JURY NAGRODY. Piotr Cieplak, Krzysztof Sielicki, Lech Śliwonik, Paweł Szkotak

Transkrypt

1

2 JURY Piotr Cieplak, Krzysztof Sielicki, Lech Śliwonik, Paweł Szkotak (...) Chcielibyśmy z uznaniem odnotować obecność dojrzłych teatrów w części konkursowej, których spektakle stworzyły interesujący kontekst dla prób i poszukiwań grup młodych, niekiedy zaczynających swą drogę (...). Nie da się w jednym zdaniu uchwycić rangi Łódzkich Spotkań Teatralnych w naszym życiu kulturalnym, ani nawet jakości tegorocznego przeglądu. Owa ranga jest konsekwentnie budowana od chwili wznowienia imprezy: staranny i reprezentatywny dobór przedstawień konkursowych i spektakli towarzyszących, troska o utrzymanie profilu programowego, ważki dorobek corocznych seminariów, skromne ale cenne incjatywy wydawnicze - oto najważniejsze istotne elementy ŁST. W tym roku ich obecność została potwierdzona. Poziom artystyczny dziesięciu przedstawień konkursowych jury ocenia bardzo wysoko i stwierdza, że impreza ma bezwątpliwe znaczenie dla teatrów w Polsce - bez dzielenia tego teatru na profesjonalny i niezawodowy, ogólnopolski i terenowy. Nie sposób nie podkreślić różnorodności i bogactwa form i gatunków - od rozbudowanego widowiska anektującego wielkie przestrzenie i wykorzystującego wielu wykonawców do kameralnego dyskursu o jednostkowej egzystencji, od teatru tańca i ruchu do wyciszonego i refleksyjnego teatru słowa. Ważne przy tym, że we wszystkich niemal dokonaniach widać wysokie umiejętności warsztatowe, udane starania o teatralny kształt wypowiedzi. Teatr wszakże, którego miejscem stała się Łódź, nie sprowadzał się nigdy do zabiegów o estetycznę stronę swych propozycji - chciał również mówić o kwestiach moralnych, społecznych, chciał manifestować swój pogląd na świat. Można spróbować odczytywać najważniejsze rysy dzisiejszego światopoglądu na podstawie zaprezentowanych spektakli - odnajdujemy w nich akceptację wolności życiowej i artystycznej, niezgodę na dominację jednej postawy bądź ideologii, niezgodę na chaos i rozmycie kryteriów, opowiedzenie się za badaniem rzeczywistości a nie jej etykietowaniem, opowiedzenie się także za wspólnotą, za innymi ludźmi. Charakterystyczne przy tym, że jest to światopogląd obejmujący więcej niż jedno pokolenie, bo też teatr obecny na ŁST jest zjawiskiem ponadgeneracyjnym: w Łodzi spotkali się młodzi i pokolenia ich rodziców. Wolno przeto sądzić, że potrzeba uporządkowania świata i odpowiedź na istotne pytania jest potrzebą coraz powszechniejszą. Jest bardzo ważne, by teatr takie fakty uwidaczniał i potwierdzał. By móc teraz powiedzieć tyle ciepłych zdań, konieczny był wcześniejszy wysiłek organizatorów. Serdecznie dziękujemy Łódzkiemu Domowi Kultury a także instytucjom i osobom, które ten wysiłek wspierają. Łódź, dn. 15 grudnia 1996 r. I NAGRODA Studio Teatralne Słup z Łodzi za spektakl Siedem dni Polaka - tytółmyloncy NAGRODY II NAGRODA (trzy równorzędne) Teatr Stajnia Pegaza z Spootu za kształt inscenizacyjny przedstawienia Oskar-zm Teatr Dada von Bzdülöw z Gdańska za oryginalność formy spektaklu Człowiek, który kłamał, na przykład Heiner Müller

3 Teatr Porywacze Ciał z Poznania za odwagę artystyczną spektaklu I love you NAGRODA ZA SCENARIUSZ Andrzej Stóż do przedstawienia Fotografie Trzeci Teatr w Drodze z Bydgoszczy NAGRODA ZA SCENARIUSZ I REŻYSERIĘ Jan Kasper za spektakl Wistość tych rzeczy Teatr Prób z Wągrowca NAGRODA ZA REŻYSERIĘ Ewa Ignaczak za spektakl Oskar-zm Teatr Stajnia Pegaza z Sopotu NAGRODA DLA MŁODEGO AKTORA Małgorzata Ułasik za rolę Czernaj Kucharki w spektaklu Oskar-zm Teatr Stajnia Pegaza z Sopotu WYRÓŻNIENIE ZESPOŁOWE dla aktorówz Brodnicy za wykonanie spektaklu Sarkazja Teatr Wiczy (Rodzina) SPEKTAKLE * prezentacje ** konkurs 1. Teatr Stajnia Pegaza (Sopot) Oskar-zm ** Laureat Barbórkowych Spotkań Teatralnych (Dąbrowa Górnicza) 2. Teatr Kana (Szczecin) Szlifierze nocnych diamentów * 3. Scena Plastyczna KUL (Lublin) Pętanie * 4. Scena Plastyczna KUL (Lublin)

4 Pętanie * 5. Scena i (Kraków) Ecce... ** 6. Teatr Prób (Wągrowiec) Wistość tych rzeczy ** 7. Teatr Wiczy Rodzina (Brodnica) Sarkazja ** 8. Akademia Ruchu (Warszawa) Piosenka * 9. Teatr Scena 6 (Lublin) Świętokradztwo * 10. Akademia Ruchu (Warszawa) Piosenka * 11. Trzeci Teatr w Drodze (Bydgoszcz) Fotografie ** 12. Studio Teatralne Słup (Łódź) Siedem dni Polaka - tytółmyloncy ** 13. Studio Czyczkowy (Bydgoszcz) Skrzypce Rotszylda ** 14. Teatr Performer (Zamość) Kobiety u grobu ** 15. Teatr Współczesny (Szczecin) Młoda Śmierć ** 16. Teatr Dada von Bzdülöw (Gdańsk) Człowiek, który kłamał, na przykład Heiner Müller ** 17. Teatr Porywacze Ciał (Poznań) I love you ** IMPREZY TOWARZYSZĄCE 1. Warsztaty teatralne w łódzkich liceach prowadzone przez teatry: Scena Plastyczna KUL (Lublin) Leszek Mądzik Teatr Studio Czyczkowy (Bydgoszcz) Jerzy Walter Teatr Scena 6 (Lublin) Henryk Kowalczyk Akademia Ruchu (Warszawa)

5 Jolanta Krukowska Teatr Prób (Wągrowiec) Jan Kasper Teatr Snów (Gdańsk) Alicja Mojko, Zdzisłąw Górski Teatr Ósmego Dnia (Poznań) Ewa Wójciak Teatr Biuro Podróży (Poznań) Marta Strzałko Teatr im. Alberta Tison (Żnin) Jerzy Lach Teatr Grupa Chwilowa (Lublin) Krzysztof Borowiec Teatr 77 (Łódź) Zdzisław Hejduk 2. Seminarium (jednodniowe) Teatr poza stereotypami Prowadzenie: prof. Lech Śliwonik Wystąpienia: prof. Aldona Jawłowska-Curlanis prof. Lech Śliwonik dr Juliusz Tyszka 3. Seminarium (jednodniowe) Po co krytyk chodzi do teatru Prowadzenie: red. Witold Jabłoński Wystąpienia: red. Janusz Majcherek red. Krzysztof Mieszkowski red. Roman Pawłowski 4. Rozmowy o Północy (z udziałem twórców, krytyków, publiczności i jurorów - trzydniowe)