Rok szkolny 2015/2016 Liczba godzin A Treści podstawy programowej z utrwaleniem wiadomości 14 B Ćwiczenia i prace artystyczne C Testy 2 Razem 16

Transkrypt

1 Plan dydaktyczno wychowawczy z plastyki do klasy I Sztuka tworzenia. Program nauczania przedmiotu plastyka w gimnazjum. Numer ewidencyjny w wykazie MEN: 725/2014 Rok szkolny 2015/2016 Liczba godzin A Treści podstawy programowej z utrwaleniem wiadomości 14 B Ćwiczenia i prace artystyczne C Testy 2 Razem 16 Wymagania edukacyjne Lp Temat cele główne założenia 1. Lekcja organizacyjna. Kryteria oceniania. Higiena twórczości. Widzieć i patrzeć interpretacja rzeczywistości w ch sztuki wprowadzenie do nauki plastyki w gimnazjum. Środki i materiały dydaktyczne Podręcznik (Przedmowa, Widzieć świat, s. 7 9) Dowolne użytkowe przedmioty codzienne Płyta CD Materiał ilustracyjny ukazujący różne formy dzieł użytkowych i nieużytkowych Test diagnozujący, przybory do pisania, Treści nauczania Bezpieczeństwo i higiena pracy. Wymagania edukacyjne. Prawo autorskie. 1 Umiejętności po przeprowadzonej lekcji Zakres podstawowy Zakres rozszerzony Znajomość oznaczeń dotyczących bezpiecznego i celowego posługiwania się materiałami plastycznymi Znajomość elementów prawa autorskiego, głównie w zakresie korzystania z materiału ilustracyjnego znajdującego się m.in. w Internecie Wskazywanie różnic miedzy spostrzeganiem rzeczywistości i natury a sposobem patrzenia Znajomość oznaczeń związanych z bezpiecznym posługiwaniem się materiałami plastycznymi, jako środkami chemicznymi, umiejętność określania ograniczeń w stosowaniu niektórych materiałów na podstawie oznaczeń i ostrzeżeń na opakowaniach Znajomość elementów prawa autorskiego, głównie w

2 Test diagnozujący umiejętności i wiadomości uczniów po szkole podstawowej. 2. Tajniki sztuki. Malarstwo, grafika, rzeźba, architektura. ołówek, kredki, gumka, kartki do szkicowania Zdjęcia Reprodukcje dzieł malarskich, rzeźb, plakatów Ulotki reklamowe tworzenia, rozdział I Formy twórczości, temat1 malarstwo-kolor i kształt na płaszczyźnie s Patrz i odkrywaj opis malarskiego: J. Vermeer, Mleczarka (opis preikonograficzny, tematyka, kompozycja, perspektywa, światłocień, plama barwna, kolorystyka) na sztuki Znajomość różnych dziedzin plastyki, rozróżnianie gatunków dzieł sztuki, Określanie funkcji sztuki na przykładach dzieł Znajomość w podstawowym zakresie dziejów sztuki oraz pojęć i terminów plastycznych poznanych w szkole podstawowej charakteryzuje środki wyrazu malarstwa; podaje przykłady typów malarstwa (podział ze względu na tematykę); wymienia najważniejsze techniki malarskie oraz zakresie korzystania z materiału ilustracyjnego znajdującego się m.in. w Internecie oraz dotyczącego własności intelektualnej Umiejętność dostrzegania elementów plastycznego, wskazywania jego znaczenia w odróżnieniu od przedmiotów i zjawisk życia codziennego, natury Znajomość różnych rodzajów dzieł sztuki, wskazywanie dziedzin plastyki, do których one należą Znajomość podziału sztuki na użytkową i nieużytkową Określanie funkcji sztuki na przykładach dzieł artystów i w odniesieniu do własnej twórczości Znajomość większości wiadomości z dziejów sztuki oraz większości pojęć i terminów plastycznych związanych z poszczególnymi elementami sztuki ze szkoły podstawowej, wskazywanie ich i omawianie ich znaczenia na wybranych przykładach omawia przykłady użycia środków wyrazu malarstwa w wybranych ch; analizuje zastosowanie poszczególnych środków wyrazu w malarstwie tradycyjnym i nowoczesnym; 2

3 tworzenia, Grafika jedno dzieło w wielu egzemplarzach, s multimedialne, portale i blogi tematyczne, filmy czasopisma tematyczne, poradniki, mapy) tworzenia, rozdział I Rzeźba bryła w przestrzeni, s multimedialne, portale i blogi tematyczne, filmy czasopisma tematyczne, poradniki, mapy) tworzenia, rozdział I Czym jest malarstwo? malarstwo jako forma twórczości (kolor i kształt, plama barwna, malarstwo przedstawiające i abstrakcyjne) Środki wyrazu malarstwa (światłocień, kompozycja, kształty, faktura, perspektywa, kolorystyka, plama barwna) Typy malarstwa. Techniki i narzędzia malarskie O malarstwie w skrócie podsumowanie Pytania i polecenia, Zadania Wczoraj i dziś porównanie Patrz i odkrywaj opis graficznego: A. Dürer, Święty Hieronim w pracowni (opis preikonograficzny, kompozycja, perspektywa, światłocień, kolorystyka, kreska, plama, faktura) Czym jest grafika? grafika jako forma twórczości (rysunek, linia, matryca, odbitka, cyfrowe projektowanie graficzne) Środki wyrazu w grafice (plama barwna, kontrast barwny, formy i kształty, linie, kompozycja, perspektywa, faktura, kolor) 3 narzędzia; opisuje dzieło malarskie omówione na lekcji lub w podręczniku (podstawowe elementy); tworzy pracę w wybranej technice malarskiej charakteryzuje środki wyrazu grafiki; klasyfikuje grafikę i jej wytwory ze względu na funkcję (artystyczna, użytkowa); najważniejsze techniki graficzne oraz narzędzia; opisuje dzieło graficzne omówione na lekcji lub w podręczniku (podstawowe elementy); wymienia przykłady zastosowania grafiki użytkowej; tworzy pracę w wybranej technice graficznej charakteryzuje środki wyrazu rzeźby; wymienia najważniejsze typy rzeźby ze względu na typ, materiał i funkcję (rzeźba pełna, płaskorzeźba); wymienia podstawowe techniki oraz materiały rzeźbiarskie (kamień, drewno, gips); opisuje dzieło rzeźbiarskie omówione na lekcji lub w podręczniku (podstawowe elementy); charakteryzuje poszczególne techniki i narzędzia malarskie w odniesieniu do przykładów dzieł; malarskie, wybrane lub wskazane przez nauczyciela, tworzy pracę w wybranej technice malarskiej, twórczo interpretując zadanie. wyjaśnia terminy: matryca, odbitka; omawia przykłady użycia środków wyrazu grafiki w wybranych ch; klasyfikuje techniki graficzne ze względu na sposób opracowania matrycy (wypukłe, wklęsłe, płaskie) i podaje przykładowe nazwy technik dla każdego z typów; analizuje zastosowanie poszczególnych środków wyrazu w grafice tradycyjnej (warsztatowej) i nowoczesnej (komputerowej); charakteryzuje poszczególne techniki i narzędzia graficzne w odniesieniu do przykładów dzieł; graficzne, wybrane lub wskazane przez nauczyciela,

4 Architektura przestrzeń życia człowieka, s multimedialne, portale i blogi tematyczne, filmy tworzenia, rozdział I Formy twórczości, temat 3 Rzeźba bryła w przestrzeni, s multimedialne, portale i blogi tematyczne, filmy czasopisma tematyczne, poradniki, mapy) aparat fotograficzny do realizacji wybranego Typy, gatunki i techniki graficzne O grafice w skrócie podsumowanie Pytania i polecenia, Zadania Wczoraj i dziś porównanie Patrz i odkrywaj opis architektonicznego: A. Palladio, Villa Rotonda (przeznaczenie, kontekst przestrzenny, kształt, kompozycja bryły i elewacji, plan, elementy konstrukcyjne i dekoracyjne) Czym jest architektura? architektura jako forma twórczości (forma wynika z funkcji, użyteczność, piękno, trwałość, bryła, urbanistyka) Środki wyrazu architektury (wielkość i proporcje, układ brył w przestrzeni, kształt, kompozycja architektoniczna, elementy konstrukcyjne i dekoracyjne, materiały, plan budowli) Typy budowli O architekturze w skrócie podsumowanie Pytania i polecenia, Zadania tworzy pracę w wybranej technice plastycznej. charakteryzuje środki wyrazu architektury; wymienia przykładowe typy budowli (różne forma i przeznaczenie); wymienia cechy dobrej architektury; opisuje dzieło architektoniczne omówione na lekcji lub w podręczniku (podstawowe elementy, funkcja); tworzy pracę w wybranej technice plastycznej. tworzy pracę w wybranej technice graficznej, twórczo interpretując zadanie. omawia przykłady użycia środków wyrazu rzeźby w wybranych ch; analizuje zastosowanie poszczególnych środków wyrazu w rzeźbie klasycznej i nowoczesnej; charakteryzuje poszczególne techniki i narzędzia rzeźbiarskie w odniesieniu do przykładów dzieł; rzeźbiarskie, wybrane lub wskazane przez nauczyciela, tworzy pracę w wybranej technice plastycznej, twórczo interpretując zadanie. omawia przykłady użycia środków wyrazu architektury w wybranych ch; wyjaśnia, na czym polega związek formy i funkcji w architekturze; porównuje elementy architektury tradycyjnej i nowoczesnej; architektoniczne, wybrane lub wskazane przez nauczyciela, tworzy pracę w wybranej 4

5 3. Jak tworzyli pierwsi artyści 4. Piramidy i hieroglify sztuka w czasach faraonów temat 8 Prehistoria początek sztuki, s temat 9 Egipt sztuka dla wieczności, s Wczoraj i dziś porównanie Patrz i odkrywaj opis sztuki prehistorycznej: malowidło z jaskini Lascaux (umiejscowienie, tematyka, środki wyrazu, technika wykonania, funkcja) Początki ludzkiej twórczości wprowadzenie do epoki (ramy czasowe, podział chronologiczny, zmiany trybu życia ludzi, funkcje sztuki) malarstwo, rzeźba, architektura, sztuka użytkowa cechy charakterystyczne, najważniejsze informacje Styl kryje się w detalu omówienie wyznaczników stylu i epoki na przykładzie wybranych dzieł O sztuce prehistorycznej w skrócie podsumowanie Pytania i polecenia, Zadania Wczoraj i dziś porównanie Patrz i odkrywaj opis sztuki egipskiej: fragment fresku z grobowca Menny w Tebach (opis preikonograficzny, tematyka, wyjaśnia termin sztuka prehistoryczna; określa ramy czasowe epoki; wytworów sztuki prehistorycznej; przykłady wytworów kultury prehistorycznej; opisuje dzieło sztuki prehistorycznej omówione na lekcji lub w podręczniku (podstawowe elementy); sztuką prehistoryczną w wybranej technice plastycznej. wyjaśnia terminy: perspektywa pasowa, kanon egipski, piramida, obelisk, sarkofag; określa ramy czasowe epoki; wskazuje zasięg terytorialny technice plastycznej, twórczo interpretując zadanie. wyjaśnia terminy: epoka kamienia, brązu, żelaza, megality; kultury prehistorycznej z dziedziny malarstwa, rzeźby, architektury i sztuki użytkowej; sztuki prehistorycznej, wybrane lub wskazane przez nauczyciela (miejsce powstania, funkcja, środki wyrazu, materiał i sposób wykonania), omawia znaczenie sztuki prehistorycznej dla kultury europejskiej; sztuką prehistoryczną w wybranej technice plastycznej, twórczo interpretując zadanie. charakteryzuje podstawy schematu budowy świątyń egipskich; sztuki egipskiej z dziedziny 5

6 5. Sztuka starożytnej Grecji. Harmonia architektury. Praca plastyczna: Projekt kolumn i kariatyd w fantastycznej budowli temat 10 Grecja antyczne źródło sztuki Zachodu, s połączenie obrazu i pisma, sposób oddania rzeczywistości, perspektywa topograficzna, pasowa, kulisowa, odwrócona, kolorystyka) Kultura starożytnego Egiptu wprowadzenie do epoki (zasięg terytorialny i ramy czasowe, czynniki kształtujące powstanie i ewolucję cywilizacji) malarstwo, rzeźba, architektura, sztuka użytkowa cechy charakterystyczne, najważniejsze informacje; schemat budowy świątyni egipskiej Styl kryje się w detalu omówienie wyznaczników stylu i epoki na przykładzie wybranych dzieł O sztuce starożytnego Egiptu w skrócie podsumowanie Pytania i polecenia, Zadania Wczoraj i dziś porównanie Patrz i odkrywaj opis sztuki greckiej: Kallikrates i Iktinos, Partenon na Akropolu w Atenach (przeznaczenie budowli, kompozycja bryły, plan, proporcje i złudzenia optyczne, elementy konstrukcyjne i dekoracyjne, sztuki staroegipskiej; wytworów sztuki egipskiej; przykłady wytworów sztuki egipskiej; opisuje dzieło sztuki starożytnego Egiptu omówione na lekcji lub w podręczniku (podstawowe elementy); sztuką starożytnego Egiptu w wybranej technice plastycznej. wyjaśnia terminy: kanon, kontrapost; określa ramy czasowe epoki; wskazuje zasięg terytorialny sztuki greckiej; wytworów sztuki greckiej; wskazuje porządki architektury, rzeźby, malarstwa i sztuki użytkowej; sztuki egipskiej, wybrane lub wskazane przez nauczyciela (miejsce powstania, funkcja, środki wyrazu, materiał i sposób wykonania), omawia znaczenie sztuki starożytnego Egiptu dla kultury europejskiej; sztuką egipską w wybranej technice plastycznej, twórczo interpretując zadanie. wyjaśnia terminy: proporcja, mimesis, estetyka; tłumaczy ideę piękna jako połączenia ładu, harmonii i matematycznych proporcji; wyjaśnia koncepcję sztuki jako rzemieślniczej umiejętności posługiwania się regułami; 6

7 materiał) Rozkwit kultury i sztuki starożytnej Grecji wprowadzenie do epoki (ramy czasowe, filozofia, mimesis, idea piękna, estetyka, ewolucja form dzieł, rozumienie twórczości) porządki architektoniczne Styl kryje się w detalu omówienie wyznaczników stylu i epoki na przykładzie wybranych dzieł O sztuce starożytnej Grecji w skrócie podsumowanie Pytania i polecenia, Zadania Wczoraj i dziś porównanie architektoniczne na wybranych przykładach; przykłady wytworów sztuki greckiej; Znajomość charakterystycznych rodzajów, form i planów budowli greckich; Rozpoznawanie budowli greckich; Posługiwanie się formą kariatydy we własnej pracy plastycznej (praca plastyczna o charakterze odtwórczym) Wykonanie prostego szkicu kolumn w różnych porządkach architektonicznych i wykorzystanie ich w pracy plastycznej. sztuki greckiej z dziedziny architektury, rzeźby i malarstwa; sztuki greckiej, wybrane lub wskazane przez nauczyciela (miejsce powstania, funkcja, środki wyrazu, materiał i sposób wykonania), omawia znaczenie sztuki starożytnej Grecji dla kultury europejskiej; sztuką grecką w wybranej technice plastycznej, twórczo interpretując zadanie. 6. Ideał piękna w rzeźbie greckiej. Ceramika i malarstwo. Praca plastyczna: Interpretacja graficzna motywu meandra temat 10 Grecja antyczne źródło sztuki Zachodu, s malarstwo, rzeźba, architektura cechy charakterystyczne, najważniejsze informacje, twórcy O sztuce starożytnej Grecji w skrócie podsumowanie Pytania i polecenia, Zadania Wczoraj i dziś porównanie 7 wyjaśnia terminy: malarstwo wazowe, przykłady wytworów sztuki greckiej; Znajomość cech wybranych rzeźb greckich z różnych okresów; Znajomość zasady kontrapostu; Znajomość sposobu przedstawienia człowieka (idealizacja, proporcje ciała) w rzeźbie greckiej sztuki greckiej z dziedziny, rzeźby i malarstwa; sztuki greckiej, wybrane lub wskazane przez nauczyciela (miejsce powstania, funkcja, środki wyrazu, materiał i sposób wykonania), Znajomość cech rzeźb greckich z różnych okresów, umiejętność omawiania ich,

8 wytworów sztuki greckiej opisuje dzieło sztuki starożytnej Grecji omówione na lekcji lub w podręczniku (podstawowe elementy); Określenie cech malarstwa i mozaik Stworzenie kompozycji rytmicznej, inspirowanej motywem meandra wskazywania stosowanych środków wyrazu artystycznego; Znajomość cech charakterystycznych stylów i ich chronologii w malarstwie wazowym; Określanie cech, analizowanie dzieł malarskich i mozaik Stworzenie ciekawej, starannej kompozycji rytmicznej inspirowanej motywem meandra, świadome posługiwanie się rytmem, zrównoważenie elementów czarnych i białych 7. Sztuka Rzymu Praca plastyczna: Współczesny łuk triumfalny Lub Pomnik konny temat 11 Rzym sztuka miejska i inżynieria, s Patrz i odkrywaj opis sztuki rzymskiej: łuk Konstantyna Wielkiego w Rzymie (konstrukcja, elementy dekoracyjne, treść przedstawień, rola napisów, funkcja) Rzymianie spadkobiercy Greków, architekci i wynalazcy wprowadzenie do epoki (zasięg terytorialny i ramy czasowe, wykształcenie stylu antycznego, dokonania Rzymian, dominująca rola architektury i inżynierii) malarstwo, rzeźba, architektura, sztuka użytkowa cechy 8 wyjaśnia terminy: forum, bazylika, akwedukt, łuk triumfalny; określa ramy czasowe epoki; wskazuje zasięg terytorialny sztuki rzymskiej; wytworów sztuki rzymskiej; przykłady wytworów sztuki rzymskiej; opisuje dzieło sztuki starożytnego Rzymu omówione na lekcji lub w podręczniku (podstawowe elementy); sztuką starożytnego Rzymu w wyjaśnia terminy: realizm, weryzm, iluzjonizm, fresk, malarstwo pompejańskie, relief narracyjny; sztuki rzymskiej z dziedziny architektury, rzeźby, malarstwa i sztuki użytkowej; sztuki rzymskiej, wybrane lub wskazane przez nauczyciela (miejsce powstania, funkcja, środki wyrazu, materiał i sposób wykonania), wyjaśnia znaczenie osiągnięć

9 8. Ikony i mozaiki bogactwo Bizancjum temat 12 Bizancjum sztuka na granicy Wschodu i Zachodu, s charakterystyczne, najważniejsze informacje Styl kryje się w detalu omówienie wyznaczników stylu i epoki na przykładzie wybranych dzieł O sztuce starożytnego Rzymu w skrócie podsumowanie Pytania i polecenia, Zadania Wczoraj i dziś porównanie Patrz i odkrywaj opis sztuki bizantyjskiej: Orszak cesarzowej Teodory (opis preikonograficzny, sposób przedstawienia postaci, kompozycja, technika, kolorystyka) Od dziedzictwa Rzymu do nowych form sztuki wprowadzenie do epoki (zasięg terytorialny i ramy czasowe, czynniki kształtujące i 9 wybranej technice plastycznej; Zaprojektowanie łuku triumfalnego, upamiętniającego ważne współczesne wydarzenie, poświęconego znanej osobistości, nawiązującego do triumfalnego łuku starorzymskiego Zaprojektowanie uproszczonej wersji pomnika konnego wyjaśnia terminy: ikona, mozaika; określa ramy czasowe epoki; wskazuje zasięg terytorialny sztuki bizantyjskiej; wytworów sztuki Bizancjum; przykłady wytworów sztuki bizantyjskiej; opisuje dzieło sztuki technologicznych starożytnych Rzymian (łuk półokrągły, kopuła, sklepienie kolebkowe, zaprawa murarska) dla rozwoju cywilizacji europejskiej; omawia znaczenie sztuki starożytnego Rzymu dla kultury europejskiej; sztuką rzymską w wybranej technice plastycznej, twórczo interpretując zadanie np. zaprojektowanie łuku triumfalnego z zachowaniem proporcji, interesującej kompozycji tekstu i dekoracji rzeźbiarskich, nawiązującego do triumfalnego łuku starorzymskiego lub zaprojektowanie monumentalnego pomnika konnego, zachowanie odpowiednich proporcji w przedstawieniu postaci wyjaśnia termin: Deesis; omawia funkcje sztuki bizantyjskiej (kultowa, dekoracyjna, propagandowa); sztuki bizantyjskiej z dziedziny architektury, rzeźby i malarstwa; sztuki bizantyjskiej, wybrane lub wskazane przez nauczyciela (miejsce powstania, funkcja,

10 9. O sztuce romańskiej. Obronny charakter architektury. Praca plastyczna: Fantastyczny zamek Lub Bryła kościoła (projekt budowli z brył geometrycznych) temat 14 Gotyk blask witraży i kamienne koronki, s jej funkcje) malarstwo, rzeźba, architektura cechy charakterystyczne, najważniejsze informacje Styl kryje się w detalu omówienie wyznaczników stylu i epoki na przykładzie wybranych dzieł O sztuce bizantyjskiej w skrócie podsumowanie Pytania i polecenia, Zadania Wczoraj i dziś porównanie Patrz i odkrywaj opis sztuki gotyckiej: katedra Notre Dame w Reims (kompozycja bryły, plan, konstrukcja i dekoracja architektoniczna) Narodziny i rozkwit gotyku wprowadzenie do epoki (zasięg terytorialny i ramy czasowe, czynniki kształtujące powstanie i ewolucję sztuki gotyckiej, gotyk międzynarodowy) malarstwo, rzeźba, architektura, sztuka użytkowa cechy charakterystyczne, najważniejsze informacje konstrukcja gotyckiej świątyni W Polsce zebranie informacji o najważniejszych zabytkach Styl kryje się w detalu omówienie wyznaczników 10 bizantyjskiej omówione na lekcji lub w podręczniku (podstawowe elementy); sztuką Bizancjum w wybranej technice plastycznej. wyjaśnia terminy: miniatura, relikwiarz, portal; określa ramy czasowe epoki; wskazuje zasięg terytorialny sztuki romańskiej; wytworów sztuki romańskiej; przykłady wytworów sztuki romańskiej z Europy i Polski; wyjaśnia związek sztuki i religii w epoce romańskiej; opisuje dzieło sztuki romańskiej omówione na lekcji lub w podręczniku (podstawowe elementy); tworzy barwną pracę plastyczną przedstawiającą zamek nawiązujący do form środki wyrazu, materiał i sposób wykonania), omawia znaczenie sztuki Bizancjum dla kultury europejskiej; sztuką bizantyjską w wybranej technice plastycznej, twórczo interpretując zadanie. rozróżnia rodzaje sklepień romańskich; omawia funkcje sztuki romańskiej (Biblia ubogich); opisuje związek romańskich rzeźby i malarstwa z architekturą; sztuki romańskiej z dziedziny architektury, rzeźby, malarstwa i sztuki użytkowej; omawia znaczenie sztuki romańskiej dla kultury europejskiej; Określanie czasu trwania sztuki romańskiej Znajomość cech stylu romańskiego i umiejętność wskazania i omówienia ich na wybranych przykładach,

11 O sztuce gotyckiej. Obronny charakter architektury. Praca plastyczna: Rozeta (ramy kompozycyjne) lub Rozmowa temat 14 Gotyk blask witraży i kamienne koronki, s stylu i epoki na przykładzie wybranych dzieł O sztuce gotyckiej w skrócie podsumowanie Pytania i polecenia, Zadania Wczoraj i dziś porównanie Patrz i odkrywaj opis sztuki gotyckiej: katedra Notre Dame w Reims (kompozycja bryły, plan, konstrukcja i dekoracja architektoniczna) Narodziny i rozkwit gotyku wprowadzenie do epoki (zasięg terytorialny i ramy czasowe, czynniki kształtujące powstanie i ewolucję sztuki gotyckiej, gotyk międzynarodowy) malarstwo, rzeźba, architektura, sztuka użytkowa cechy charakterystyczne, najważniejsze informacje konstrukcja gotyckiej świątyni W Polsce zebranie informacji o najważniejszych zabytkach Styl kryje się w detalu omówienie wyznaczników stylu i epoki na przykładzie wybranych dzieł O sztuce gotyckiej w skrócie podsumowanie Pytania i polecenia, Zadania 11 architektury romańskiej wyjaśnia terminy: witraż, Piękna Madonna, pieta; określa ramy czasowe epoki; wskazuje zasięg terytorialny sztuki gotyckiej; wytworów sztuki gotyckiej; wskazuje na przykładach ilustracyjnych łuk ostry, sklepienie krzyżowo-żebrowe, przyporę, łuk przyporowy, rozetę, maswerk; przykłady wytworów sztuki gotyckiej z Europy i Polski; opisuje dzieło sztuki gotyckiej omówione na lekcji lub w podręczniku (podstawowe elementy); sztuką gotycką w wybranej technice plastycznej; Znajomość najważniejszego Wita Stwosza; Stworzenie rozety podsumowuje opis własnymi Tworzy pracę barwną przedstawiającą fantastyczny zamek zainspirowaną architekturą romańską, o oryginalnej kompozycji z zastosowaniem światłocienia, konsekwentnym określeniem kierunku padania światła wyjaśnia terminy: malarstwo tablicowe, ołtarz szafiasty; omawia podstawy konstrukcji świątyni gotyckiej; tłumaczy znaczenie symboliczne i ideowe katedry gotyckiej; wyjaśnia, na czym polegał rozkwit małych form sztuki użytkowej w okresie gotyku; sztuki gotyckiej z dziedziny architektury, rzeźby, malarstwa i sztuki użytkowej; sztuki gotyckiej, wybrane lub wskazane przez nauczyciela (miejsce powstania, funkcja, środki wyrazu, materiał i sposób wykonania), omawia znaczenie sztuki gotyckiej dla kultury europejskiej;

12 12. O sztuce średniowiecznej jak religia ograniczała i wyzwalała pomysłowość twórców. Przegląd zdobyczy sztuki romańskiej i gotyckiej. Test Wczoraj i dziś porównanie inspirowanej gotyckim witrażem; Znajomość pojęcia ram kompozycyjnych; Stworzenie kompozycji na złotym tle ukazującej rozmowę. Test Określanie związków sztuki z religią, wpływu religii na Określania cech sztuki romańskiej i gotyckiej na przykładzie kościoła Rozpoznawanie stylu zabytków średniowiecznych i dokonywanie prostego porównania cech stylowych Świadomość podporządkowania rzeźby i malarstwa architekturze w średniowieczu sztuką gotycką w wybranej technice plastycznej, twórczo interpretując zadanie; Znajomość sylwetki Wita Stwosza; Stworzenie oryginalnej kompozycji wieloosiowej rozety inspirowanej gotyckim witrażem; Znajomość pojęcia ram kompozycyjnych i umiejętność podawania przykładów kompozycji w ramach w sztuce średniowiecznej Stworzenie ciekawej kompozycji przedstawiającej rozmowę, ilustrującej brak perspektywy w malarstwie i zastosowanie złotego tła. Określanie związków sztuki z religią i wpływu wiary na średniowieczną oraz podawanie związanych z tym przykładów Rozpoznawanie i porównywanie cech stylowych sztuki romańskiej i gotyckiej, znaczących elementów konstrukcyjnych budowli na różnych przykładach Znajomość zabytków malarskich i rzeźbiarskich oraz ich podporządkowania architekturze, znajomość 12

13 13. Renesans. Harmonia i symetria w architekturze i rzeźbie temat 15 Renesans sztuka nowych czasów, s Patrz i odkrywaj opis sztuki renesansowej: Michał Anioł, Sąd Ostateczny (opis preikonograficzny, tematyka, symbolika, kompozycja, sposób przedstawienia postaci) Początki nowożytności wprowadzenie do epoki (czynniki kształtujące renesansu, rozumienie sztuki i statusu artysty, humanizm, antropocentryzm, odrodzenie, manieryzm) malarstwo, rzeźba, architektura, sztuka użytkowa cechy charakterystyczne, najważniejsze informacje, twórcy W Polsce zebranie informacji o najważniejszych zabytkach i twórcach Styl kryje się w detalu omówienie wyznaczników stylu i epoki na przykładzie wybranych dzieł O sztuce renesansowej w skrócie podsumowanie Pytania i polecenia, Zadania wyjaśnia terminy: renesans, manieryzm, humanizm, perspektywa linearna; określa ramy czasowe epoki; wskazuje zasięg terytorialny sztuki renesansowej; wytworów sztuki renesansowej; przykłady wytworów sztuki renesansowej z Europy i Polski; podaje nazwiska przynajmniej trzech najważniejszych twórców epoki; opisuje dzieło sztuki renesansowej omówione na lekcji lub w podręczniku (podstawowe elementy); sztuką renesansową w wybranej technice plastycznej. malarskiej i rzeźbiarskiej dekoracji kościoła Określanie, porównywanie cech stylowych malarstwa i rzeźby średniowiecznej Znajomość średniowiecznych iluminacji wyjaśnia terminy: antropocentryzm, perspektywa powietrzna, sfumato, laserunek, groteska; porównuje formy sztuki starożytnej i renesansowej; sztuki renesansowej z dziedziny architektury, rzeźby, malarstwa i sztuki użytkowej; sztuki renesansowej, wybrane lub wskazane przez nauczyciela (miejsce powstania, funkcja, środki wyrazu, materiał i sposób wykonania), omawia znaczenie sztuki renesansowej dla kultury europejskiej; sztuką renesansową w wybranej technice plastycznej, twórczo interpretując zadanie. 13

14 14. Wielcy malarze renesansu temat 15 Renesans sztuka nowych czasów, s Wczoraj i dziś porównanie Patrz i odkrywaj opis sztuki renesansowej: Michał Anioł, Sąd Ostateczny (opis preikonograficzny, tematyka, symbolika, kompozycja, sposób przedstawienia postaci); Perspektywa: zbieżna, malarska, powietrzna, linearna; malarstwo cechy charakterystyczne Znajomość dawnych i nowych sposobów malowania obrazów i ich znaczenia dla ogólnej kolorystyki obrazów, orientacyjne określanie pojęcia laserunek Znajomość zasad perspektywy linearnej, zbieżnej, malarskiej i powietrznej, wskazywanie niektórych jej elementów w obrazach renesansowych Znajomość najważniejszych dzieł malarskich Leonarda da Vinci, Michała Anioła, Rafaela i innych twórców renesansowych Określanie cech, form i tematyki dzieł renesansowych Znajomość wybranych dzieł artystów renesansowych z różnych krajów Europy, w tym z Polski Znajomość formy, tematyki, techniki pracy artystów odrodzenia Stworzenie techniką mieszaną kompozycji plastycznej, będącej plastyczną adaptacją znanego Znajomość dawnych i nowych sposobów malowania obrazów, określanie ich znaczenia dla głębi tonów i kolorystyki dzieł, zauważenie związków przemian kolorystyki z odkryciami naukowymi Omawianie etapów powstawania dzieł, dokładne określenie terminu laserunek i jego znaczenia Znajomość zasad perspektywy linearnej, zbieżnej, malarskiej i powietrznej, wskazywanie i omawianie ich w poznanych ch renesansowych Znajomość dzieł, form twórczości i sylwetek Leonarda da Vinci, Michała Anioła, Rafaela oraz innych malarzy renesansowych Umiejętność analizy dzieł pod względem kompozycji, kolorystyki, sposobu przedstawienia przestrzeni Znajomość formy, cech, tematyki, techniki dzieł artystów renesansowych z różnych krajów Europy, w tym z Polski, oraz analizowanie i porównywanie dzieł i ich elementów Stworzenie techniką mieszaną 14

15 15. Podsumowanie wiadomości zdobytych w klasie pierwszej. 16. Lekcja w galerii sztuki oryginalnej pracy plastycznej, będącej adaptacją znanego poprzez dodanie zaskakującego tła 15

16 16