łukasza Konopy, czy Ostatni pociąg Moniki Tofilskiej. jacek Kłosiński Hyakinth karolina gerlich Hyakinth to pseudonim Jacka Kłosińskiego, absolwenta ASP w Łodzi. Projektant specjalizuje się w druku na tkaninie, jego prace zaprezentowano podczas paryskich targów Premiere Vision w Paryżu, a także podczas licznych konkursów, w których został finalistą - Off Fashion, Moda Folk, Nokia Trends Lab, Jeans Design i Re-Act Fashion Show. Kłosiński projektuje dla mężczyzn, inspiruje go studiowanie kulturowych ograniczeń narzuconych modzie męskiej, pokonywanie ich i wychodzenie poza nie. Eksperymentuje z klasycznymi męskimi ubraniami (marynarki, koszule, trencze) i nadaje im nowego charakteru. Projektant używa tkanin z autorskimi nadrukami i własnoręcznie farbuje materiały. Karolina Gerlich ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Katowicach i w Łodzi. Podczas OFFów zaprezentuje kolekcję Homecoming, bazującą na wykonanych ręcznie dzianinach i tkaninach naturalnego pochodzenia. Projektantka w swojej kolekcji powraca do źródeł i tradycyjnego krawiectwa, choć chce, by jej kolekcja wpisywała się w aktualne w modzie tendencje i trendy. W najnowszej kolekcji obejrzymy ubrania uszyte z połączenia różnych tkanin, w różnych kolorach, o asymetrycznych krojach. 20 ULTRA ŻURNAL wydanie specjalne, fashion week, maj

12 karolina Rybarczyk maldoror Karolina Rybarczyk doświadczenie wyniesione z projektowania form przemysłowych przenosi na kolekcję ubrań Prototypy. Jej projekty bazują na grafice 3D - męskie marynarki przybierają przestrzenne formy na kobiecym ciele, podkreślając piękno linii ciała - szyi, obojczyków, ramion. Kolekcję uzupełniają elementy przypinane do ubrań, które pozwalają zaprojektować ostateczną formę danej części garderoby. Grzegorz Matląg, twórca Maldoror Low Couture, właściwie nie tyle szyje, co konstruuje ubrania z elementów i tkanin pozyskiwanych wtórnie. Tnie, upina, przekształca, przeszywa, by ostatecznie stworzyć projekty z pogranicza haute couture i awangardowej mody ready-to-wear. Zeszłoroczna kolekcja projektanta została bardzo dobrze przyjęta przez krytykę, podczas tegorocznej edycji OFF Out Of Schedule Maldoror zaprezentuje kolekcję The Accuser. konrad Parol marcin podsiadło Konrad Parol projektuje modę kierując się zasadą najpierw człowiek, potem pomysł. Ubrania Parola zaskakują pomysłami na to jak może wyglądać nowoczesny mężczyzna i zdobywają uznanie nie tylko w Polsce, ale, i przede wszystkim, poza jej granicami. Projektant wychodzi poza aktualne trendy, chcąc je kształtować według własnych pomysłów. Podczas tegorocznych OFFów projektant zaprezentuje kolekcję Les Mercenaires. Muzykę do pokazu skomponował i odtworzy na żywo Bartosz Dziadosz - Pleq. Marcin Podsiadło pochodzi z Sosnowca, mieszka w Wielkiej Brytanii, gdzie studiuje na wydziale mody University For the Creative Arts. Jego kolekcja Urban Collage wygrała w VII edycji konkursu Off Fashion. W swojej twórczości projektant dąży do tworzenia ubrań funkcjonalnych, odpowiadających potrzebom współczesnego mężczyzny, ale oryginalnych. Jego ostatnia kolekcja bazowała na dekonstrukcji a sylwetki na wielowarstwowości. Podsiadło jest wierny zasadzie less is more, która zainspirowała go do stworzenia drugiej linii ubrań. 22 ULTRA ŻURNAL wydanie specjalne, fashion week, maj

13 ania Kuczyńska plastikowy Ania Kuczyńska, minimalistka kroju i koloru. Jej kolekcje zachwycają zagranicznych krytyków mody i polskich dziennikarzy. Kolekcje Kuczyńskiej charakteryzują się ciekawymi, często geometrycznymi formami, dbałością o szczegóły i szykiem. Ubrania projektantki można kupić w autorskim butiku na ulicy Mokotowskiej w Warszawie. Podczas łódzkiego Fashion Week zaprezentuje kolekcję L Avventura. Plastikowy to marka Mateusza Wójcika, który mieszka, pracuje i studiuje w Łodzi. Debiutował międzynarodowym projektem Monsterland na który składały się wystawy w kraju i zagranicą, a także kolekcją, w której projektant w nowatorski sposób wykorzystał filc. Ubrania Plastikowy są zainspirowane architekturą, a tkaniny służą za tworzywo. Projekty Wójcika układają się nie tylko na ciele osoby, która je nosi, ale także w przestrzeni wokół niej. paulina Plizga roth philp Paulina Plizga łączy modę i sztukę tworząc unikatowe kompozycje ze ścinków tkanin, splątanych nici i wszelkiego rodzaju materiałów pochodzących z recyklingu. Tworzy krótkie serie unikatowej garderoby oraz artystyczną biżuterię. Jej kreacje można kupić miedzy innymi w Paryżu, Tokio, Nowym Jorku i Warszawie. Firma Plizgi nazywa się Manufaktura, ponieważ projektantka każdą część garderoby wykonuje samodzielnie. Podczas tegorocznych OFFów zaprezentuje kolekcję peekaboo. Filip Roth znany jest przede wszystkim ze swoich autorskich instalacji, z pogranicza mody i sztuki. Podczas Digital Fashion Show zaprezentował swoją pierwszą kolekcję, w formie video pokazu. Roth studiuje w Szkole Artystycznego Projektowania Ubioru w Krakowie. Podczas OFF Out Of Schedule zaprezentuje swoją drugą kolekcję. 24 ULTRA ŻURNAL wydanie specjalne, fashion week, maj

14 sylwia rochala weronika pniewska Sylwia Rochala zdobywa coraz większą popularność dzięki stosowaniu ręcznie obrabianych tkanin. Prace autorki zostały dostrzeżone przez krajowe i zagraniczne media oraz organizacje ekologiczne, które doceniły wtórne użycie surowców. Każda kolekcja Rochali obraca się wokół określonego motywu przewodniego, którego interpretacje kształtują formę wszystkich składających się na nią modeli. Weronika Pniewska to projektantka niespodzianka OFFów. Na dobrą sprawę nic o niej nie wiemy, chociaż zdjęcie obrazujące kolekcję i kuluarowe plotki zapowiadają niezły pokaz. Według niej projektant to nie zawód handlowo-usługowy, lecz tworzący ultrafantasmagorię w duchu retrorelatywizmu organizator zbiorowej wyobraźni. Doświadczenie postrealizmu mając za sobą, dokonuje demistyfikacji i reapoteozy rzeczywistości. Po tym wstępie nie możemy doczekać się pokazu kolekcji. vitor wiola wołczyńska VitorBastos to brazylijczyk, który swoją edukację modową odbył w Portugalii i jest z nią mocno związany. Ma w swoim dorobku 4 kolekcje. Podczas tegorocznych OFFów zaprezentuje kolekcję Tanzjing opartą na graficznym kodzie QR. Projektant wykorzystuje w swoich ubraniach wełny, skórę i nadruki wywodzące się z kultury afrykańskiej. Wiola Wołczyńska ukończyła prestiżowe warsztaty Kreowanie Nowych Koncepcji w Modzie w londyńskim Central Saint Martins College of Art and Design. Nie tylko projektuje ubrania, ale również tworzy kostiumy, stylizuje sesje zdjęciowe i organizuje pokazy mody dla wielu firm. Podczas ubiegłorocznej edycji Złotej Nitki jej kolekcja Cossack zdobyła cztery wyróżnienia. Obecnie tworzy dwie linie odzieżowe: Grey Label, w której znajdziemy ubrania awangardowe i White Label, stawiającą na klasykę. 26 ULTRA ŻURNAL wydanie specjalne, fashion week, maj

15 ARCHIWUM ARCHIWUM moda na łódź Od 2009 roku jeździmy do Łodzi, by z modą obcować i opisywać, to co nam serwują projektanci podczas pokazów swoich kolekcji. Te klika zdjęć to creme de la creme pokazów październikowych - najlepsze pokazy Alei Projektantów i OFFów Thorbjorn Uldam - słoneczne lato i mroźna zima w jednym. 2. Maria Magdalena? Nie, to tylko Jola Rutowicz otwierająca pokaz Maldorora. 3. Trzy wymiary wg Dawida Tomaszewskiego. 4. Święto wiosny Ani Kuczyńskiej. 5. Ultranowocześni rycerze Konrada Parola w lamparci rzucik. 6. Kalejdoskopowe kocie stroje Agnieszki Maciejak. 7. Nie polubie Cię - śpiewała Monika Brodka podczas pokazu Michała Szulca. Jesteśmy przekonani, że nie chodziło o te ciuchy. 8. Ewelina Klimczak we wnętrzach Bielnika. 9. MMC Studio Design i Pati Yang - jeden z najbardziej klimatycznych pokazów Alei Projektantów. 28 ULTRA ŻURNAL wydanie specjalne, fashion week, maj

16 ARCHIWUM ARCHIWUM poza wybiegiem zdjęcia: fashionphilosophy fashion week poland, karolina słota Strefa OFF Out Of Schedule 2. Nuno Gama, Irmina Kubiak (twórczyni polskiego tygodnia mody) i Kenzo Takada podczas tygodnia mody w maju zeszłego roku. 3. Marcellus L. Jones z Fashion Insider - tutaj bez swojego nieodłącznego psiego towarzysza. 4. Kenzo Takada z Agathą Ruiz de la Prada. 5. Tomasz Ossoliński, Mikołaj Komar i Robert Kupisz. 6. Gala ASP. 7. Marcin Paprocki i Mariusz Brzozowski. 8. Dorota Wróblewska z projektantką Natashą Pavluchenko. 9. Agnieszka Maciejak. 30 ULTRA ŻURNAL wydanie specjalne, fashion week, maj

17