WARSAW SUMMER JAZZ DAYS 2011

Wielkość: px
Rozpocząć pokaz od strony:

Download "WARSAW SUMMER JAZZ DAYS 2011"

Transkrypt

1

2 WARSAW SUMMER JAZZ DAYS :00 - Skwer Hoovera Scena Europejska Radovan Tariska Sextet Luca Nostro 19:00 - Muzeum Powstania Warszawskiego DON`T PANIC! Yass we`re From Poland 2011 FIRST JAZZ SHOWCASE Mikrokolektyw / Contemporary Noise Sextet / Sing Sing Penelope / 22:00 - Jam Sessions 19:00 - Muzeum Powstania Warszawskiego DON`T PANIC! Yass we`re From Poland 2011 FIRST JAZZ SHOWCASE Maciej Obara&Dominik Wania Quartet / Wojtek Mazolewski Quintet / Marcin Wasilewski Trio /Aga 22:00 - Jam Sessions 19:30- Sala Kongresowa Nublu Orchestra conducted by Lawrence D. 'Butch' Morris CONDUCTION No. 198, Nublu 13 Bitches Brew Revisited 19:30 - Sala Kongresowa Jeff 22:00 - Klub Palladium The Cinematic Orchestra 19:30 - Sala Kongresowa Avishai Cohen "Seven Seas" Cassandra 22:00 - Skwer Hoovera Scena Europejska - ZAKOŃCZENIE FESTIWALU

3 19:00 - Skwer Hoovera Scena Europejska Radovan Tariska Sextet Luca Nostro Luca Nostro Luca Nostro, jazzowy gitarzysta i kompozytor. Praktyk i teoretyk, ukończył rzymskie konserwatorium muzyczne w specjalności fortepian i gitara. Był członkiem młodzieżowej orkiestry pod dyrekcją jednego z dyrygentów Chóru Kaplicy Sykstyńskiej. Uczy gry na gitarze i historii muzyki popularnej. Jest także autorem artykułów oraz książek z dziedziny filozofii muzyki. - wydał książkę o filozofii muzyki ( L Esperienza musicale. Per una fenomenologia dei suoni., Manifestolibri 2002). W swojej karierze występował z wieloma światowymi jazzmanami. Od 2007 roku występuje wraz z zespołem włosko-brazylijskiej wokalistki Sandy Muller. W 2008 dołączył do projektu performerki i malarki Fabiany Yvonne Lugli. Jako solista wziął udział w europejskiej premierze Tajemniczej róży, skomponowanej przez Amerykanina â Rhysa Chatama. Najnowszy album Luca Nostro został zainspirowany przez tytułowego bohatera książki Roberta Musila Człowiek bez właściwości. Nagranie zostało zrealizowane w jednym z najważniejszych dla sceny jazzowej studio Systems 2. Jako kompozytor wielokrotnie pracował z artystami zajmującymi się sztuka wizualną i aktorami, takimi jak Mino Trafili, Lir Zefir, Stefano Tonelli (Hamburg 2004), Mimmo Nobiel, Ligi Mezzanotte i Carlo Ragone, tworząc wersje muzyczną ich dzieł. W Nowym Jorku wraz ze swoim zespołem Luca Ostro NYC Unser Quartet nagrał piosenki jako lider grupy Systems Two z Brooklynu. Dyskografia: -Luca Nostro, Back to next, z Alessandro Tomei, Emilio Merone, Fabio Penna, Mauro Colavecchi, Arcamusarithmica, Arcamusarithmica, Sandy Muller, Emilio Merone, Fabio Penna, Luca Nostro NYC Unser Quartet, Ulrich, feat. Donny McCaslin, Francois Moutin, Dan Weiss, Orkaan Music + Art Productions, Gema Emilio Merone/Luca Nostro SYS2 Quartet, Element, feat. Scott Colley and Antonio Sanchez, Francesco Pascarito Jazz Amore.

4 D O N` T P A N I C! Yass w e `r e F r o m P o l a n d F I R S T J A Z Z S H O W C A S E & I N T E R N A T I O N A L M U S I C M E E T I N G 19:00 - Muzeum Powstania Warszawskiego Mikrokolektyw / Contemporary Noise Sextet / Sing Sing Penelope / Levity MIKROKOLEKTYW REVISIT (Delmark Records, 2010) Revisit ukazał się nakładem legendarnego, amerykańskiego wydawnictwa jazzowego, istniejącego przeszło 57 lat Delmark Records. Jest to pierwsza współpraca Delmark z twórcami z Europy! Mikrokolektyw to duet świetnych, wrocławskich muzyków: Kuba Suchar perkusista, założyciel nieodżałowanego Robotobiboka, związany z zespołami Slug Duo, Forest Underground oraz Mikrokolektyw. Artur Majewski trębacz, kiedyś podstawa Robotobiboka, związany z Foton Quartet (płyta dla NotTwo na jesień 2010), trio Keep Your Heart Right, oraz Mikrokolektyw. Duet Mikrokolektyw eksploruje regiony zniekształconych melodii a la Don Cherry niczym kartografowie z jakiejś odległej przyszłości. Ich styl jest zarysem nieodkrytych elektronicznych hieroglifów, prawie zapomnianego języka, ukształtowanego przez syntezator moog, bębny i trąbkę. Tym językiem kreślą mapę rozległych brzmieniowych terytoriów. Perkusista Kuba Suchar i trębacz Artur Majewski współpracowali z wieloma chicagowskimi gigantami jazzu, między innymi, jako członkowie projektów Roba Mazurka Exploding Star Orchestra czy Sao Paolo Underground. Ich napędzany elektroniką jazz wyróżnia się dzięki swemu miejskiemu brzmieniu, gdzie wolność tworzenia łączy się z niezwykłym rodzajem ekspresji. (Raymond Salvatore Harmon Producent) Kuba Suchar i Artur Majewski stworzyli Mikrokolektyw w 2004 r. we Wrocławiu. Od początku istnienia eksperymentują z brzmieniem, którego trzon zawsze stanowi trąbka i perkusja. Do podstawowego instrumentarium dodają inne elementy, jak różnego rodzaju perkusjonalia, syntezator (moog) czy sampler, by delikatnie urozmaicić treść muzyczną, która w swojej formie bywa ascetyczna i surowa - z jednej strony, a ekspresyjna i lekka z drugiej. Revisit ma w sobie coś z rytuału szamańskiego. Trąbka kusi, zaczepia, zaprasza by wejść dalej, a wtedy przejmuje nas perkusja...czasem hipnotyczna, czasem nieobliczalna i co jakiś czas wybudzająca z transu. Poszczególne utwory bywają niepokojące, by po chwili wprowadzić słuchacza w błogi stan spokoju. Suchar i Majewski to szamani, którzy decydują, co wydarzy się z uczestnikiem obrzędu. Czy następuje katharsis? To już kwestia indywidualna. Z dużym prawdopodobieństwem pojawi się uzależnienie. Zespół od samego początku chętnie podejmował współpracę z innymi twórcami, m.in. z Robem Mazurkiem i Maurizio Takara (Sao Paulo Underground), Marcinem Dymiterem (Emiter). Mikrokolektyw koncertował też jako część ansamblu Exploding Star Orchestra. Zespół ma na swoim koncie koncerty w Europie, USA, oprócz tego wystąpili na wielu ważnych festiwalach, m.in. Saalfelden Jazz Festival, World Music Festival w Chicago, The Tel Aviv White Night Festival, Dour festival, Leipziger Jazztage, Art Rock Festival w Saint-Brieuc, Warsaw Summer Jazz Days, Warsaw JVC Jazz Festival, Gdynia Summer Jazz Days.

5 CONTEMPORARY NOISE SEXTET Skład: Kuba Kapsa piano Wojtek Jachna trąbka Tomek Glazik saksofon tenorowy, barytonowy Kamil Pater gitara Patryk Węcławek kontrabas, gitara basowa Bartek Kapsa perkusja "Ghostwriter s Joke"Najnowszy album przynosi kompozycje, które stanowią dźwiękowe opowieści, historie czy też komentarze do życia konkretnych osób, czasem znanych, istniejących w masowej świadomości, a czasem nie znanych nikomu.są to utwory napisane na zamówienie tych osób, większość z nich pragnęła zachować anonimowość. Niektóre z nich zniknęły w niewyjaśnionych okolicznościach i słuch o nich zaginął. Do dzisiaj nie wiadomo co się z nimi dzieje, nikt ich już więcej nie widział ale została muzyka. Contemporary Noise Sextet formacja założona przez braci Kapsa, wcześniej współtworzących Something Like Elvis.Zespół wcześniej znany też jako Contemporary Noise Quintet. W składzie znaleźli się także Tomek Glazik na saksofonach (Kult, ex-4syfon, Sing Sing Penelope), Wojtek Jachna na trąbce (Sing Sing Penelope, Mordy), Kamil Pater (Dziki Jazz) oraz basista Patryk Węcławek (Sing Sing Penelope, Maestro Trytony). Muzykę zespołu można określić jako energetyczny jazz, z elementami muzyki filmowej, jednak różnorodność dźwięków nie pozwala jednoznacznie zaszufladkować wypracowanego przez muzyków stylu.jesienią 2006 ukazała się debiutancka płyta zespołu Pig Inside The Gentleman, która zebrała bardzo pozytywne recenzje i została jedną z płyt roku w plebiscycie Programu Trzeciego Polskiego Radia. Kolejne płyty to "Theatre Play Music" - zapis ilustracyjnej muzyki do przedstawienia teatralnego, "Unaffected Thought Flow" - pierwszy album nagrany jako sekstet oraz najnowsza płyta pod tytułem "Ghostwriter's Joke". Płyty CNS są wydawane także w Japonii przez Zankyo Rec. oraz w Niemczech przez Denovali Rec. i nie inaczej będzie z najnowszą płytą, która wkrótce pojawi się także w wersji winylowej.

6 SING SING PENELOPE _ ELECTROGRIDE Skład: Rafał Gorzycki perkusja Daniel Mackiewicz rhodes piano, percussion Wojciech Jachna trąbka Aleksander Kamiński soprano sax Tomasz Glazik tenor & barritone saxes Patryk Węcławek - bass Płyta SSP "Electrogride" nagrana z udziałem norweskiej gwiazdy muzyki elektronicznej Pala Nyhusa (Nils Petter Molvaer, Bugge Wesseltoft) została nagrana w ramach projektu "Elektrozgrzyt - spotkania muzyków improwizujących" w kwietniu 2010r i swoją premierę miała w lipcu tego roku. SSP uważane jest za jeden z najważniejszych polskich zespołów jazzowych młodego pokolenia. Zaliczany jest to grona artystów, które przyczyniło się do zmiany pokoleniowej na scenie jazzowej w Polsce. SSP założone zostało w 2001 roku przez muzyków związanych z bydgoskim klubem MÓZG. Do tej pory nagrało 5 albumów, biorąc udział w najważniejszych wydarzeniach muzycznych w Europie: Jazz Jamboree, Warsaw Summer Jazz Days, Gdynia Summer Jazz Days, Big Jazz Ear - Budapeszt, Construction in Process - Poland 2000, Rok Polski w Austrii, Francji, Niemczech, Wielkiej Brytanii, Tydzień Jazzu - Berlin 1999, Polski weekend w Patras (Grecja) i wiele innych. Artyści koncertowali w całej Europie od Portugalii po Ukrainę, od Szkocji, Norwegii po Grecję, a także w Indiach i Japonii. Niedawno miał swoją premierę na You Tube film dokumentalny - Elektrozgrzyt - SSP & DJ Strangefruit, który opowiada o kulisach projektu i nagrania albumu - Electrogride, w kontekście katastrofy smoleńskiej. Pierwotnie projekt miał obejmować koncerty w Polsce i Norwegii. Niestety, po smoleńskiej tragedii, trasa polska została odwołana a muzycy zamknęli się w studiu i nagrali materiał na album "Electrogride". Jako, że płyta została wydana w ramach projektu finansowanego przez Norwegię, EEA, NFM i koordynowanego przez Ministerstwo Kultury - album jest bezpłatny i nieosiągalny w standardowej dystrybucji. Posłuchaj muzyki z albumu: Sing Sing Penelope -

7 Levity Jacek Kita pianista, kompozytor, aranżer. Absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie, specjalność kompozycja (klasa Krzysztofa Pendereckiego). Laureat wielu konkursów i festiwali (m.in. Festiwal Pianistów Jazzowych, Jazz nad Odrą, Jazz Juniors, FAMA). Współtwórca tria levity z którym w 2009 roku wydał debiutancką płytę (wyd. LadoABC). Kierownik muzyczny i aranżer wielu koncertów m.in. "Odloty" i "Reinkarnacje" wg. Ciechowskiego, prezentowanych m.in. na Festiwalu Gwiazd, Studenckim Festiwalu Piosenki a także transmitowanych przez telewizję. Autor muzyki do spektakli muzycznych i teatralnych ("Nigdy nie otwierać okna" do tekstów Rafała Wojaczka, "Najzwyklejszy Cud"). Kierownik muzyczny i autor aranżacji do musicalu Bagdad Café (Teatr Polonia reż. Krystyna Janda) oraz spektaklu Zabawki Pana Boga (Teatr Roma). Piotr Domagalski - kontrabasista i gitarzysta basowy, absolwent S.M. II st. im. Władysława Żeleńskiego w Krakowie oraz Akademii Muzycznej w Katowicach. Współtwórca zespołu "levity", także muzyk sesyjny. Współpracował z artystami o bardzo różnej proweniencji, m.in. z Januszem Muniakiem, Leipzig Bach Festival Orchestra, Basią Stępniak - Wilk, Stanem Borysem, zespołem "Trzy dni później", Piotrem Polkiem... Jerzy Rogiewicz - perkusista i kompozytor. Urodzony w 1983 roku w Bydgoszczy, gdzie uczęszczał do podstawowej i średniej Szkoły Muzycznej im. Artura Rubinsteina. Ukończył studia w klasie kompozycji prof. Zbigniewa Bujarskiego na Akademii Muzycznej w Krakowie. Studiował także u Krzysztofa Pendereckiego (kompozycja i instrumentacja) oraz Magdaleny Długosz (muzyka elektroniczna). W czasie studiów występował jako perkusista jazzowy z takimi muzykami jak Janusz Muniak, Maciej Adamczak czy Paweł Kaczmarczyk. Razem z Piotrem Domagalskim oraz Jackiem Kitą stworzył w 2005 zespół levity. Jest także członkiem zespołów Pink Freud, Trifonidis Orchestra, JazzBand BigBand Marcina Maseckiego. Obecnie mieszka w Warszawie gdzie komponuje i gra z takimi artystami jak Joanna Duda, Gabriela Kulka, Maciej Bielawski, Wojtek Mazolewski i Patryk Zakrocki.

8 19:00 - Muzeum Powstania Warszawskiego Maciej Obara & Dominik Wania Quartet / Wojtek Mazolewski Quintet / Marcin Wasilewski Trio /Aga Zaryan Maciej Obara & Dominik Wania Quartet Absolwent Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w Instytucie Jazzu i Muzyki Rozrywkowej. Już podczas studiów założył własny zespół Maciej Obara Trio, który szybko ugruntował swoją pozycję w środowisku artystycznym. Trio prowadzone przez Macieja Obarę odniosło wiele sukcesów, dzięki którym zajęło istotne miejsce w czołówce polskich zespołów jazzowych. Swoją karierę rozpoczął nagraniem pierwszej płyty zatytułowanej "Message from Ohayo" wraz z Maciejem Garbowskim (bass) i Krzysztofem Grdziukiem (prekusja). W roku 2007 zaprosił do współpracy saksofonistę Antoine Roneya, czołowego przedstawiciela nowojorskiej sceny jazzowej. Wynikiem tej współpracy była ogólnopolska trasa koncertowa. W późniejszym okresie istotony wpływ na kształt twórczości Macieja Obary miała jego współpraca z Tomaszem Stańko. Wówczas to Obara wziął udział mi. in. w międzynarodowym projekcie trębacza "Tomasz Stanko Special Project" podczas Bielskiej Jesieni Jazzowej 2007, w składzie: Tomasz Stanko, Alexi Tuomarila, Jakub Bro, Anders Jormin, Sławomir Kurkiewicz, Joey Baron oraz w projekcie Tomasza Stańki New Balladyna Quartet. W roku 2008 Maciej Obara narał drugą autorską płytę "I can do it", która została entuzjastycznie odebrana przez słuchaczy oraz krytyków. Oto komentarz do płyty napisany przez Tomasza Stańko: "Już pierwsze dźwięki najnowszej płyty Macieja Obary wzruszyły mnie, wprowadziły w czar tej muzyki (...) Jego muzyka jest silna, dojrzała, głęboka, pełna czaru, piękna. Jest jego własna." W listopadzie 2009 Maciej Obara zaprezentował swój nowy projekt "Obara Special Quartet", do którego zaprosił czołówkę nowojorkiej awangardy muzycznej działającej w "School of Improvisational Music": Ralph Alessi (tr), Mark Helias (bass), Nasheet Waits (dr). Trasa koncertowa, która odbyła w się w listopadzie 2009 r. w Polsce, była przygotowaniem do sesji nagraniowej w Nowym Jorku. W styczniu następnego roku Obara nagrał płytę w tym składzie zatytułowaną ''Four" w studio Systems Two na Brooklynie. Podróż do Nowego Jorku zaoowocowała również nagraniem drugiej płyty z Johnem Lindbergiem (bass) i Harveyem Sorgenem (drums). Projekt nosi nazwę MaMuGe 3. W listopadzie 2010 płyta MaMuGe 3 zostało wydane przez Ars Cameralis Records. W tym samym czasie muzycy zagrali trasę promująca płytę w Polsce i za granicą. Najważniejszy wpływ na kierunek obranej drogi artystycznej Macieja Obary miała współpraca z Tomaszem Stańko, Antoinem Roneyem, Alexem Tuomarilą, Jakubem Bro, Andersem Jorminem, Joey Baronem, Ralphem Alessim, Markiem Heliasem, Nasheetem Waitsem, Johnem Lindbergiem i Harveyem Sorgenem.

9 Wojtek Mazolewski Quintet Płyte Smells Like Tape Spirit nagrał w międzynarodowym składzie : Oscar Torok trąbka (Słowacja) Marek Pospieszalski - sax Joanna Duda - piano Michal Bryndal - perkusja Wojtek Mazolewski - bass 18 lutego 2011 ukazał się w internecie album Smells Like Tape Spirit, sygnowany jako Wojtek Mazolewski Quintet. Po dużym zainteresowaniu wirtualnym albumem, nadszedł czas aby wziąć realną płytę do ręki i zagrać ją w odtwarzaczu. Dotrzymując obietnicy, Mazolewski wydaje SLTS w wersji CD oraz vinylowej LP. 11 kwietnia wraz z największą dziś polską niezależną wytwórnią Mystic Production, oddają krążek w Wasze ręce. W tym krótkim czasie od premiery płyty na zespół zagrał kilkunasto koncertową trasę która okazała się wielkim sukcesem artystycznym i frekwencyjnym. Jako pierwszy jazzowy zespół dotarł takze na Listę Przebojów Programu Trzeciego gdzie utwór Newcomer utrzymuje się w zestawieniu od kilku tygodni. Świetną formę zespołu potwierdził także koncert w programie Trzecim Polskiego Radia ktorego fragmenty możecie zobaczyć i usłyszeć na stronie Prace nad albumem trwały 2 lata. Proces doboru muzyków, kompozycji i współpracowników odbywał się powoli, ale konsekwentnie, a wszystko po to by jak najlepiej oddać twórczy zamysł płyty. W rezultacie na albumie znalazło się 10 starannie dobranych kompozycji. Na szczególną uwagę zasługuje proces realizacji i produkcji wymyślony przez lidera WMQ Wojciecha Mazolewskiego Całość materiału została nagrana i wyprodukowana w sposób w jaki rejestrowano sesje Jona Coltrane, Milesa Davisa, Charlesa Mingusa czy Beatlesów w latach 50tych i 60tych poprzedniego stulecia. Dokonano tego w specjalnie przygotowanym do tego celu w pełni analogowym studiu w Radio Gdańsk. Zespół nagrywał w jednym pomieszczeniu, wszystko w czasie rzeczywistym, bez poprawek i ingerencji uzyskując swoje naturalne brzmienie. Po wielu próbach udało się zarejestrować materiał o wręcz audiofilskim charakterze. Żeby pozostać wiernym idei nagrania płyty w stylu wielkich mistrzów, proces mixowania i wykończenia płyty również pozostał analogowy. Bez użycia żadnych efektów i przetworników płytę zmixowano na kolejną taśmę analogową. Pozwoliło to uzyskać ciepłe i miękkie wręcz aksamitne brzmienie. Za produkcję całości materiału na płycie odpowiedzialny jest sam Wojtek Mazolewski. Realizacją nagrań i postprodukcją zajął się Piotr Taraszkiewicz.

10 MARCIN WASILEWSKI TRIO!!!! Historia zespołu MARCIN WASILEWSKI TRIO (znanego dotychczas jako Simple Acoustic Trio) sięga początku lat dziewięćdziesiątych. Jeszcze jako uczniowie liceum muzycznego w Koszalinie zadebiutowali w 1991 roku zajmując trzecie miejsce na konkursie zespołów jazzowych Jazz Juniors w Krakowie. W tym samym roku szesnastoletni pianista (lider zespołu) Marcin Wasilewski uzyskał wyróżnienie na Międzynarodowym Konkursie Pianistów Jazzowych Kaliszʼ 91. Dwa lata później zespół zdobył pierwsze miejsce na Międzynarodowym Festiwalu Zespołów Jazzowych Chorus ʻ93 w Sorgues we Francji. W 1996 roku Simple Acoustic Trio otrzymało pierwsza nagrodę na konkursie jazzowym w Getxo (Hiszpania), a Marcin Wasilewski został wybrany najlepszym solistą festiwalu. W tym samym roku zespół został laureatem Leverkusen Jazz Festiwal, gdzie Marcin Wasilewski ponownie został uznany najlepszym solistą. Do tej pory Trio w składzie: Marcin Wasilewski (ur.1975 r.) piano, Sławomir Kurkiewicz (ur.1975 r.) kontrabas i Michał Miśkiewicz (ur.1977 r.) - perkusja, nagrało sześć płyt, w tym dwie ostatnie dla prestiżowej wytwórni ECM. "TRIO" (ECM 2005), "JANUARY" (ECM 2008). Członkowie zespołu od wielu lat współtworzą słynny kwartet Tomasza Stańko, z którym nagrywają płyty i koncertują na całym świecie. + Współpracowali ponadto z Tomaszem Szukalskim, Piotrem Wojtasikiem, Michałem Urbaniakiem, Januszem Muniakiem oraz Henrykiem Miśkiewiczem. Wielokrotnie zapraszani byli do udziału w międzynarodowych projektach występując u boku takich gwiazd światowego jazzu jak Dino Salucci, Palle Danielson, Jon Christensen,Arild Andersen, Bernt Rosengren, Arthur Blythe, Joe Lovano, John Surman, Bobo Stenson, Manu Katche oraz Jan Garbarek.Marcin Wasilewski Trio otrzymało statuetkę Fryderyka w kategorii Jazzowy Album Roku za następujące płyty: Fryderyk 2001 za album Henryka Miśkiewicza Lyrics Fryderyk 2002 za album kwartetu Tomasza Stańko Soul of Things Fryderyk 2005 za album Wasilewski Kurkiewicz Miśkiewicz pt.: Trio Fryderyk 2009 za album Marcin Wasilewski Trio pt.:"january". Marcin Wasilewski otrzymał ponadto Fryderyka w kategorii Najlepszy Muzyk Jazzowy Roku 2005 i 2009.Wraz z Tomaszem Stańko zespól odbył trzykrotnie tournee po USA.Trasy koncertowe obejmowały koncerty m.in. w Blues Alley w Waszyngtonie, Merkin Hall oraz Birdland w Nowym Jorku, San Francisco Jazz Festiwal oraz Earshot Jazz Festiwal w Seattle. Tournee uwieńczone były ogromnym sukcesem, czego dowodzą sensacyjne recenzje, m.in. w LOS ANGELES TIMES i THE WASHINGTON POST oraz wysokie pozycje w ostatnich latach zajmowane przez kwartet w corocznej ankiecie prestiżowego pisma Down Beat.Marcin Wasilewski Trio coraz więcej koncertuje jako samodzielny skład zarówno w kraju, jak i za granicą (Anglia, USA, Niemcy, Hiszpania, Francja, Węgry,Australia,Austria, Szwajcaria, Holandia, Wlochy). + W marcu 2011 ukazała się nowa płyta zespołu pt."faithful" wydana przez wytwórnie ECM.

11 AGA ZARYAN Aga Zaryan jest dziś rozpoznawalną w świecie wokalistka jazzową młodego pokolenia. Aga przybliża współczesnej publiczności to, co najlepsze w historii jazzu, kontynuując tradycję takich artystów jak Shirley Horn, Carmen McRea i Joni Mitchell. Wyróżnia ją specyficzny styl, smak i podejście do śpiewania z charakterystyczną lekkością frazowania i ciepłym matowym tonem głosu. Wokalistce udało się połączyć ambitne cele artystyczne z umiejętnością dotarcia do szerszej publiczności, co zaowocowało nagraniem w Polsce pięciu albumów, w tym złotego, platynowego i multiplatynowego. Najnowsza płyta "Looking Walking Being" ukazała się pod szyldem legendarnej wytwórni Blue Note Records. W roku 2008 Aga została uhonorowana przyznaniem prestiżowej w polskim świecie muzycznym nagrody Fryderyka. Była także nominowana przez Wysokie Obcasy magazyn Gazety Wyborczej - do tytułu Kobiety Roku W latach 2007, 2008, 2009, 2010 Aga otrzymała tytuł wokalistki roku w rankingu magazynu Jazz Forum. Artystka występowała w Polsce, Wielkiej Brytanii, USA, Niemczech, Belgii, Izraelu, Francji, Szwecji, Norwegii, Czechach, Montenegro, Bułgarii, Turcji, Portugalii, Rosji oraz Islandii. Muzyczne początki Będąc nastolatką Aga odkryła w sobie pasję muzyczno-teatralną. Usłyszawszy muzykę Elli Fitzgerald i Milesa Davisa postanowiła zostać wokalistką jazzową. Uczyła się śpiewu w średniej szkole muzycznej im. Fryderyka Chopina oraz na podyplomowym Studium Jazzu, uzyskując dyplom z wyróżnieniem. W ramach otrzymanego stypendium uczestniczyła w warsztatach jazzowych w Stanford oraz Jazz Camp West, USA, gdzie doskonaliła swoje umiejętności wokalne. Kariera solowa W roku 2002 Aga zadebiutowała albumem "My Lullaby" nagranym z grupą w skład której weszli Tomasz Szukalski, Darek Oleszkiewicz, Michał Tokaj i Łukasz Żyta. Znajdujący się na płycie wybór standardów zaśpiewanych z towarzyszeniem kwartetu jazzowego w oryginalnej interpretacji przyniósł jej zainteresowanie środowiska muzycznego i opinię wielkiego polskiego talentu wokalnego. W roku 2006 Aga wystąpiła w Warszawie na JVC Jazz Festiwal, otwierając swoim występem koncert Branforda Marsalisa. Występ ten stał się okazją do zaprezentowania się szerszej publiczności jako utalentowanej wokalistki jazzowej. W kolejnych latach Aga występowała w licznych klubach i na festiwalach w Polsce, Wielkiej Brytanii, USA, Izraelu, Czechach, Szwecji, Francji, Montenegro, Bułgarii, Turcji, Portugalii, Rosji i Islandii. W roku 2006 odbyła się premiera albumu "Picking up the Pieces" z udziałem światowej sławy muzyków takich jak: Larry Koonse (gitara), Munyungo Jackson (perkusja), Nolan Shaheed (cornet) i Darek Oleszkiewicz (kontrabas) Picking up the Pieces jest zbiorem jedenastu piosenek opowiadających historie kobiet, ilustrujących ich życie, stany ducha i emocje. Dzięki niepowtarzalnemu, niezwykle osobistemu nastrojowi album został entuzjastycznie przyjęty przez krytykę i był sukcesem komercyjnym osiągając status platynowej płyty. Wydanie "Picking up the Pieces" przyniosło Adze nie tylko tytuł jednej z czołowych wokalistek jazzowych w Polsce, artystka potwierdziła swoją pozycję na scenie międzynarodowej. Początek roku 2007 przyniósł serię koncertów w Stanach Zjednoczonych, na których artystka wystąpiła ze składem muzyków uczestniczących w nagraniu płyty. Zaśpiewała między innymi w słynnym Joe s Pub w Nowym Jorku oraz Blues Alley w Waszyngtonie. Koncerty zostały wspaniale przyjęte przez publiczność, pojawiły się entuzjastyczne recenzje krytyków zza oceanu. "Umiera Piękno" to kolejny album nagrany w lecie Jest to pierwsza płyta Agi nagrana po polsku. Towarzyszy jej trio jazzowe wsparte przez siedemnastoosobową sekcje smyczkową oraz harfę i obój. Album zawiera dziewięć utworów, do których teksty napisali poeci okresu wojennego,

12 a muzykę skomponował Michał Tokaj, będący również autorem aranżacji. Wiersze, wybrane przez Agę opowiadają w sposób niezwykle liryczny i emocjonalny o życiu w Warszawie podczas powstania 1944 r. Morze głów 4 sierpnia 2007 roku w parku Wolności na dziedzińcu Muzeum Powstania warszawskiego odbył się jedyny w swoim rodzaju koncert, podczas którego Aga zaśpiewała piosenki z albumu Umiera Piękno". Towarzyszył jej cały zespół biorący udział w nagraniu płyty. Koncert transmitowany był przez Polskie radio i telewizje. Ogromne zainteresowanie wydarzeniem spowodowało, że na wiele godzin w najbliższej okolicy zablokowany został ruch uliczny, a na dziedziniec płynęła rzeka ludzi. Na koncert przybyło blisko 7000 osób. Mówi się o nim w kategoriach szczególnego zjawiska socjologicznego. Koncertu słuchali przedstawiciele czterech pokoleń Polaków począwszy od uczestników Powstania Warszawskiego, a skończywszy na ich wnukach. Po premierze płyty odbył się szereg koncertów w prestiżowych salach w Polsce i w Europie. W roku 2008 Aga otrzymała nagrodę Fryderyka za "Umiera Piękno" w kategorii najlepszy album poetycki roku. Live at Palladium Podwójny CD/DVD album jest nagraniem z koncertu, jaki odbył się w klubie Palladium w Warszawie podczas trasy koncertowej w roku W koncercie wzięli udział muzycy z Los Angeles, którzy przybyli specjalnie do Polski z tej okazji. Aga zdecydowała się na nietypowy skład: gitara, kontrabas i perkusja. Zagrali: na gitarze Larry Koonse, na kontrabasie Darek Oleszkiewicz i na instrumentach perkusyjnych Munyungo Jackson. Repertuar składał się głównie z piosenek z płyt "Picking up the Pieces" i "My Lullaby" niektóre utwory w nowej aranżacji, będącej owocem wspólnych doświadczeń koncertowych. Zarejestrowany koncert ma wyjątkowy nastrój i świadczy o niezwykłych zdolnościach scenicznych artystki. Niektóre z utworów wykonane zostały jako duety jedynie z akompaniamentem kontrabasu. Album określony został jako jazz w czystej formie. Był sukcesem komercyjnym i otrzymał status potrójnej platyny. Na 16 marca 2010 planowana jest premiera najnowszego autorskiego albumu Agi "Looking Walking Being". Płyta ukaże się pod szyldem prestiżowej wytwórni Blue Note Records. Darek Oles Oleszkiewicz W wieku pięciu lat zaczął swoją edukację muzyczną w Państwowej Szkole Muzycznej we Wrocławiu. Zaczynał od nauki gry na fortepianie, następnie grał na gitarze, na gitarze basowej, aby w końcu w wieku osiemnastu lat zacząć grać na kontrabasie. Jako nastolatek występował w zespołach amatorskich wykonujących muzykę popularną - od rocka, bluesa, jazz rocka - aż po jazz mainstreamowy. We wczesnych latach osiemdziesiątych Darek brał udział w wielu konkursach i festiwalach jazzowych dla młodych muzyków. W 1983 roku, na Jazz Juniors w Krakowie zdobył aż trzy nagrody - pierwszą nagrodę indywidualną, pierwszą nagrodę za kompozycję jazzową, oraz drugą nagrodę w kategorii zespół jazzowy. W tym samym roku, Darek został zaproszony przez Jana Ptaszyna Wróblewskiego - legendę polskiego jazzu - do pracy w jego kwartecie. Przez następnych pięć lat Darek współpracował na stałe z paroma najlepszymi jazzowymi zespołami w kraju, takimi jak: Zbigniew Namysłowski Kwartet, Tomasz Szukalski Kwartet, Henryk Majewski Kwintet, oraz Jan Ptaszyn Wróblewski Kwartet. Z zespołami tymi nagrywał dla wytwórni: Polski Jazz, Polskie Nagrania, East Wind, a także dla radia i telewizji w kraju i zagranicą. Dużo koncertował na największych festiwalach jazzowych, oraz w wielu klubach w Polsce, Francji, Niemczech, Republice Czeskiej, na Kubie i w Meksyku. W 1988 wyjechał do Los Angeles by poszerzać swoje horyzonty muzyczne. Rok później otrzymał stypendium od California Institute of The Arts i zaczął naukę u legendarnego kontrabasisty Charliego Hadena. Po ukończeniu studiów w 1992 roku, sam został nauczycielem w California Institute of The Arts, gdzie uczy do dziś. Od 2002 Darek jest również wykładowcą na uniwersytecie kalifornijskim w Irvine.

13 Poza obowiązkami nauczycielskimi, przez ostatnie piętnaście lat Darek bardzo czynnie zajmuje się jazzem i stał się jednym z najbardziej rozchwytywanych kontrabasistów na zachodnim wybrzeżu. Oles (to jego amerykański pseudonim) miał zaszczyt współpracować i nagrywać z największymi mistrzami jazzu, takimi jak: Brad Mehldau, Billy Higgins, Pat Metheny, Joe Lovano, Eddie Henderson, Charles Lloyd, John Abercrombie, Bennie Maupin, Lee Konitz, Peter Erskine, Alan Pasqua, Bennie Wallece, Victor Lewis, Harvey Mason, Dave Crusin, Art Farmer, Horace Silver, Alice Coltrane, Ravi Coltrane, James Newton, Arthur Blythe, Lew Tabackin, Toshiko Akiyoshi, Marian McPartland, Bob Brookmeyer, Curtis Fuller, Tom Harrell, Larry Goldings, Bill Stuart, Chris Potter, Kei Akagi, Billy Childs, Bob Sheppard, Joe La Barbera, Bill Cunliffe, Patrice Rushen, Bennie Golson, Teri Lynn Carrington, Buddy De Franco, Terry Gibbs i Los Angeles Quartet. Z tymi, oraz wieloma innymi artystami Darek nagrał około osiemdziesięciu płyt i wziął udział w ponad setce koncertów w całej Ameryce, Europie i Azji. Niektóre z tych nagrań zostały nominowane do nagrody Grammy. W 2003 roku Oles został nominowany do nagrody Akademii Fonograficznej Fryderyk, w kategorii Jazzowy Muzyk Roku, a w 2004 roku został wybrany najlepszym polskim kontrabasistą jazzowym przez czytelników magazynu "Jazz Forum". Darryl Munyungo Jackson Pochodzi z rodziny o muzycznych tradycjach. Gra na przeróżnych instrumentach perkusyjnych. Występował i nagrywał m.in z: Milesem Davisem, Stevie Wonderem, Dianne Reeves, Stingiem, zespołami: Joe Zawinul Syndicate, The Temptations, The Supremes. Gra muzykę funk, afrykańską i jazz. Larry Koonse Gra na gitarze od siódmego roku życia. W wieku piętnastu lat nagrał pierwszą płytę wraz z ojcem pt.: " Dave and Larry Koonse - ojciec i syn - jazzowe gitary". Skończył studia jazzowe na Uniwersytecie w Południowej Karolinie. Od 1990 uczy gitary w California Insitute of Arts. Czynnie koncertuje i nagrywa. Współpracował m.in z: Billy Childs, Melem Tormem, Terrym Gibbsem, Davidem Friesenem, Lee Konitzem, Rayem Brownem, Tootsem Thielemansem, Rodem Stewartem, Charlie Hadenem. Sam założył zespół L.A Quartet, z którym nagrał kilka płyt. Występuje również jako solista w filharmoniach m.in. w L.A Philharmonic oraz Philadelphia Orchestra. Nolan Shaheed Jest wybitnym trębaczem. W latach był dyrektorem muzycznym Marvina Gaya. Grał jako pierwsza trąbka w orkiestrze Counta Basiego. W latach nagrywał z Natalie Cole, a następnie: - w latach , ze Steviem Wonderem, - w 1983, z Dianne Ross, - w 1985 z Philem Collinsem, - w 1986 z Anitą Baker. Oprócz tego Nolan współpracuje, nagrywa i koncertuje z wieloma muzykami jazzowymi, takimi jak: Eddie Harris, Duke Ellington Orchestra i Lionel Hampton Orchestra. Michał Tokaj Michał Tokaj ur w Warszawie. Ukończył Państwową Szkołę Muzyczną I i II st. im. Karola Szymanowskiego w Warszawie (1993). Jest absolwentem Akademii Muzycznej w Katowicach na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej (1998). Zadebiutował na scenie jazzowej w 1993 roku grając w kwartecie Kazimierza Jonkisza. Wraz z zespołem Joint Venture został laureatem 1-go miejsca na festiwalu Jazz Juniors '95 w Krakowie, Festiwalu Standardów

14 Jazzowych Siedlce '96 oraz nagrody dla najbardziej obiecującej młodej grupy na konkursie Europ' Jazz Contest w Hoelaart w Belgii w roku Z kwartetem Marcina Żupańskiego zdobył pierwszą nagrodę na Jazz Juniors '97. W 1999 r. Michał Tokaj zwyciężył w Międzynarodowym Konkursie Improwizacji Jazzowej w Katowicach. Brał udział w międzynarodowych festiwalach, między innymi: Jazz Goes to Town, Jazz Fest Brno, Jazz Jamboree, Poznań Jazz Fair, Jazz Nad Odrą, Sopot Molo Jazz Festival, Festiwal Pianistów Jazzowych w Kaliszu, Jazz na Starówce. Pianista koncertował w USA, Izraelu, Egipcie, Jordanii, Anglii, Francji, Belgii, Niemczech, Szwecji, Rosji, Czechach, Azerbejdżanie, na Węgrzech, Słowacji, Ukrainie i Litwie. Współpracował i nagrywał między innymi z Tomaszem Stańko, Janem Ptaszynem Wróblewskim, Januszem Muniakiem, Tomaszem Szukalskim, Ewą Bem, Henrykiem Miśkiewiczem, Piotrem Wojtasikiem, Piotrem Baronem, Darkiem Oleszkiewiczem, Grzegorzem Nagórskim, Leszkiem Żądło, Zbigniewem Namysłowskim, Bennie Maupinem, Eddie Hendersonem, Victorem Lewisem i Monty Watersem. Od 2001 roku pianista jest wykładowcą w Zespole Szkół Muzycznych im F. Chopina w Warszawie. W 2002 roku Michał Tokaj otrzymał nominację do nagrody Fryderyk w kategorii Jazzowy Muzyk Roku, a płyta Agnieszki Skrzypek "My Lullaby", której jest aranżerem i współ-producentem, została nominowana w kategorii Jazzowa Płyta Roku. Pianista współpracuje na stałe z kwintetem czeskiego kontrabasisty Jaromira Honzaka. Nagrana wspólnie płyta "Present Past" otrzymała w 2003 roku nagrodę, Andel, która jest odpowiednikiem polskiego Fryderyka, a także nagrodę czeskiego pisma "Harmonie" za najlepszy jazzowy album roku. We wrześniu 2004 ukazała się jego autorska płyta "Bird Alone" nagrana z kontrabasistą Darkiem Oleszkiewiczem oraz perkusistą Łukaszem Żytą. Wydawcą jest japońska wytwórnia Gats Production. Płyta otrzymała Fryderyka w kategorii Jazzowy Album Roku, a jej autor został nominowany w kategorii Jazzowy Muzyk Roku Michał Barański Urodził się w 1984 roku. Jest absolwentem Wydziału Jazzu Akademii Muzycznej w Katowicach. Już jako czternastolatek został zauważony na warsztatach muzycznych przez amerykańskiego klarnecistę Brada Terry. Wraz z pianistą Mateuszem Kołakowskim i perkusistą Tomaszem Torresem weszli w skład kwartetu Terry'ego, wielokrotnie koncertując w USA i zdobywając szlify u źródeł jazzu. Jest laureatem nagrody Grand Prix, którą otrzymał na 40. festiwalu Jazz Nad Odrą w kategorii zespołowej. Aniołek Jazzowy na Bielskiej Zadymce Jazzowej przypadł mu w 2005 roku. Otrzymał też główną nagrodę Swingujący Kruk na III Hot Jazz Spring w Częstochowie. Wraz z zespołem Triology (Mateusz Kołakowski fortepian, Tomasz Torres perkusja) zajął IV miejsce na Międzynarodowym Konkursie Zespołów Jazzowych Jazz Hoeliaart w Belgii. Występował w Knitting Factory w Nowym Jorku, na Jazz Bakery w Los Angeles, Vail Jazz Festival w Colorado, w Berklee Performance Center w Bostonie. Współpracuje z amerykańskimi i polskimi jazzmanami: Rogerem Kellaway'em, Williamem Galisonem, Bennie Maupinem,Nigelem Kennedy'm,Eddie Henderson'em.Zbigniewem Namysłowskim, Tomaszem Stanko,Piotrem Baronem, Januszem Muniakem, Grzegorzem Nagórskim, Joachimem Menclem, Maciejem Sikałą, Jose Torresem, Agą Zaryan, Mieczysławem Szcześniakiem, a także z rockową formacją Mate.o, Natalią Niemen i zespołem New Life M oraz chórem gospel Trzecia Godzina Dnia.

15 Łukasz Żyta Urodzony r. W Bydgoszczy. Ukończył Państwowego Szkołę Muzyczną I i II st. im. A. Rubinsteina w Bydgoszczy (1994). Absolwent Akademii Muzycznej w Katowicach na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej (1998). Zadebiutował na jazzowej scenie w 1993 roku, biorąc udział w konkursie Jazz Juniors w Krakowie z zespołem Youth Formation. Z zespołem Joint Venture został laureatem I nagrody na tym festiwalu w 1995, na Festiwalu Standardów Jazzowych w Siedlcach (1996) oraz nagrody dla najbardziej obiecującej grupy na Europ Jazz Contest w Hoelaart (1996), jest laureatem I nagrody Konkursu Perkusistów Jazzowych w Grodzisku Mazowieckim (1998).Otrzymał również wyróżnienie indywidualne na Festiwalu Jazz nad Odra we Wrocławiu (1998). Muzycy z którymi współpracował i nagrywał to m.in. z Janusz Muniak, Jan Ptaszyn Wróblewski, Tomaszem Szukalski, Zbigniew Namysłowski, Tomasz Stańko, Kuba Stankiewicz, Piotr Wojtasik, Piotr Baron, Andrzej Cudzich, Grzegorz Nagórski, Jarosław Śmietana, Henryk Miśkiewicz, Darek Oleszkiewicz, Michał Tokaj, Piotr Wyleżoł, Grażyna Auguścik, Urszula Dudziak, Iza Zając, Agnieszka Skrzypek, Ewa Bem, David Doruzka, Jaromir Honzak,Lee Konitz, Bennie Maupin, Dino Saluzzi, David Murray, David Friedman, Bobby Watson, Brad Terry, Tuna Otenel, William Galison, Steve Logan i in. Koncertował w Niemczech, Austrii, Czechach, na Węgrzech, we Włoszech, Słowacji,Izraelu,Grecji,Turcji,Bułgarii,Litwie,Rosji,Ukrainie,Białorusi.

16 19:30- Sala Kongresowa Nublu Orchestra conducted by Lawrence D. 'Butch' Morris CONDUCTION No. 199, nublu/16 Bitches Brew Revisited Nublu Orchestra conducted by Lawrence D. "Butch" Morris SKŁAD: Lawrence D. "Butch" Morris - conduction Ilhan Ersahin - tenor saxophone Jonathon Haffner - alto saxophone Graham Haynes - cornet Brandon Ross - guitar Doug Wieselman - guitar William McIntyre - vibes Michael Kiaer - electric bass Joe Hertenstein - percussion Kenny Wollesen - drums Nublu jest siłą, która istnieje pozornie bez definicji. Orkiestrę tworzą różni muzycy, których łączy to, że nazywają Nublu (klub na Lower East Side w Nowym Jorku) domem. Członkowie grupy wywodzą się z takich zespołów jak Brazilian Girls, Wax Poetic, Kudu, Forro in the Dark, I Led Three Lives, Love Trio i ze stałych gości, takich jak Graham Haynes i Eddie Henderson wszyscy zebrani pod batutą Butch Morris a- twórcy Conduction. Muzyka Nublu Orchestra wyróżnia się jako jeden z najorginalniejszych i odkrywczych projektów łączących jazz, new music, improwizacje i współczesną muzykę klasyczną. To połączenie dźwięków od jazzu po techno. Kiedy wirujące dźwieki wiejącego wiatru i rogu ustępują miejsca niemalże punk- funkowej linii basowej w utworze Sketches of NYC Nublu dopiero zaczynają pokazywac na co ich stać. Butch Morris, dyrygując korzysta z improwizacji poszczególnych muzyków, tworząc jednocześnie spójną całość. Morris jest swoistym centrum, do którego zbiegają się wszystkie style reprezentowane przez członków zespołu. Tak samo jak klub Nublu jest sercem i jednocześnie nicią łączącą członków jednej z najbardziej zróżnicowanych społeczności w muzycznej historii.

17 Bitches Brew Revisited Graham Haynes Uznawany za innowatora na kornecie i flugelhornie, wyjątkowy kompozytor- wschodząca siła we współczesnej muzyce elektronicznej i muzyce świata. Graham Haynes zdefiniował na nowo i przekonstruował gatunek, który nazywamy muzyką jazzową. Grając na kornecie Haynes używa nowych technologii by tworzyć pomysłowe, subtelne klimaty. Nawet pośród elektronicznie przetworzonych dźwięków można wychwycić dźwięk jego instrumentu, którego brzmienie kontrastując z syntetycznym dźwiękiem jednocześnie je oswaja i uwzniośla. Syn legendarnego perkusisty jazzowego- Roya Grahama urodził sie w 1960 w Hollis w Queens w otoczeniu samych innowatorów (jego sąsiadami byli Roy Elridge, Milt Jackson i Jaki Byard). Podczas studiów muzycznych na Queens College Graham rozwinął zainteresowanie w muzyce klasycznej i elektronicznej (wykładowcą muzyki elektronicznej był w tamtym czasie Robert Moog). W 1979 spotkał saksofonistę Steve a Colemana. Założyli zespół o nazwie Five Elements, który stał sie początkiem kolektywu M-Base. Większość lat osiemdziesiątych Haynes spędził na współpracy z Colemanem i Cassandrą Wilson. Pod koniec lat osiemdziesiątych założył własne ensemble- Graham Haynes and No Image i nagrał pierwszy album jako lider- What Time it Be? Późne lata osiemdziesiąte były czasem, w którym Graham był pochłonięty przez muzyką afrykańską, arabską i południowo azjatycką, co doprowadziło do jego przeprowadzki do Paryża w Nagrał tam Nocturn Parisian i The Griots Footsteps. Kolejne trzy at Haynes uczył sie od najlepszych w dziedzinie muzyki swiata tylko okazjonalnie podróżując do USA i tam współpracując z takimi artystami jak: Ed Blackwell, George Russell, Uri Caine, David Murray i wielu innych. W 1993 Haynes znów sprowadził się do Nowego Jorku, gdzie zaczął próbować swoich sil w samplingu i hip hopie. Jego projekt Tones for the Twenty First Century łączył rożne efekty, faktury dźwieków, terkoty i sample nakładane na siebie w tle elektronicznie obrabianego instrumentu Haynes a. Graham intensywnie współpracował z DJami sceny drum-n-base w Nowym Jorku, Wielkiej Brytanii i reszcie Europy. W 2000 roku nagrał album BPM entuzjastycznie przyjęty przez krytyków. będący fuzją drum-n-base u i muzyki klasycznej (głównie późnego Wagnera). W ciągu swojej dotychczasowej działalności artystycznej Graham nagrał osiem albumów, z których wszystkie zdobyły uznanie krytyków muzycznych. Współpracował z takimi artystami jak: Steve Coleman, Roy Haynes, Ed Blackwell, Abbey Lincoln, Pharoah Sanders, Vernon Reid, Cassandra Wilson, Butch Morris, David Murray, Karl Berger, Brice Wassy, Cheick Tidiane Seck, George Russell, George Adams, Jaki Byard, Bill Laswell, Uri Caine, Sting, Rodney Kendrick, Sekou Sundiata, Tracie Morris, Talvin Singh, Marque Gilmore, DJ Logic, DJ Spooky, Will Calhoun, Don Byron, Greg Osby, Geri Allen i inni równie utalentowani. Podczas swojej kariery Graham Haynes byl także wykładowca na New York University prowadząc przedmiot Music and Trance. Jego twórczość jest obecna nie tylko na koncertach i albumach, ale także w produkcjach filmowych, telewizyjnych, na deskach teatrów oraz we wszelkiego rodzaju wydarzeniach typu performance. Vernon Reid Gitarzysta i kompozytor. Cały czas rozwija sie muzycznie. Od etapu kształtowania zainteresowań muzycznych w czasie współpracy z Ronald Shannon Jackson s Decoding

18 Society przez własne projekty i granie z Living Colour aż po współpracę z kreatywnymi twórcami z innych gatunków muzycznych, tańca, choreografii i producentów filmowych. Reid założyl Living Colour w Nowym Jorku koło 1985 roku. Podwójnie platynowy album Vivid dał im liczne nagrody. Poza graniem z zespołem Vernon angazował się w cały wachlarz innych przedsięwzięć. Nagrywał albumy solowe i we współpracy z innymi muzykami, organizował różnorodne eventy muzyczne, występował gościnnie jako gitarzysta oraz komponował na potrzeby filmu i przedstawień tanecznych. Melvin Gibbs Melvin Gibbs został nazwany najlepszym basistą świata przez magazyn Time Out New York. Jest szanowanym weteranem nowojorskiej sceny muzycznej, który może pochwalić się występami na ponad 200 albumach studyjnych. Urodzony na Brooklynie przygodę z muzyką rozpoczął od gry na bębnach konga i Latin percussion. Po podjęciu decyzji o skupieniu sie na basie studiował grę akustyczną na The Muse is Brooklyn pod okiem Reggiego Workmana, a elektryczną na prywatnych lekcjach u Vica Collucci ego. Podczas gdy był związany muzycznie z Alphonią Tims spotkał podczas próby w studiu spotkał gitarzystę i bratnią duszę- Vernona Reid a.. Dołączył do Point of View jazzrockowej grupy Vernona. W tym samym czasie był bardzo aktywnym freelancerem na nowojorskiej scenie, próbując dotknąc tak wielu gatunków i styli muzycznych jak tylko było to możliwe. Szczególnie upodobał sobie muzykę diaspory afrykańskiej zamieszkującej Nowy Jork, później koncentrując się na rytmach takich jak salsa, reggae, soca/calypso, a następnie brazylijski afro-beat, mbalax i chimurunga. Znany stał sie po rozpoczęciu współpracy z Defunkt i the Recording Society w tatach osiemdziesiątych. Dzieki Alphonii Tims miał okazję współpracować z Ornette Colemanem i Gilem Evansem. Pracował także z takimi osobistościami jak Sonny Sharrock i John Zorn. Obecnie Melvin pracuje nad projektem Melvin runs in Hoodoo Down. Technika nagrywania muzyki hip- hopowej znana jako interpolacja pozwala wejść na nowy poziom improwizacji i nadać jazzowi nowe współczesne znaczenie. DJ Logic DJ Logic używając jazzu jako swoistej bazy dla swojej twórczości dowodzi, że wprawny DJ może łączyć gatunki z ogromną klasą. Jako jeden z najbardziej znakomitych... DJ Logic jest szanowanym muzykiem sesyjnym, innowacyjnym liderem zespołu, a przede wszystkim artysta, który wprowadził jazz do krainy hip hopu. Wypłynął w latach dziewięćdziesiątych na hiphopowej scenie Bronxu. Do tej pory udało mu się współpracować z takimi muzykami jak: Medeski Martin and Wood, Christian McBride, O.A.R., Carly Simon, Marcus Miller, Jack Johnson, Vernon Reid, Warren Haynes, Charlie Hunter, Jack Dejohnette, John Mayer, Ben Harper i The Roots. DJ Logic doskonale wie jak dobrać zarówno sample jak i gości do swoich występów. JT Lewis JT Lewis występował z ponad dwustoma artystami reprezentującymi najróżniejsze style muzyczne. Od wielkich sław światowego jazzu takich jak Turrentine, Roy Ayers, Herbie Hancock, Lena Horne i Dave Sanborn aż po ikony muzyki pop takie jak Tina Turner, Sting, Lou

19 Reed, Marianne Faithfull, Elvis Costello, Whitney Houston, Debbie Harry, Garland Jeffreys i Vanessa Williams. Jego twórczość można także kojarzyć z takimi nazwiskami jak Don Pullen, David Murray, Henry Threadgill, Mark Ribot, Sonny Sharrock, Pete Cosey, Bill Laswell czy Kip Hanrahan. Był jednym z pierwszych członków Living Color. James Hurt Nauczyciel, kompozytor, multi- instrumentalista. James Hurt studiował na uniwersytecie stanowym w Nashville. Zamykał sie tam godzinami w salach prób by na własna rękę ćwiczyć umiejętności gry. Największy wpływ na jego twórczość miały blues i jazz słuchane w młodości. Jego matka była członkinią The Memphis Blues Society i to właśnie jej James zawdzięcza początki swoich muzycznych fascynacji. Po skończeniu szkoły przeprowadził sie do Nowego Jorku. Od tamtego czasu grał z niezliczoną ilością innych artystów. Poza tym komponował muzykę dla HBO, Ford Motors i nowojorskich This Place Matters 2008 Awards. Antoine Roney Antoine Roney studiował z Jackie m McLean em a później grał jako sideman z takimi artystami jak Donald Byrd, Rashid Ali, Ted Curson, Clifford Jordan i wielu innych. Występował na całym świecie grając na saksofonie tenorowym, sopranowym oraz na klarnecie basowym. Ze swoim bratem (Wallace Roney) założył kwintet, a obecnie występuje w wielu grupach i zespołach koncertując na całym świecie. Adam Rudolph Pochodzący z Chicago kompozytor i perkusista Adam Rudolph przez ostatnie trzydzieści lat występował na licznych festiwalach na całym świecie. Nagrał 14 albumów z legendą- Dr. Lateef em. Od 1970 roku Rudolph rozwijał swoje unikalne, synkretyczne podejście do hand drums. Dzięki współpracy z takimi muzykami jak Sam Rivers, Pharaoh Sanders, L. Shankar, czy Fred Anderson mógł cały czas rozwijać swoje umiejętności w różnych stylach muzycznych.

20 19:30 - Sala Kongresowa Jeff Beck JEFF BECK Skład: Jeff Beck Jason Rebello Narada Michael Walden Rhonda Smith Beck dorastał w Wallington w Anglii w domu. Grająca na pianinie matka i fascynacja rodziny wszystkimi gatunkami od muzyki tanecznej po klasyczną sprawiły, że od najmłodszych lat otoczony był muzyką. Dla moich rodziców, którzy żyli w czasach wojny, muzyka była rodzajem udogodnienia, sposobem na oderwanie sie na chwilę od problemów dnia codziennego. To robiło na mnie wrażenie. Byłem na prawdę mały, kiedy jazz pojawił się w Anglii i nadal pamiętam zakradanie się do dużego pokoju by posłuchać go w radiu, przy absolutnym braku aprobaty ze strony moich rodziców. -wspomina Beck. Zainspirowany nowymi brzmieniami, Beck nauczył się grać na gitarze i zaczął grać w Londynie. Zanim zdecydował sie całe życie poświęcić muzyce, uczęszczał do Wimbledon Art College. Pracował jako muzyk sesyjny z Screaming Lord Sutch i the Tridents, zanim zastąpił Erica Claptona w Yardbirds w 1965 roku. Beck opuścił zespół w 1967 i utworzył Jeff Beck Group w składzie z Rodem Stewartem jako wokalistą i Ronem Woodem na basie. Razem wydali dwa albumy- Truth (1968) oraz Beck- Ola (1969)- będące w kolejnych latach punktem odniesienia dla nowopowstałych zespołów rockowych. Stewart i Wood dołączyli do the Faces, a Beck rozwiązał zespół aż do 1971 roku, kiedy to wraz z nowym składem nagrał kolejne dwa albumy- Rough and Ready (1971) oraz The Jeff Beck Group (1972). Beck ponownie rozwiązał grupę i utworzył trio, w którego skład weszli basista Time Bogert i perkusista Carmine Appice. Ich wspólny album nosił tytuł Beck, Bogert and Appice (1973). Odchodząc od hard rocka Becka nagrał Blow By Blow (1975) and Wired (1976). Oba albumy, całkowicie instrumentalne, zmieniły postrzeganie ludzi tego, jak powinien brzmieć gitarzysta rockowy i stały sie jednymi z najlepiej sprzedających się albumów instrumentalnych gitarowych wszechczasów. Muzyka zawsze była największą pasją Becka, ale zawsze miał on także sentyment do samochodów z podrasowanymi silnikami (hot rods). Sam o swoich pasjach mówi Lubię pracować w studiu, bo to jest delikatne, pracujesz dla uzyskania dźwięku. Lubię też przesiadywać w garażu, bo bryły stali nie mają z tą delikatnością nic wspólnego. Jest też niebezpieczniej. Nigdy nie zostałem prawie zmiażdżony przez moją gitarę, a nie mogę tego samego powiedzieć o moich Corvettach. By promować swój album Jeff Beck wróciła na trasę latem 2003 roku z legendą bluesa B.B. Kingiem podczas 12. dorocznego B.B. King Music Festival. Oficjalny bootleg Live at B.B. King Blues Club został nagrany w klubie New York i wydany we wrześniu 2003.

21 Latem 2004 Jeff Beck odbył swoja pierwszą trasę po Wielkiej Brytanii od 1990 roku. Świeżo po odebraniu swojej, czwartej już, nagrody Grammy. Podczas jednego z koncertów, w Royal Albert Hall w Londynie, wystąpili goście, wśród których znaleźli się Ronnie Wood, Imogen Heap oraz Nancy Sorrell. Cały 2009 rok upłynął Beckowi pod znakiem wielu nowych przedsięwzięć i sukcesów. Na samym początku roku Jeff wyruszył w trasę po Australii i Nowej Zelandii, pierwszą po niemal trzydziestu latach. Następnie koncertował w Japonii (goszcząc na dwóch występach Erica Claptona), odbył trasę po całych stanach, a w czerwcu i lipcu po Europie i Kanadzie. Pod koniec października 2009 Jeff Beck, Stevie Wonder i Eric Clapton zostali poproszeni o występ podczas the Rock and Roll Hall of Fame 25th Anniversary Concerts w Madison Square Garden w Nowym Jorku. Przez chorobę Eric Clapton musiał odwołać występ, a Beck wraz ze swoim zespołem zastąpili go na scenie. Juz pierwszego wieczoru Jeff zaskoczył publiczność grając Superstition, a kolejnego wieczoru, grając z gośćmi specjalnymi takimi jak Sting, Buddy Guy i Billy Gibbons. Tłum oszalał a recenzenci byli zachwyceni. Zwieńczeniem roku ciężkiej pracy był sukces DVD Live at Ronnie Scott s i nominacja do piątej już Grammy za utwór A Day In The Life.

Wierba & Schmidt Quintet Getxo Jazz

Wierba & Schmidt Quintet Getxo Jazz Wierba & Schmidt Quintet to obecnie topowy zespół mainstream owy młodego pokolenia w Polsce. Założony w 2005 roku, drogę do uznania i sławy okupował wygrywając najbardziej prestiżowe konkursy jazzowe w

Bardziej szczegółowo

Historia The Beatles

Historia The Beatles Historia The Beatles John Lennon (gitara rytmiczna, śpiew) urodził się 9 października 1940 w Liverpoolu, zmarł 8 grudnia 1980 w Nowym Jorku. Brytyjski muzyk, kompozytor, wokalista i autor tekstów. Znany

Bardziej szczegółowo

Klaudiusz Baran Urodził się w Przemyślu. W 1995 roku ukończył Akademię Muzyczną im. Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie Prof. Jerzego Jurka. Jako stypendysta rządu francuskiego kontynuował studia w

Bardziej szczegółowo

Podczas każdego ze swoich występów spotyka się z niezwykłym uznaniem wśród publiczności i krytyków muzycznych.

Podczas każdego ze swoich występów spotyka się z niezwykłym uznaniem wśród publiczności i krytyków muzycznych. 2 OCTAVA ensemble szybko uzyskał wiodącą pozycję wśród polskich zespołów kameralnych, zostając uznanym przez krytyków muzycznych za jeden z najciekawszych polskich zespołów wokalnych młodego pokolenia.

Bardziej szczegółowo

Kolory lata oraz Concertino Janusza Bieleckiego w Operze i Filharmonii Podlaskiej w wykonaniu Kwartetu im. Aleksandra Tansmana.

Kolory lata oraz Concertino Janusza Bieleckiego w Operze i Filharmonii Podlaskiej w wykonaniu Kwartetu im. Aleksandra Tansmana. Najnowsze kompozycje Janusza Bieleckiego w OiFP Kolory lata oraz Concertino Janusza Bieleckiego w Operze i Filharmonii Podlaskiej w wykonaniu Kwartetu im. Aleksandra Tansmana. Dwie najnowsze kompozycje

Bardziej szczegółowo

MACIEJ GARBOWSKI / ANDERS JORMIN / ANDRZEJ BAUER / DOMINIK WANIA / LENA WILLEMARK / ANNA WITCZAK / SAMBOR DUDZIŃSKI LUTOSŁAWSKI2013

MACIEJ GARBOWSKI / ANDERS JORMIN / ANDRZEJ BAUER / DOMINIK WANIA / LENA WILLEMARK / ANNA WITCZAK / SAMBOR DUDZIŃSKI LUTOSŁAWSKI2013 MACIEJ GARBOWSKI / ANDERS JORMIN / ANDRZEJ BAUER / DOMINIK WANIA / LENA WILLEMARK / ANNA WITCZAK / SAMBOR DUDZIŃSKI LUTOSŁAWSKI2013 Historia International Music Project rozpoczęła się w 2009 roku, kiedy

Bardziej szczegółowo

Galeria im. Sleńdzińskich w Białymstoku w piątek, 18 września o godz zaprasza na Muzyczną podróż do dawnej Italii.

Galeria im. Sleńdzińskich w Białymstoku w piątek, 18 września o godz zaprasza na Muzyczną podróż do dawnej Italii. Muzyczna podróż do Italii Galeria im. Sleńdzińskich w Białymstoku w piątek, 18 września o godz. 17.00 zaprasza na Muzyczną podróż do dawnej Italii. V Koncert z cyklu Aria w Galerii odbędzie się w salonie

Bardziej szczegółowo

PODSUMOWANIE ROKU 2015

PODSUMOWANIE ROKU 2015 PODSUMOWANIE ROKU 2015 Copyright @ by Czerwone Gitry Group Rok 2015 można zaliczyć do wyjątkowych w historii Zespołu, zarówno ze względu na jubileusz 50 lecia marki Czerwone Gitary, jak i wydarzenia, które

Bardziej szczegółowo

"polskim biegunem zimna". Mowa tu o. Zapraszamy do przeczytania relacji z sobotnich koncertów. Obstawa Prezydenta

polskim biegunem zimna. Mowa tu o. Zapraszamy do przeczytania relacji z sobotnich koncertów. Obstawa Prezydenta Po raz pierwszy ekipa RMS.pl postanowiła odwiedzić letnią stolicę bluesa, zwaną także "polskim biegunem zimna". Mowa tu o Suwałkach i największym oraz najambitniejszym bluesowym festiwalu muzyki tego lata.

Bardziej szczegółowo

Mam przyjemność przedstawić Państwu ofertę koncertową jednego z najlepszych w Polsce zespołu koncertowego Royal Sound, w skład którego wchodzą

Mam przyjemność przedstawić Państwu ofertę koncertową jednego z najlepszych w Polsce zespołu koncertowego Royal Sound, w skład którego wchodzą Mam przyjemność przedstawić Państwu ofertę koncertową jednego z najlepszych w Polsce zespołu koncertowego Royal Sound, w skład którego wchodzą czołowi muzycy Wrocławskiej Sceny Muzycznej. Projekt ten zrodził

Bardziej szczegółowo

Follow me. Nowa płyta zespołu New Bone. music by Henryk Wars and Bronisław Kaper

Follow me. Nowa płyta zespołu New Bone. music by Henryk Wars and Bronisław Kaper Nowa płyta zespołu New Bone Follow me music by Henryk Wars and Bronisław Kaper Lata dwudzieste i trzydzieste XX wieku czas barwny, rozśpiewany i roztańczony, czas fantastycznych karier, budowanych od zera

Bardziej szczegółowo

Wiadomości. Ambient Festival 2017 w Gorlicach

Wiadomości. Ambient Festival 2017 w Gorlicach Wiadomości Poniedziałek, 17 lipca 2017 Ambient Festival 2017 w Gorlicach Odbywające się w Gorlickim Centrum Kultury w dniach 14-15 lipca br. 19. Międzynarodowe Prezentacje Multimedialne Ambient Festival

Bardziej szczegółowo

MICHAŁ MILCZAREK TRIO

MICHAŁ MILCZAREK TRIO MICHAŁ MILCZAREK TRIO Trio Michała Milczarka to zespół, który powstał na początku 2012 r. Jego skład, oprócz lidera - gitarzysty, tworzą perkusista Mateusz Modrzejewski i basista Bartek Łuczkiewicz. Artyści

Bardziej szczegółowo

Agencja Artystyczna PARADAM & ICO Concerts prezentują: DIANA KRALL POLSKA TRASA KONCERTOWA 2012

Agencja Artystyczna PARADAM & ICO Concerts prezentują: DIANA KRALL POLSKA TRASA KONCERTOWA 2012 Agencja Artystyczna PARADAM & ICO Concerts prezentują: DIANA KRALL POLSKA TRASA KONCERTOWA 2012 Warszawa 11.11.2012 godz: 20.00 Sala Kongresowa, pl. Defilad 1 Gdynia 15.11.2012 godz: 20.00 Hala Sportowo

Bardziej szczegółowo

[FILM] Rock Opole - dobra rozgrzewka przed festiwalem

[FILM] Rock Opole - dobra rozgrzewka przed festiwalem [FILM] Rock Opole - dobra rozgrzewka przed festiwalem Na początek reggae, a później polski rock - na błoniach Politechniki Opolskiej trwa koncert Rock Opole, zorganizowany w ramach imprez towarzyszących

Bardziej szczegółowo

Kariera. Państwowa Szkoła Muzyczna I i II st. im. M. Karłowicza. w Zielonej Górze

Kariera. Państwowa Szkoła Muzyczna I i II st. im. M. Karłowicza. w Zielonej Górze Kariera w zasięgu ręki Państwowa Szkoła Muzyczna I i II st. im. M. Karłowicza w Zielonej Górze Szkoła Podstawowa nr 10 w Zespole Szkół Ogólnokształcących i Sportowych w Zielonej Górze Szkoła Podstawowa

Bardziej szczegółowo

Główny Patronat Medialny: 21-26 Października 2014, III E D Y C J A, www.rzeszowjazzfestiwal.pl

Główny Patronat Medialny: 21-26 Października 2014, III E D Y C J A, www.rzeszowjazzfestiwal.pl Główny Patronat Medialny: 21-26 Października 2014, III E D Y C J A, www.rzeszowjazzfestiwal.pl WITAMY! 1 Rzeszów Jazz Festiwal ma na celu przywrócenie w stolicy Podkarpacia regularnych spotkań z najlepszą

Bardziej szczegółowo

Japońska tancerka tańcząca do słowiańskich dźwięków - niedługo w Polsce!

Japońska tancerka tańcząca do słowiańskich dźwięków - niedługo w Polsce! Japońska tancerka tańcząca do słowiańskich dźwięków - niedługo w Polsce! WROCŁAW, TARNOWSKIE GÓRY, KRAKÓW, GDAŃSK, KOBYLNICA (28 VI 2016) Tokijyo Hanasaki to japońska artystka tańca jiutamai, niezwykłej

Bardziej szczegółowo

Festiwale muzyczne w Polsce

Festiwale muzyczne w Polsce Festiwale muzyczne w Polsce Opracowały: Aleksandra Olszar Magdalena Stec Katarzyna Kapusta 2015 1. Mapa myśli. Wypisz wyrazy, które kojarzą się z podanym słowem. - MUZYKA - 2. Zapoznaj się z tabelką. Informacje

Bardziej szczegółowo

PROJEKT KOFFTA. Aneta Todorczuk-Perchuć

PROJEKT KOFFTA. Aneta Todorczuk-Perchuć PROJEKT KOFFTA Aneta Todorczuk-Perchuć O PROJEKCIE Nowatorski Projekt koffta stanowi połączenie dwóch temperamentów i pasji cenionej polskiej aktorki, Anety Todorczuk-Perchuć: śpiewu i gry aktorskiej.

Bardziej szczegółowo

Kwartet Czterech Kultur Łódź Berlin Tel Awiw Sankt Petersburg

Kwartet Czterech Kultur Łódź Berlin Tel Awiw Sankt Petersburg Kwartet Czterech Kultur Łódź Berlin Tel Awiw Sankt Petersburg ORGANIZATOR: Centrum Dialogu im. Marka Edelmana Filharmonia Łódzka im. Artura Rubinsteina Kwartet Czterech Kultur koncert premierowy ARTYŚCI

Bardziej szczegółowo

Zapraszamy do udziału. IV Festiwalu Piosenki Rozdźwięki KUTNO 2014

Zapraszamy do udziału. IV Festiwalu Piosenki Rozdźwięki KUTNO 2014 ORGANIZATORZY: KUTNOWSKI DOM KULTURY REGIONALNE TOWARZYSTWO MUZYCZNE oraz EUROPEJSKA FUNDACJA WSPIERANIA TALENTÓW DZIECI I MŁODZIEŻY MŁODZI ARTYŚCI Zapraszamy do udziału w IV Festiwalu Piosenki Rozdźwięki

Bardziej szczegółowo

do udział w imprezie zaprosiliśmy: KASIA KOWALSKA W t roku

do udział w imprezie zaprosiliśmy: KASIA KOWALSKA W t roku W t roku do udział w imprezie zaprosiliśmy: KASIA KOWALSKA To jedna z najbardziej znanych polskich wokalistek. Swoją muzyczną karierę rozpoczęła od debiutanckiego albumu Gemini, z którego pochodzą przeboje

Bardziej szczegółowo

Repertuar. DO WIDZENIA, DO JUTRA... (Good Bye, Till Tomorrow, reż. Janusz Morgenstern, 1960) 2. Do widzenia, do jutra...

Repertuar. DO WIDZENIA, DO JUTRA... (Good Bye, Till Tomorrow, reż. Janusz Morgenstern, 1960) 2. Do widzenia, do jutra... IMPRESARIAT ARTYSTYCZNY POLmusic PRZEDSTAWIA KONCERT MUZYKI FILMOWEJ KRZYSZTOFA KOMEDY - Złota Płyta Repertuar DZIECKO ROSEMARY (Rosemary's Baby, reż. Roman Polański, 1968) 1. Kołysanka / Sleep Safe and

Bardziej szczegółowo

JURY. XII Ogólnopolskiego Młodzieżowego Przeglądu Twórczości Agnieszki Osieckiej Bardzo Wielka Woda

JURY. XII Ogólnopolskiego Młodzieżowego Przeglądu Twórczości Agnieszki Osieckiej Bardzo Wielka Woda JURY XII Ogólnopolskiego Młodzieżowego Przeglądu Twórczości Agnieszki Osieckiej Bardzo Wielka Woda ELŻBIETA KŁOSIŃSKA- przewodnicząca jury, śpiewaczka operowa i operetkowa Absolwentka wydziału wokalno-aktorskiego

Bardziej szczegółowo

ELEKTRONIKA WOBEC WYZWAŃ XXI WIEKU

ELEKTRONIKA WOBEC WYZWAŃ XXI WIEKU Związek Kompozytorów Polskich - Polskie Centrum Informacji Muzycznej ELEKTRONIKA WOBEC WYZWAŃ XXI WIEKU Realizacja projektu Fot. Kuba Kossak Włodzimierz Kossak Październik 2009 - Grudzień 2010 SPIS TREŚCI

Bardziej szczegółowo

Zapraszamy do udziału w III Festiwalu Piosenki Rozdźwięki KUTNO 2013

Zapraszamy do udziału w III Festiwalu Piosenki Rozdźwięki KUTNO 2013 ORGANIZATORZY: MŁODZIEŻOWY DOM KULTURY W KUTNIE oraz EUROPEJSKA FUNDACJA WSPIERANIA TALENTÓW DZIECI I MŁODZIEŻY MŁODZI ARTYŚCI Zapraszamy do udziału w III Festiwalu Piosenki Rozdźwięki KUTNO 2013 Festiwal

Bardziej szczegółowo

UCHWAŁA NR... RADY MIASTA OPOLA. z dnia r. w sprawie nadania tytułu ''Zasłużony Obywatel Miasta Opola.

UCHWAŁA NR... RADY MIASTA OPOLA. z dnia r. w sprawie nadania tytułu ''Zasłużony Obywatel Miasta Opola. Projekt z dnia... UCHWAŁA NR... RADY MIASTA OPOLA z dnia... 2014 r. w sprawie nadania tytułu ''Zasłużony Obywatel Miasta Opola. Na podstawie 9 ust. 1 pkt 2 uchwały Nr XXIV/373/12 Rady Miasta Opola z dnia

Bardziej szczegółowo

Eryk Kulm. Eryk Kulm erickulm@gmail.com tel. +48 506 077 147 +48 22 644 05 75

Eryk Kulm. Eryk Kulm erickulm@gmail.com tel. +48 506 077 147 +48 22 644 05 75 Eryk Kulm Eryk Kulm Quintessence Eryk Kulm perkusja Marcin Kaletka saksofon tenorowy Maurycy Wójciński trąbka Michał Szkil fortepian Michał Jaros - kontrabas Zespół został założony w roku 1990 z inicjatywy

Bardziej szczegółowo

KRONIKA PAŃSTWOWEJ SZKOŁY MUZYCZNEJ I i II st. im. MIECZYSŁAWA KARŁOWICZA w KATOWICACH. ROK SZKOLNY 2013/2014 cz. IV

KRONIKA PAŃSTWOWEJ SZKOŁY MUZYCZNEJ I i II st. im. MIECZYSŁAWA KARŁOWICZA w KATOWICACH. ROK SZKOLNY 2013/2014 cz. IV KRONIKA PAŃSTWOWEJ SZKOŁY MUZYCZNEJ I i II st. im. MIECZYSŁAWA KARŁOWICZA w KATOWICACH ROK SZKOLNY 2013/2014 cz. IV Koncert uczniów w hospicjum CORDIS 1 kwietnia 2014 r. Szkolną tradycją stały się koncerty

Bardziej szczegółowo

Zamek Książąt Pomorskich w Szczecinie serdecznie zaprasza na ZAMKOWE LATO ARTYSTYCZNE w programie:

Zamek Książąt Pomorskich w Szczecinie serdecznie zaprasza na ZAMKOWE LATO ARTYSTYCZNE w programie: Zamek Książąt Pomorskich w Szczecinie serdecznie zaprasza na ZAMKOWE LATO ARTYSTYCZNE w programie: KWARTET JAZZOWY WE 4 Wielcy jazzmani: Szymański, Biskupski, Nadolny, Milewski w standardach muzyki jazzowej.

Bardziej szczegółowo

X Imieniny Henryka 2015

X Imieniny Henryka 2015 X Imieniny Henryka 2015 Ogólnopolskie Imieniny Henryka Henryki i Henrykowa w Henrykowie Lubańskim to cykliczna impreza organizowana na terenie Gminy Lubań. Każdego roku na scenie plenerowej w centralnej

Bardziej szczegółowo

EDUKACJA KULTURALNA NAJMŁODSZYCH

EDUKACJA KULTURALNA NAJMŁODSZYCH PROGRAMY EDUKACYJNE DLA GRUP ZORGANIZOWANYCH rok szkolny 2015/2016 KLASY : O DO - RE - MI TERMIN: X 2015 r VI 2016 r ; 5 spotkań w roku szkolnym x 45 minut Cykl 5 spotkań wprowadzających najmłodszych w

Bardziej szczegółowo

Israel Houghton ARTYŚCI

Israel Houghton ARTYŚCI ARTYŚCI Israel Houghton Kompozytor, wokalista, multiinstrumentalista, producent, lider zespołu Israel & New Breed. Jeden z najbardziej znanych na świecie artystów zaliczanych do nurtu tzw. współczesnej

Bardziej szczegółowo

AKADEMIA MUZYCZNA IM. I.J. PADEREWSKIEGO W POZNANIU WYDZIAŁ INSTRUMENTALNY

AKADEMIA MUZYCZNA IM. I.J. PADEREWSKIEGO W POZNANIU WYDZIAŁ INSTRUMENTALNY AKADEMIA MUZYCZNA IM. I.J. PADEREWSKIEGO W POZNANIU WYDZIAŁ INSTRUMENTALNY Moduł/Przedmiot: Historia jazzu z literaturą Kod modułu: W2_05_18_1 _30 Koordynator modułu: dr Zbigniew Wrombel Punkty ECTS: 3

Bardziej szczegółowo

Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie Wydział Artystyczny Instytut Muzyki. INFORMATOR dla kandydatów na I rok studiów w roku 2009/10

Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie Wydział Artystyczny Instytut Muzyki. INFORMATOR dla kandydatów na I rok studiów w roku 2009/10 Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie Wydział Artystyczny Instytut Muzyki INFORMATOR dla kandydatów na I rok studiów w roku 2009/10 EDUKACJA ARTYSTYCZNA W ZAKRESIE SZTUKI MUZYCZNEJ Z WIEDZĄ O

Bardziej szczegółowo

MUZYKA W STARYCH BALICACH

MUZYKA W STARYCH BALICACH Gmina Zabierzów Małopolska Manufaktura Sztuki Instytut Zootechniki Państwowy Instytut Badawczy zapraszają na koncert z cyklu: MUZYKA W STARYCH BALICACH Maciej Negrey- słow ce Małopolska Manufaktura Sztuki,

Bardziej szczegółowo

ANDRZEJ PODREZ kompleksowa oprawa muzyczna imprez

ANDRZEJ PODREZ kompleksowa oprawa muzyczna imprez ANDRZEJ PODREZ kompleksowa oprawa muzyczna imprez Muzyka do tańca Śluby, wesela Imprezy karaoke Bale dla dzieci Imprezy plenerowe Dj, discjockey One man band Człowiek orkiestra Podrez Band DUO Podrez Band

Bardziej szczegółowo

STYPENDIALNY PROGRAM WSPARCIA OTWARTA FILHARMONIA AGRAFKI MUZYCZNEJ

STYPENDIALNY PROGRAM WSPARCIA OTWARTA FILHARMONIA AGRAFKI MUZYCZNEJ STYPENDIALNY PROGRAM WSPARCIA OTWARTA FILHARMONIA AGRAFKI MUZYCZNEJ 1 OTWARTA FILHARMONIA AGRAFKI MUZYCZNEJ ORGANIZATOR I FUNDATOR PROGRAMU: FUNDACJA J&S PRO BONO POLONIAE DZIAŁALNOŚC PROGRAMOWA W CZTERECH

Bardziej szczegółowo

GITARA ELEKTRYCZNA, KLASYCZNA I AKUSTYCZNA

GITARA ELEKTRYCZNA, KLASYCZNA I AKUSTYCZNA MUZYKA Muzyka to język zrozumiały na całym świecie. Uczestnicy zajęć muzycznych, poza kształceniem umiejętności gry na różnych instrumentach i śpiewu, wzbogacają swoją wiedzę z zakresu zasad muzyki, kształcenia

Bardziej szczegółowo

Zapraszamy na koncerty organizowane w ramach kursów i seminariów wokalnych i orkiestwoych, które odbywają sie od sierpnia w Suwałkach.

Zapraszamy na koncerty organizowane w ramach kursów i seminariów wokalnych i orkiestwoych, które odbywają sie od sierpnia w Suwałkach. Kursy Wokalne i Orkiestowe oraz seminarium Barokowe w Suwałkach Zapraszamy na koncerty organizowane w ramach kursów i seminariów wokalnych i orkiestwoych, które odbywają sie od 22-29 sierpnia w Suwałkach.

Bardziej szczegółowo

Szanowni Państwo, przypominam, że dziś wieczorem w Pałacu pod Globusem, na placu Orła Białego, w Orda Zoo i w budynku Polmozbytu odbędzie się szereg

Szanowni Państwo, przypominam, że dziś wieczorem w Pałacu pod Globusem, na placu Orła Białego, w Orda Zoo i w budynku Polmozbytu odbędzie się szereg Szanowni Państwo, przypominam, że dziś wieczorem w Pałacu pod Globusem, na placu Orła Białego, w Orda Zoo i w budynku Polmozbytu odbędzie się szereg akcji artystycznych organizowanych wspólnie przez studentów

Bardziej szczegółowo

Maria Gorzelańczyk - absolwentka z 2010., klasy gitary mgr Krzysztofa Mieszały. Obecnie uczy się w PSM I i II stopnia w Lesznie w klasie gitary.

Maria Gorzelańczyk - absolwentka z 2010., klasy gitary mgr Krzysztofa Mieszały. Obecnie uczy się w PSM I i II stopnia w Lesznie w klasie gitary. Marika Apolinarska - absolwentka z 2008 r., klasy fletu mgr Agnieszki Panas. Obecnie uczy się w PSM I i II st. im. R. Maciejewskiego w Lesznie w klasie fletu. Gra w Młodzieżowej Orkiestrze Dętej Ochotniczej

Bardziej szczegółowo

Przed nami XII Ogólnopolskie Imieniny Henryka, Henryki i Henrykowa

Przed nami XII Ogólnopolskie Imieniny Henryka, Henryki i Henrykowa Przed nami XII Ogólnopolskie Imieniny Henryka, Henryki i Henrykowa Przed nami XII już Ogólnopolskie Imieniny Henryka, Henryki i Henrykowa - cykliczna impreza organizowana w Henrykowie Lubańskim. Każdego

Bardziej szczegółowo

Warszawa r.

Warszawa r. VI Ogólnopolski Festiwal Muzyki Kameralnej dla uczniów Szkół Muzycznych I i II stopnia pod artystycznym patronatem Grupy MoCarta Warszawa 1-3.06.2016r. Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego Centrum

Bardziej szczegółowo

III MIĘDZYSZKOLNY KONKURS WOKALNY IM. M. KARŁOWICZA

III MIĘDZYSZKOLNY KONKURS WOKALNY IM. M. KARŁOWICZA Część 8 III MIĘDZYSZKOLNY KONKURS WOKALNY IM. M. KARŁOWICZA 16 marca 2010 r. odbył się w naszej Szkole I I I M I Ę D Z Y S Z O L N Y K O N K U R S W O K A L N Y I M. M I E C Z Y S Ł A W A K A R Ł O W I

Bardziej szczegółowo

I Międzynarodowy Konkurs Muzyki Kameralnej im. Ludwiga van Beethovena

I Międzynarodowy Konkurs Muzyki Kameralnej im. Ludwiga van Beethovena 07. - 13. Września 2015 Europejskie Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego Lusławice Organizatorzy: Internationale Beethoven Gesellschaft z Berlina oraz Europejskie Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego

Bardziej szczegółowo

Jazztopad 2012-3 - 25 listopada, Narodowe Forum Muzyki Filharmonia Wrocławska CENNIK

Jazztopad 2012-3 - 25 listopada, Narodowe Forum Muzyki Filharmonia Wrocławska CENNIK Jazztopad 2012-3 - 25 listopada, Narodowe Forum Muzyki Filharmonia Wrocławska CENNIK 10, 11 listopada - koncerty w domach prywatnych Po sukcesie zeszłorocznej oryginalnej inicjatywy organizowania koncertów

Bardziej szczegółowo

Pieśni Ballady 24 Etiudy

Pieśni Ballady 24 Etiudy Pieśni Aleksandra Kurzak młoda, polska utalentowana sopranistka oraz Mariusz Kwiecień baryton, słynący z ogromnej muzykalności, absolwent Metropolitan Opera s Lindeman Young Artist Development po raz pierwszy

Bardziej szczegółowo

"W kręgu Straussów" - koncert sylwestrowy w OiFP

W kręgu Straussów - koncert sylwestrowy w OiFP "W kręgu Straussów" - koncert sylwestrowy w OiFP Opera i Filharmonia Podlaska zaprasza 31 grudnia na niezapomniany koncert sylwester "W kręgu Straussów" i powitanie Nowego Roku z artystami OiFP. Początek

Bardziej szczegółowo

Szczegóły o występach innych artystów biorących udział w koncercie podamy po otrzymaniu informacji od agencji. UWAGA!!! Przedsprzedaż biletów

Szczegóły o występach innych artystów biorących udział w koncercie podamy po otrzymaniu informacji od agencji. UWAGA!!! Przedsprzedaż biletów Feel Poleca Nysę Administrator, 15.07.2011 W sierpniu fanów zespołu FEEL czeka niespodzianka. Na zakończenie lata zespół zagra w Nysie. Koncert odbędzie się w dniu 29 sierpnia 2009 na Stadionie Miejskim

Bardziej szczegółowo

Europejska Nagroda Młodzieżowa im. Karola Wielkiego

Europejska Nagroda Młodzieżowa im. Karola Wielkiego newsletter numer 23 Europejska Nagroda Młodzieżowa im. Karola Wielkiego Pięć tysięcy euro nagrody zainkasują zdobywcy Nagrody im. Karola Wielkiego na najlepszy projekt młodzieżowy w Europie. Największe

Bardziej szczegółowo

Raz Dwa Trzy. oraz ELBLĄSKA ORKIESTRA KAMERALNA

Raz Dwa Trzy. oraz ELBLĄSKA ORKIESTRA KAMERALNA Raz Dwa Trzy oraz ELBLĄSKA ORKIESTRA KAMERALNA WYKONAWCY Raz Dwa Trzy Marek Moś dyrygent Elbląska Orkiestra Kameralna Każda ich kolejna płyta to ewolucja i poszukiwanie nowych brzmień. Zespół intryguje

Bardziej szczegółowo

kalejdoskop records 2016 kr005

kalejdoskop records 2016 kr005 p r e z e n t u j e O SINGLU Kalejdoskop Records prezentuje najnowszy singiel warszawskiej grupy Small Mechanics zatytułowany Takich jak My. Utwór jest zapowiedzią drugiego albumu, którego premiera przewidziana

Bardziej szczegółowo

OFERTA KONCERTOWA 2017

OFERTA KONCERTOWA 2017 OFERTA KONCERTOWA 2017 LIPIEC 2017 Presented by IQ ART Public Relations / IQ ART Music PARTNERZY Trasa koncertowa: Agencja PR: O ARTYŚCIE Urodzony w 1998 roku w Radomiu wokalista. Jako dziecko uczestniczył

Bardziej szczegółowo

Wydarzenia w dniu

Wydarzenia w dniu Urząd Miasta Racibórz http://www.raciborz.pl/kultura_i_sport/kalendarium_imprez/2016-10-02/id:1648/printpdf Wydarzenia w dniu 2016-10-02 Wydarzenia w dniu: 02 październik 2016 Wybierz dzień: 2016-10-02

Bardziej szczegółowo

ROK SZKOLNY 2014/2015. Część 3

ROK SZKOLNY 2014/2015. Część 3 ROK SZKOLNY 2014/2015 Część 3 W roku 2014 przypada 300 rocznica urodzin Christopha Willibalda Glucka. Tę okazję uświetniliśmy koncertem podczas którego zabrzmiały kompozycje instrumentalne i wokalne tego

Bardziej szczegółowo

Zachęceni sukcesem poprzednich dwóch edycji Poznań Student Rock Festival (I edycja zgromadziła ok. 250 osób, II już ok. 500 słuchaczy), studenci z

Zachęceni sukcesem poprzednich dwóch edycji Poznań Student Rock Festival (I edycja zgromadziła ok. 250 osób, II już ok. 500 słuchaczy), studenci z Zachęceni sukcesem poprzednich dwóch edycji Poznań Student Rock Festival (I edycja zgromadziła ok. 250 osób, II już ok. 500 słuchaczy), studenci z Komisji Kultury przy Samorządzie Studentów Politechniki

Bardziej szczegółowo

TOMASZ STAŃKO. Ciemne Jutrznie 16 18 sierpnia 2013

TOMASZ STAŃKO. Ciemne Jutrznie 16 18 sierpnia 2013 Festiwal Muzyki Lusławice Małopolska TOMASZ STAŃKO a także Wojciech Myrczek oraz Zespół Śpiewaków Miasta Katowice Camerata Silesia pod dyrekcją Anny Szostak Ciemne Jutrznie 16 18 sierpnia 2013 www.emanacje.pl

Bardziej szczegółowo

SKŁAD ZESPOŁU. Bartosz Bednarczuk - śpiew, gitara. Artur Czubiński - bas. Lesław Nowak - perkusja, śpiew

SKŁAD ZESPOŁU. Bartosz Bednarczuk - śpiew, gitara. Artur Czubiński - bas. Lesław Nowak - perkusja, śpiew SKŁAD ZESPOŁU Bartosz Bednarczuk - śpiew, gitara Artur Czubiński - bas Lesław Nowak - perkusja, śpiew HISTORIA ZESPOŁU Animators to założony w 2009 roku sosnowiecki zespół rockowy, poruszający się w swojej

Bardziej szczegółowo

Koncert Hamiet Bluiett, Jarosław Śmietana, Jaron Stavi i Adam Czerwiński. Radio Kraków - sierpień 2008 r.

Koncert Hamiet Bluiett, Jarosław Śmietana, Jaron Stavi i Adam Czerwiński. Radio Kraków - sierpień 2008 r. Koncert Hamiet Bluiett, Jarosław Śmietana, Jaron Stavi i Adam Czerwiński. Radio Kraków - sierpień 2008 r. Kiedy wracałyśmy z Anią z Łopusznej, postanowiłyśmy odwiedzić wieczorową porą Kraków. Ania mieszka

Bardziej szczegółowo

Moduł/Przedmiot: Big Band Kod modułu: Koordynator modułu: Dr Patryk Piłasiewicz Punkty ECTS: 24

Moduł/Przedmiot: Big Band Kod modułu: Koordynator modułu: Dr Patryk Piłasiewicz Punkty ECTS: 24 AKADEMIA MUZYCZNA IM. I.J. PADEREWSKIEGO W POZNANIU WYDZIAŁ INSTRUMENTALNY STUDIA I STOPNIA Moduł/Przedmiot: Big Band Kod modułu: Koordynator modułu: Dr Patryk Piłasiewicz Punkty ECTS: 24 Status przedmiotu:

Bardziej szczegółowo

Prergrynacje w improwizacje 15 grudnia 2013 r., godz. 11.00

Prergrynacje w improwizacje 15 grudnia 2013 r., godz. 11.00 Podróże ponaddźwiękowe to spotkania z muzyką i z czasami, w jakich powstawała. To opowieści o ludziach, którzy ją tworzyli i którzy jej słuchali, o miejscach, w których rozbrzmiewała, o instrumentach,

Bardziej szczegółowo

MACIEJ PAWLOWSKI PRODUKCJE. musical H T T P : / / P A W L O W S K I. A R T. P L

MACIEJ PAWLOWSKI PRODUKCJE. musical H T T P : / / P A W L O W S K I. A R T. P L PRODUKCJE musical Taniec Wampirów ( Tanz der Vampire) Jim Steinman, Roman Polański, Michael Kunze reż. Cornelius du Crocq Baltus (2005*) Koty Andrew Lloyd Webber Thomas Stearns Eliot, Andrew Lloyd Webber

Bardziej szczegółowo

Muzyczna rodzinka Państwa Ciekawskich

Muzyczna rodzinka Państwa Ciekawskich Zeszyty edukacyjne do audycji słowno-muzycznych: Muzyczna rodzinka Państwa Ciekawskich Rok szkolny 2015/2016 Zeszyt 6 Agencja Artystyczna Bonsai ul. Naramowicka 38 B, 61-622 Poznań biuro@art-bonsai.pl,

Bardziej szczegółowo

Sprawozdanie Fundacji im. Zbigniewa Seiferta za rok 2014. www.zbigniewseifert.org

Sprawozdanie Fundacji im. Zbigniewa Seiferta za rok 2014. www.zbigniewseifert.org Sprawozdanie www.zbigniewseifert.org Spis treści: Międzynarodowy Jazzowy Konkurs Skrzypcowy... 3-4 Digitalizacja etap IV - www.polishjazzarch.com... 5 Rafal Olbinski Jazz on the Cover 2014... 6-7 2 Międzynarodowy

Bardziej szczegółowo

Premiera nowej płyty zespołu 10 marca Biografia

Premiera nowej płyty zespołu 10 marca Biografia Bisquit Bisquit powstał na początku nowego wieku. W zaciszu domowym powstawały pierwsze piosenki skomponowane przez Tomka "Serka" Krawczyka i Asię Chacińską. Po kilku latach wspólnego grania zadebiutowali

Bardziej szczegółowo

MUZYKA. szczegółowe warunki i sposób oceniania wewnątrzszkolnego, wymagania edukacyjne niezbędne do uzyskania poszczególnych

MUZYKA. szczegółowe warunki i sposób oceniania wewnątrzszkolnego, wymagania edukacyjne niezbędne do uzyskania poszczególnych ZAJĘCIA EDUKACYJNE: MUZYKA szczegółowe warunki i sposób oceniania wewnątrzszkolnego, wymagania edukacyjne niezbędne do uzyskania poszczególnych śródrocznych i rocznych ocen klasyfikacyjnych Opracował:

Bardziej szczegółowo

Warunki i tryb rekrutacji na studia I i II stopnia w Akademii Muzycznej imienia Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy w roku akademickim 2014/2015

Warunki i tryb rekrutacji na studia I i II stopnia w Akademii Muzycznej imienia Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy w roku akademickim 2014/2015 Warunki i tryb rekrutacji na studia I i II stopnia w Akademii Muzycznej imienia Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy w roku akademickim 2014/2015 EGZAMINY WSTĘPNE 2014/2015 Egzaminy wstępne do Akademii

Bardziej szczegółowo

PRZEDMIOTOWY SYSTEM OCENIANIA Z MUZYKI

PRZEDMIOTOWY SYSTEM OCENIANIA Z MUZYKI PRZEDMIOTOWY SYSTEM OCENIANIA Z MUZYKI Głównym celem przedmiotu "muzyka" jest zaznajomienie uczniów z zagadnieniami teorii muzyki i dorobkiem kultury muzycznej oraz wykształcenie podstawowych umiejętności

Bardziej szczegółowo

Chopin oczami dzieci - SCENARIUSZ. Koncert Chopinowski, 9 marca 2010 r. godz. 15-18.00

Chopin oczami dzieci - SCENARIUSZ. Koncert Chopinowski, 9 marca 2010 r. godz. 15-18.00 Chopin oczami dzieci opis okazji Organizatorzy: Chopin oczami dzieci - SCENARIUSZ Koncert Chopinowski, 9 marca 2010 r. godz. 15-18.00 Rada Rodziców Szkoły Podstawowej Nr 84 w Gdańsku Kiełpinie Górnym Polska

Bardziej szczegółowo

19.05.2012 NOC MUZEÓW START 20:30 / ZACHĘTA

19.05.2012 NOC MUZEÓW START 20:30 / ZACHĘTA 19.05.2012 NOC MUZEÓW START 20:30 / ZACHĘTA WEF Laptop Orkiestra to rozwijany od czterech lat awangardowy projekt Fundacji Sztuka i Technologia, prezentujący horyzont współczesnej elektroniki. Orkiestra

Bardziej szczegółowo

KWADROFONIK I ADAM STRUG

KWADROFONIK I ADAM STRUG KWADROFONIK I ADAM STRUG R E Q U I E M L U D O W E / / k o n c e r t Skomponowana na nowo muzyka żałobna, zanurzona w tradycji pieśni mazowieckich i tekstach pochodzących ze Śpiewnika Pelplińskiego z 1871

Bardziej szczegółowo

Andrzej Kosendiak. Dyrektor Narodowego Forum Muzyki. Wrocław r. Szanowni Państwo! Narodowe Forum Muzyki. Dyrektor Andrzej Kosendiak

Andrzej Kosendiak. Dyrektor Narodowego Forum Muzyki. Wrocław r. Szanowni Państwo! Narodowe Forum Muzyki. Dyrektor Andrzej Kosendiak Wrocław 23.06.2016 r. Szanowni Państwo! Narodowe Forum Muzyki pragnie włączyć się do udziału w projekcie Szkoła w Mieście, proponując uczniom i nauczycielom szereg różnych spotkań i koncertów w naszej

Bardziej szczegółowo

XXII MIĘDZYNARODOWY FESTIWAL PRZYSTAŃ DLA TAŃCA 2 6 lipca GORZÓW 2015

XXII MIĘDZYNARODOWY FESTIWAL PRZYSTAŃ DLA TAŃCA 2 6 lipca GORZÓW 2015 Organizator Młodzieżowy Dom Kultury w Gorzowie Wlkp. oraz Stowarzyszenie Przyjaciół Zespołu Artystycznego Buziaki Stowarzyszenie Promocji Wychowania Przez Taniec Aluzja Współorganizator Centrum Edukacji

Bardziej szczegółowo

Duan profesjonalny tradycyjnych Duan Marią Nowak

Duan profesjonalny tradycyjnych Duan Marią Nowak Projekt ten to uczta dla ucha i oka prawdziwa tradycyjna muzyka irlandzka zespołu Duan i profesjonalny taniec w wydaniu ślicznych dziewcząt w pięknych kostiumach. Koncerty grane przez grupę to opowieść

Bardziej szczegółowo

I dopiero wtedy zabrzmiały Wariacje Goldbergowskie Bacha.

I dopiero wtedy zabrzmiały Wariacje Goldbergowskie Bacha. W audio i nie tylko w audio nie zawsze więcej znaczy lepiej. Czasem znaczącą poprawę dźwięku da się zauważyć po ograniczeniu ilości... dźwięków w otoczeniu. Steve Guttenberg z portalu CNET opublikował

Bardziej szczegółowo

Semestr I: Semestr II: Semestr III: 15, zal, 1 ECTS Semestr IV: 15, zal, 1 ECTS Semestr V: 15, zal, 1 ECTS Semestr VI:

Semestr I: Semestr II: Semestr III: 15, zal, 1 ECTS Semestr IV: 15, zal, 1 ECTS Semestr V: 15, zal, 1 ECTS Semestr VI: AKADEMIA MUZYCZNA IM. I.J. PADEREWSKIEGO W POZNANIU WYDZIAŁ INSTRUMENTALNY Moduł/Przedmiot: Nauka akompaniamentu z grą a vista Kod modułu: Koordynator modułu: dr hab. Katarzyna Stroińska-Sierant Punkty

Bardziej szczegółowo

LISTA DORADCÓW METODYCZNYCH

LISTA DORADCÓW METODYCZNYCH LISTA DORADCÓW METODYCZNYCH Imię i nazwisko Funkcja i miejsce zatrudnienia Zakres zadań Obszar działania Adres e-mail Sławomir Badowski wicedyrektor Zespołu Szkół Muzycznych im. Stanisława Moniuszki w

Bardziej szczegółowo

Treść. 1. Wstęp 3 2. Podstawy Projektu 4 3. Radek Chwieralski 5 4. Manager Projektu 6

Treść. 1. Wstęp 3 2. Podstawy Projektu 4 3. Radek Chwieralski 5 4. Manager Projektu 6 Treść 1. Wstęp 3 2. Podstawy Projektu 4 3. Radek Chwieralski 5 4. Manager Projektu 6 Wstęp Państwa byłego Związku Radzieckiego stwarzają obecnie wielkie możliwości dla działania i rozwoju w obszarze biznesu

Bardziej szczegółowo

Jerzy Artysz Jerzy Artysz, który przy swojej prawdziwie uniwersalnej technice wokalnej potrafi zaśpiewać wszystko co na baryton napisano, poradził sobie również z partią Makbeta. Jak zwykle daje on z siebie

Bardziej szczegółowo

AKORDEON. 9. Minimum programowe w zakresie nauczania gry na akordeonie w PSM I stopnia. (Brakuje danych autora i roku napisania)

AKORDEON. 9. Minimum programowe w zakresie nauczania gry na akordeonie w PSM I stopnia. (Brakuje danych autora i roku napisania) AKORDEON 1. Ministerstwo Kultury i Sztuki Centralny Zarząd Szkół Artystycznych. Program Nauki w Szkołach Muzycznych I i II stopnia. Nr 52: Akordeon główny /Dział Młodzieżowy Szkoły Muzycznej/ Rok szkolny

Bardziej szczegółowo

WYMAGANIA EDUKACYJNE NA ZAJĘCIA ARTYSTYCZNE II Gimnazjum W BEŁKU

WYMAGANIA EDUKACYJNE NA ZAJĘCIA ARTYSTYCZNE II Gimnazjum W BEŁKU WYMAGANIA EDUKACYJNE NA ZAJĘCIA ARTYSTYCZNE II Gimnazjum W BEŁKU Lp Temat Podstawa programowa Wymagania podstawowe Uczeń: 1 2 3 4 Zapoznanie z kryterium oceniania i z programem nauczania przedmiotu.bhp

Bardziej szczegółowo

Wokaliści Instrumentaliści Harcerska orkiestra dęta Kwartet gitarowy Zespół wokalno-instrumentalny CONSONANS Zespoły taneczne

Wokaliści Instrumentaliści Harcerska orkiestra dęta Kwartet gitarowy Zespół wokalno-instrumentalny CONSONANS Zespoły taneczne MŁODZIEŻOWY DOM KULTURY Ul. Kozia 10 a 25-514 Kielce tel/fax:(41)344 34 23 (41)343 64 20 mail: poczta@mdkkielce.pl OFERTA ARTYSTYCZNA Wokaliści Instrumentaliści Harcerska orkiestra dęta Kwartet gitarowy

Bardziej szczegółowo

1 Wiesław Ochman Wiesław Ochman, jeden z najznakomitszych tenorów europejskich, opromieniony światową sławą, jest zarazem najpopularniejszym polskim śpiewakiem operowym. Od debiutu w 1960 roku na scenie

Bardziej szczegółowo

to klasyczna muzyka przeniesiona do XXI wieku.

to klasyczna muzyka przeniesiona do XXI wieku. to klasyczna muzyka przeniesiona do XXI wieku. to widowisko muzyczne opowiedziane przez wybitnych instrumentalistów i wokalistów klasycznych językiem współczesnego człowieka tu największe hity operowe

Bardziej szczegółowo

Dołącz do nas na facebook www.facebook.com/palmjazzfestival

Dołącz do nas na facebook www.facebook.com/palmjazzfestival Niewiele jest takich wydarzeń muzycznych, które dają tak wiele wrażeń. PalmJazz Festival to obecnie jedno z najważniejszych przedsięwzięć okołojazzowych w Polsce, które gromadzi fanów jazzu, muzyki etnicznej,

Bardziej szczegółowo

NIGHT DELIGHT BAND SWING, SOUL & DISCO DELICIOUS*

NIGHT DELIGHT BAND SWING, SOUL & DISCO DELICIOUS* NIGHT DELIGHT BAND SWING, SOUL & DISCO DELICIOUS* EWA NAWROT śpiew Maciej Flaczyński gitara jazzowa Paweł Rogoża saksofon tenorowy Paweł Głowacki gitara basowa Piotr Szulc perkusja Jakub Kurek trąbka Repertuar

Bardziej szczegółowo

Interdyscyplinarny projekt edukacyjny w PSM I st. w Prudniku - Rok Chopinowski

Interdyscyplinarny projekt edukacyjny w PSM I st. w Prudniku - Rok Chopinowski Interdyscyplinarny projekt edukacyjny w PSM I st. w Prudniku - Rok Chopinowski Nasza inicjatywa to przykład szerokiego myślenia o edukacji artystycznej i perspektywicznego myślenia o szkole, jako społeczności

Bardziej szczegółowo

Wpisany przez bluesever Niedziela, 28 Czerwiec :18 - Zmieniony Niedziela, 28 Czerwiec :31

Wpisany przez bluesever Niedziela, 28 Czerwiec :18 - Zmieniony Niedziela, 28 Czerwiec :31 Józefa Haydna Koncert na Trąbkę Joseph Haydn napisał swój "Koncert na Trąbkę" w 1796 roku. Jest to trzyczęściowy utwór dedykowany swemu przyjacielowi Antonowi Weidingerowi, który rozwinął i udoskonalił

Bardziej szczegółowo

Style w jazzie. 7. Bebop, okres wojenny czyli lata 40te i 50te, małe kluby nowojorskie

Style w jazzie. 7. Bebop, okres wojenny czyli lata 40te i 50te, małe kluby nowojorskie 1 Scenariusz audycji Style w jazzie Cele Audycji: Wprowadzenie uczniów w muzykę zwaną szeroko jazzem. Ogólne przedstawienie stylów jazzu w historycznym rozwoju. Popularyzacja tej muzyki i zachęcenie do

Bardziej szczegółowo

REGULAMIN. XI Konkurs Piosenki Poetyckiej. Mimozami jesień się zaczyna

REGULAMIN. XI Konkurs Piosenki Poetyckiej. Mimozami jesień się zaczyna REGULAMIN XI Konkurs Piosenki Poetyckiej Mimozami jesień się zaczyna Organizatorzy: III Liceum Ogólnokształcące im. Marii Skłodowskiej-Curie w Świdnicy Studio Trójki Patroni: arte Artur Janicki Stowarzyszenie

Bardziej szczegółowo

ARTYSTA REZYDENT I EDYCJA WPROWADZENIE DO PROGRAMU

ARTYSTA REZYDENT I EDYCJA WPROWADZENIE DO PROGRAMU ARTYSTA REZYDENT I EDYCJA WPROWADZENIE DO PROGRAMU Idea i cele programu Program Artysta rezydent powstał, aby wspierać młodych polskich artystówwykonawców oraz zachęcić polskie zespoły oraz instytucje

Bardziej szczegółowo

PROGRAMY AUTORSKIE w Państwowej Szkole Muzycznej I i II st. im. M. Karłowicza w Katowicach w latach:

PROGRAMY AUTORSKIE w Państwowej Szkole Muzycznej I i II st. im. M. Karłowicza w Katowicach w latach: PROGRAMY AUTORSKIE w Państwowej Szkole Muzycznej I i II st. im. M. Karłowicza w Katowicach w latach: 2015 1. Program autorski. Wojciech Sąkól: Państwowa Szkoła Muzyczna I i II st. im. M. Karłowicza w Katowicach.

Bardziej szczegółowo

IV Światowy Festiwal Kontrabasowy konkurs & koncerty & klasy mistrzowskie

IV Światowy Festiwal Kontrabasowy konkurs & koncerty & klasy mistrzowskie IV Światowy Festiwal Kontrabasowy konkurs & koncerty & klasy mistrzowskie Wrocław 8-14 sierpnia 2010 www.worldbassfestival.pl Dyrektor Artystyczny Irena Olkiewicz Patronaty Honorowe: J.M. Rektor Akademii

Bardziej szczegółowo

There are no translations available.

There are no translations available. There are no translations available. Akademia Muzyczna w Łodzi zaprasza na bezpłatne, 2-letnie (2009-2011), niestacjonarne "P odyplomowe studia muzyki filmowej, komputerowej i twórczości audiowizualnej",

Bardziej szczegółowo

Międzynarodowy Konkurs Wiolonczelowy im. Witolda Lutosławskiego

Międzynarodowy Konkurs Wiolonczelowy im. Witolda Lutosławskiego Międzynarodowy Konkurs Wiolonczelowy im. Witolda Lutosławskiego Cel konkursu Międzynarodowy Konkurs Wiolonczelowy im. Witolda Lutosławskiego w Warszawie jest pierwszym i jak dotąd jedynym tego typu konkursem

Bardziej szczegółowo

Wywiad - Ralph Towner & Paolo Fresu. CK Jazovia, maj 2016. Miło was widzieć w Centrum Kultury Jazovia. To zdaje się nie pierwszy raz?

Wywiad - Ralph Towner & Paolo Fresu. CK Jazovia, maj 2016. Miło was widzieć w Centrum Kultury Jazovia. To zdaje się nie pierwszy raz? Wywiad - Ralph Towner & Paolo Fresu CK Jazovia, maj 2016 Miło was widzieć w Centrum Kultury Jazovia. To zdaje się nie pierwszy raz? PF: Owszem, już tu grałem. Jeżeli dobrze pamiętam to jakieś dwa, trzy

Bardziej szczegółowo

Karnawałowe Rytmy w wykonaniu Podlaskiej Orkiestry Salonowej

Karnawałowe Rytmy w wykonaniu Podlaskiej Orkiestry Salonowej Karnawałowe Rytmy w wykonaniu Podlaskiej Orkiestry Salonowej Fundacja Artystyczna Fama serdecznie zaprasza 7 lutego na wieczór karnawałowy do sali koncertowej Opery i Filharmonii Podlaskiej przy ul. Podleśnej

Bardziej szczegółowo

Biuro Ogólnopolskiego Konkursu Piosenki AL LEGRO. TRIBUTE TO SZPILMAN

Biuro Ogólnopolskiego Konkursu Piosenki AL LEGRO. TRIBUTE TO SZPILMAN Biuro Ogólnopolskiego Konkursu Piosenki AL LEGRO. TRIBUTE TO SZPILMAN 31 marca 2011 r. Rada Miejska w Sosnowcu ogłosiła 2011 Rokiem Władysława Szpilmana. W ramach obchodów do tej pory zorganizowano: 09.05.2011

Bardziej szczegółowo