Podstawowe Informacje Data: , Miejsce: Impart, Kino Nowe Horyzonty, Alibi, Krzywy Komin Bilety:

Transkrypt

1 Podstawowe Informacje Data: , Miejsce: Impart, Kino Nowe Horyzonty, Alibi, Krzywy Komin Bilety: Opis Avant Art Festival /przestrzeń dla kultury/ 6. Edycja Rosja 4-13 października 2013 / Wrocław Avant Art Festival od pięciu lat konsekwentnie prezentuje szerokie spektrum muzyki, teatru, filmu i sztuk wizualnych spoza kulturowego mainstreamu. Wyznacza nowe horyzonty mówienia o twórczości i jej odbiorze, poszukuje nieznanego, aranżuje spotkanie z Innym. Szósta edycja AAF poświęcona będzie przede wszystkim sztuce i muzyce rosyjskiej. Paradoksalnie, największy kraj na ziemi, dla większości koneserów sztuki pozostaje wciąż nieodkrytym artystycznie terenem. Sztuka rosyjska jest kojarzona głównie przez pryzmat swojego dorobku z XIX i początków XX wieku. Jest to jednak miejsce, w którym cały czas coś się dzieje, gdzie pojawiają się nowi, wybitni artyści reprezentujący różne dziedziny twórczości, gdzie zawiązują się wciąż nowe trendy i powstają zjawiska szczególne i niespotykane gdzie indziej, będące efektem burzliwej i bogatej historii tego kraju. Rosja to nie tylko klasyczna literatura i muzyka czy awangarda początków ubiegłego stulecia. To niezwykle żyzny grunt, na którym bujnie rozwija się nowoczesna i eksperymentalna sztuka we wszystkich możliwych odsłonach. Avant Art Festival chce przybliżyć polskim odbiorcom twórczość zza wschodniej granicy. Dlatego w październiku we Wrocławiu zaprezentowane zostaną publiczności przeróżne oblicza rosyjskiej sztuki od muzyki, poprzez teatr, film i sztuki performatywne, komiks aż po aktywności plastyczne, audiowizualne i galeryjne. Obok prezentacji sztuki z Rosji oraz polsko-rosyjskich projektów koprodukcyjnych we Wrocławiu wystąpią także artyści ze Szwajcarii, Włoch, Finlandii, Francji oraz odbędzie się cyklu wykładów, dyskusji i warsztatów pod nazwą East + West = in between?, przygotowany we współpracy z Biurem Festiwalowym Impart Europejską Stolicą Kultury Wrocław 2016, Narodowym Centrum Kultury, Instytutem Adama Mickiewicza oraz Ministerstwem Spraw Zagranicznych. W Imparcie odbędzie się większość koncertów i performance Festiwalu Avant Art, w tym miejscu również odbędzie się 9 dniowa instalacja przygotowana specjalnie na potrzeby festiwalu, warsztaty sitodruku i pokaz dokumentacji filmowej ze wszystkich poprzednich edycji festiwalu.

2 szczegółowy program na: i (pt) Kino Nowe Horyzonty Godz Alibi Club Godz. 22:00 Super Girl & Romantic Boys (PL), Barto (RU), Trash-chapiteau KACH (RU), Czika iz Permi (RU) (sb) Kino Nowe Horyzonty Godz Impart sala widowiskowa Godz. 19:00 Spektakl Gobo. Digital Glossary / Teatr Akhe (RU) Spektakl Gobo. Digital Glossary to swoisty zestaw instalacji i miniperformance ów, historii opowiadanych różnymi technikami i formami (od niemego kina do teatru cieni), ironicznie pokazujących postać nieistniejącego bohatera współczesności, jednocześnie naiwnego i zranionego, patetycznego i zdesperowanego, sentymentalnego i nierozważnego. Bohater jest tu definiowany przez wyselekcjonowane przedmioty. Aktorzy, oczarowani zuchwalstwem panoszących się na scenie rzeczy, przyjmują ich reguły gry. Impart sala kameralna Godz. 21:00 SKIF meets AAF : Sonic Death (RU), Pochodząca z Sankt Petersburga formacja Sonic Death to wręcz podręcznikowy przykład nowoczesnego grania garażowego. Ich muzyka jest gorzka i monochromatyczna, wypełniona dusznym brzmieniem lo-fi, wyziewami psychodelicznego bluesa i zjadliwymi tekstami o miłości i cielesnych przyjemnościach. Dążący do zaszufladkowania wszystkiego krytycy mają problem z

3 twórczością Sonic Death, przyczepiając do niej przeróżne etykiety. Czasem nazywają ją radykalnym atakiem gitarowego noisu, a czasem retroromantyzmem zakorzenionym w tradycji amerykańskich westernów i melodramatów ze Związku Radzieckiego. W muzyce Sonic Death można odnaleźć wiele korzeni blues, rock, stare ścieżki dźwiękowe czy też klasyczny pop połowy XX wieku. Brzmią tak, jakby wykopano ich w kapsule czasu ukrytej od lat 60. ubiegłego stulecia. Ich piosenki to mini-traktaty o miejskiej rozpaczy, wypełnione romantycznym, mrocznym klimatem oraz tematyką samotności i nieodwzajemnionego uczucia. Messer Chups (RU) Messer Chups to bez wątpienia jeden z najsłynniejszych rosyjskich zespołów, któremu udało się osiągnąć status kultowości na całym świecie. Ich muzyka, będąca kombinacją surf rocka, filmowych sampli z lat 50. i 60. XX wieku, horrorpunka i radosnej odmiany psychobilly, jest unikalnym zjawiskiem na całej rosyjskiej scenie. Projekt ten, założony przez kompozytora Olega Gitarkina, ciężko jednoznacznie zaszufladkować. Najbezpieczniej jest powiedzieć, że to muzyka, która spodoba się fanom rockabilly, włoskich krwawych horrorów, pin-up, literackiego pulp fiction, filmów Eda Wooda i Russa Meyera oraz piosenki tytułowej z Rodziny Addamsów. Koncerty formacji to nie tylko niezwykle taneczna i przebojowa muzyka, ale też wizualne show z projekcjami kultowych filmów z połowy XX wieku. Na ekranie za muzykami można zobaczyć wciąż pociągającą Betty Page, przerażającego Belę Lugosiego czy wszystkie dziwaczne kreatury wypełniające filmowy świat arcydzieł Eda Wooda. Messer Chups to taniec i zabawa pierwszego sortu, odwołująca się przede wszystkim do nostalgii za estetycznym bogactwem minionej popkultury (nd) Kino Nowe Horyzonty Godz Impart sala widowiskowa Godz. 19:00 Spektakl Midwhite / Teatr Derevo (RU) - premiera Chodzi o to, czego baliśmy się w dzieciństwie i o to, co koniecznie chcieliśmy zobaczyć za rogiem, o to, kim chcieliśmy zostać, kiedy dorośniemy, o loty na wysokościach i bezkarność, o okrucieństwo, łzy i miłość, i o zakłopotanie, kiedy mówimy komuś, co naprawdę myślimy. O wspaniałość LUDZKIEJ GŁOWY i o tysiąc powodów, dlaczego nie teraz... nie tak... albo lepiej w ogóle tego nie robić! Impart sala kameralna Godz. 20:30

4 SKIF meets AAF : Moa Pillar (RU), Benzo (RU) Pochodzący z Moskwy Fedor Pereverzev, ukrywający się pod pseudonimem Moa Pillar, tworzy muzykę będącą wyjątkową mieszanką pełnych etniczności brzmień i nowoczesnej elektroniki. To muzyka świeża i oryginalna, którą docenili wszyscy zainteresowani nowymi tanecznymi brzmieniami. To mariaż abstrakcyjnego hip hopu z kosmicznymi melodiami i rwanymi bitami, w którym etniczne motywy i plemienne mantry pulsują wraz z wibrującym rytmem i precyzyjnymi przemysłowymi brzmieniami. Moa Pillar to nie jest po prostu tradycyjny elektroniczny live act to koncertowy zespół pełen żywych instrumentów, w którym elektronika towarzyszy gitarom, fletom, harmonijkom i ludzkiemu głosowi. Medytacja i taniec, rytmiczność i ambient to wszystko można odnaleźć w muzyce tej niezwykłej formacji. Moa Pillar to rzecz obowiązkowa dla fanów Burial (pn) Kino Nowe Horyzonty Godz (wt) Kino Nowe Horyzonty Godz Impart sala widowiskowa Godz. 20:00 Moscow Wroclaw Laptop Cyber Orchestra (RU, PL) Moscow Wroclaw Laptop Cyber Orchestra to wspólny projekt Avant Art Festival i Theremin Center for Electroacoustic Music z Moskwy. Na scenie do rosyjskich muzyków, artystów wizualnych i programistów z Moscow Laptop Cyber Orchestra (CybOrk), skupionych wokół Theremin Center for Electroacoustic Music, dołączą wykonawcy z Polski między innymi Gerard Lebik i Paweł Hendrich. CybOrk to sieć oddzielnych stanowisk laptopowych, połączonych wspólnym zestawem nagłośnieniowym i siecią wi-fi. Celem takiego działania jest eksploracja wszystkich możliwych interakcji pomiędzy uczestnikami, algorytmami, sensorami i zebraną publicznością. Mimo tego, że utwory formacji są oparte na skomponowanej wcześniej i ustrukturyzowanej już muzyce, to jednak podstawą jest tu idea dźwiękowego cyber-jamu improwizacji, która bazuje na wnikliwym badaniu pewnych przygotowanych już algorytmów. Poza tym wszystko jest dozwolone. Nie ma żadnych ograniczeń gatunkowych czy nakazów co do reguł muzycznej gry. Jest tylko wspólny punkt wyjścia do pełnego przygód poszukiwania wciąż zmieniającej się tożsamości muzycznej zespołu, ewoluującej w tym samym czasie i przestrzeni.

5 (śr) Kino Nowe Horyzonty Godz Klub Baubar Godz. 21:00 Electro Moskva [RU], WUT (cz) Kino Nowe Horyzonty Godz. 16:00 Debata East + West = in between? Kino Nowe Horyzonty Godz. Instytut im. Jerzego Grotowskiego CaféTHEA Godz. 20:00 Yann Marussich - spotkanie z publicznością Impart, sala kameralna, godz Adultgarten: ADMI + Małe Instrumenty [RU], [PL] To pierwsze spotkanie dwóch zespołów: ADMI z Rosji i Małe Instrumenty z Polski. Na pierwszy rzut oka poruszają się w podobnym obszarze instrumentalnym, ale już po pierwszym wrażeniu odkrywamy oczywiste różnice. ADMI bazują głównie na elektronicznych brzmieniach współczesnych gadżetów elektronicznych, Małe Instrumenty przede wszystkim koncentrują się na dźwięku akustycznym nietypowych instrumentów i konstrukcjach własnych. Te wektory determinują niejako kierunki rozwoju muzyki, które stworzą ciekawą symbiozę: doświadczeń elektronicznej improwizowanej toy-muzyki z wielobarwnymi kompozycjami. Projekt ten stanowi początek współpracy, której kontynuacja planowana jest na 2015 w ramach Roku Polskiego w Rosji (pt) CRZ Krzywy Komin Godz. 11:00 Debata East + West = in between? Kino Nowe Horyzonty Godz

6 Impart sala kameralna Godz. 20:00 Performans Glassed" / Yann Marussich [CH], Arturo Corrales [CH] "Glassed" przekornie traktuje ideę zagrożenia. Performance polegający na stopniowym unoszeniu i opuszczaniu szklanego klosza w formie sześcianu, we wnętrzu którego twki człowiek, odwołuje się do idei Ecce Homo. Ukazuje mężczynę bez głowy, jakby przed momentem kawałki szkła lub elżbietański kołnierz wokół szyi nieszczęśnika dokonały bezwzględnej dekapitacji. Światło gaśnie i zapala się. Szklany szcześcian idzie w górę i w dół. Jest to opowieść o momencie strachu. Ból odczuć może widz. Impart sala widowiskowa Godz. 21:00 Electron Festival meets AAF : Mimetic [CH] Astma [RU] ASTMA to powstały w 2009 roku wspólny projekt Olgi Nosovej (perkusistki i wokalistki znanej przede wszystkim z moskiewskiego noise-core'owego zespołu Motherfathers) i Aleksieja Borisova (pioniera rosyjskiej sceny industrialnej i elektronicznej). Składając hołd zarówno eksperymentalnej tradycji niezliczonych muzycznych reinkarnacji Borisova, jak i doświadczeniu w kreowaniu instrumentalnego hałasu przez Nosovą, duet ten w swojej twórczości stara się stworzyć pełną surrealizmu i psychodelii otwartą formę muzyczną, wypełnioną żywą elektroniką, akustycznymi instrumentami i deklamacją tekstu. Ich koncerty to erupcje dźwiękowego eklektyzmu i postmodernizmu, podczas których usłyszeć można free jazz, grind core, ciężkie odmiany dubu, acid i drum'n'bassu, elektroakustyki, noisu i wiele innych form muzycznych tortur, na których muzycy z przyjemnością testują wytrzymałość słuchaczy. Opierając swoje utwory na improwizacji, duet ASTMA burzy wszelkie ustalone muzyczne konwencje, kreując swoją własną wizję dźwiękowego eksperymentu (sb) CRZ Krzywy Komin Godz. 12:00 Debata East + West = in between? Kino Nowe Horyzonty Godz Teatr Muzyczny Capitol, sala kameralna Godz. 19:00

7 Spektakl Enter Face Lab / Teatr Akhe (RU) - premiera Przedstawienie Enter Face Lab to opowieść o twarzy. To laboratorium odkrywające przed nami wszelkie funkcje i tajemnice jednej z najważniejszych części ludzkiego ciała, która stanowi wyjście do jakiejkolwiek komunikacji. Tak jak ludzka twarz może zmieniać się i przechodzić w różne stany, tak też ten premierowy spektakl będzie jedną wielką zmianą performance stanie się projekcją multimedialną, a plastyczny teatr płynnie przejdzie w formę audiowizualnej instalacji. Impart sala kameralna Godz Performance Charta Corpori: remeasured / Sebastian Kurth [CH], Irene Wernli [CH] Pochodzący ze Szwajcarii Sebastian Kurth jest współzałożycielem OpenCompany, inicjatywy łączącej taniec współczesny z techniką stepowania. Jego solowe realizacje łączą w sobie cechy tańca, performance i instalacji galeryjnej. Intensywnej eksploracji poddaje ciało, badając jego granice i dzięki niemu wyznaczając granice sztuki. Charta Corpori bazuje na analizie i obserwacji ludzkiego ciała. Ciała, jak narzędzia, określają przestrzeń i kreują krajobraz, w którym poruszają się performerzy. Taniec określa granice wszelkiego ruchu jako podstawy wszystkiego i jako najprostszej ludzkiej formy ekspresji. Towarzysząca artystom muzyka projektu Pan Sonic pełni tu funkcję tkanki łącznej, która zespala przestrzeń performancu z publicznością, pogłębiając doznania widzów. Choreografia: Sebastian Kurth Tancerze: Sebastian Kurth [CH], Irene Wernli [CH] Impart sala kameralna Godz Koncerty: Mika Vainio [FI] Mika Vainio to jeden z najważniejszych muzyków eksperymentalnych, obecnie mieszkający w Berlinie. Był jednym z członków Pan Sonic znanego na całym świecie fińskiego duetu uprawiającego minimalną elektronikę. Przed założeniem Pan Sonic, Vainio był muzykiem w wielu czołowych projektach i formacjach z pionierskich czasów fińskiej sceny industrialnej i noise owej. Obecnie, występując solowo pod własnym nazwiskiem lub pod scenicznym aliasem Ø, jest znany z niezwykłego analogowego ciepła i elektronicznej surowości, które emanują z jego nagrań. Czy są to abstrakcyjne dronowe kompozycje, czy też minimalne awangardowe techno, Vainio zawsze potrafi nadać im swoje osobiste piętno unikalnego, pełnego fizyczności brzmienia. Jego płyty ukazały się nakładem takich

8 prestiżowych wytwórni jak Mego, Touch, Wavetrap czy Sähkö. Sam był producentem nagrań takich reprezentantów światowej sceny jak Alan Vega z Suicide, Keiji Haino, Chicks on Speed, John Duncan, Bruce Gilbert i wielu innych. The Haxan Cloak [UK] Bułka z masłem Godz. 23:30 Koncerty: Electron Festival meets AAF : Feldermelder [CH], Bit-Tuner [CH] (nd) Kino Nowe Horyzonty Godz Impart sala widowiskowa Godz. 18:00 Spektakl Sakhar Iwana Wyrypajewa i Cazimira Liskego / Teatr Praktika (RU) premiera Sakhar to spektakl muzyczny, w którym Iwan Wyrypajew występuje aż w trzech rolach autora tekstów, reżysera i aktora. Jest to jedno z pierwszych przedstawień zrealizowanych przez Wyrypajewa w moskiewskim Teatrze Praktika, gdzie od kwietnia tego roku pełni funkcję dyrektora. W przedstawieniu oryginalne teksty Wyrypajewa w towarzystwie elektroakustycznej muzyki Cazimira Liskego zestawione zostaną ze znanymi popowymi hitami w nowatorskich, świeżych i zaskakujących aranżacjach, które nadadzą im zupełnie nowy sens. Sakhar to opowieść o współczesnym życiu i sztuce w konwencji rockowego koncertu. To traktat o nowoczesnej cywilizacji przedstawiony zarówno z pewną dozą humoru, jak i smutku. Impart mała sala Godz. 19:30 Performans frictionmakesfrictionmakers / Aleksandra Osowicz (PL), Valentina Parlato (IT), Patrick K.-H.(RU), Oleg Makarov (RU) Performatywny projekt frictionmakesfrictionmakers to czwórka artystów z trzech różnych krajów, która rozpoczyna ze sobą twórczy dialog. To nie tylko fuzja kulturowa, ale także połączenie różnych dziedzin sztuki i sposobów jej kreowania, bo do spotkania dochodzi pomiędzy dwójką tancerzy-performerów Aleksandrą Osowicz z Polski i Valentną Parlato z Włoch a dwójką artystów wizualnych Patrickiem K.-H. z Wielkiej Brytanii i Olegiem Makarowem z Rosji. Miesiąc ich wspólnej pracy i wymiany doświadczeń zostanie uwieńczony wieczornym

9 Powered by TCPDF ( przedstawieniem w ramach Avant Art Festival Ten ostatni akt będzie efektem ich wzajemnych kolizji i interakcji rozgrywających się na trzech płaszczyznach: ciała, wyobraźni i przestrzeni muzycznej. Ciała, bo praca z nim ma na celu przygotować tancerza do szybkich zmian, by był on równie świadomy rzeczywistości, jak i tego, co wyobrażone w ten sposób angażuje się w on dialog pomiędzy myślami i zmysłami, wyobrażeniem i realnością. Wyobraźni, bo artysta stara się rozpoznać zmiany w odczuciach cielesnych, spowodowanych przez myśli, chęci, pragnienia, a następnie wykorzystać je do konstruowania choreografii. W końcu przestrzeni muzycznej, bo muzyka jest narzędziem, które ukazuje wnętrze artysty na zewnątrz, a również narzuca mu swoją wolę i kontroluje jego występ. Celem takiej formy budowania spektaklu jest uchwycenia myśli i intencji do tworzenia choreografii. Przeplatanie się nawzajem: muzyki na żywo, sztuk wizualnych i ruchu, rozszerza spojrzenia na performance artysty. Przypisuje mu obrazy, których samym ciałem nie byłby on w stanie przedstawić. Równoznaczna współpraca ruchu, dźwięku i obrazu, stwarza wzajemnie uzupełniający się dialog. oraz: 7-13 paździenika 2013, Muzeum Współczesne Wrocław Wystawa Gestykulacja Język rosyjski dla zaangażowanych, polemistów i ideologicznie niespokojnych Kuratorzy: Katya Shadkovska i Stach Szabłowski 4-13 października 2013 Komiksowy projekt work in process Ukryty gawron preludium Kurator projektu: Grzegorz Kaczmarek Debata East + West = in between? przygotowana we współpracy z BF Impart Europejska Stolica Kultury 2016, Narodowym Centrum Kultury, Instytutem Adama Mickiewicza oraz Ministerstwem Spraw Zagranicznych Sprzedaż biletów i kartnetów: oraz w miejscach wydarzeń (Impart, Kino Nowe Horyzonty, Teatr Muzyczny Capitol, Bułka z masłem, BauBar, Alibi). Więcej na: i