One week course for European Teachers of Art and Design at Primary and Secondary Level. ( )

Transkrypt

1 Aleksandra Gorzelik One week course for European Teachers of Art and Design at Primary and Secondary Level. ( ) Wieczorem przyjechałam do Colchester i zostałam zakwaterowana u wspaniałej angielsko-włoskiej rodziny. Gospodyni okazała mi szczególną życzliwość i pomoc, gdy okazało się, że moja walizka została w Katowicach, a ja znalazłam się w obcym kraju jedynie z niewielką torebką. Przez cały okres mojego pobytu była źródłem niezbędnych informacji na temat życia w Wielkiej Brytanii. Dzięki niej poznałam specjalności kuchni włoskiej i brytyjskiej, a także przełamałam barierę językową, co bardzo ułatwiło mi komunikowanie się z prelegentami i uczestnikami kursu Międzynarodową grupę stanowili nauczyciele przedmiotów artystycznych i języka angielskiego z różnych zakątków Europy: Guillaume Deheuveis (Francja) Margit Kovacs (Węgry) Anna Sovagone Panayotu (Węgry) Lisa Steiner (Węgry) Mariacarmela Adamo (Włochy) Aleksandra Gorzelik(Polska) Veronika Basthyova (Słowacja) Pierwszego dnia pobytu odbyliśmy wycieczkę edukacyjną do niewielkiej miejscowości Flatford w której żył i tworzył John Constable jeden z czołowych angielskich pejzażystów XIX wieku. Obecnie znajduje się tam muzeum (rodzaj skansenu) poświęcone twórczości tego artysty. To szczególne miejsce, w którym w niemal niezmienionym stanie zachowały się zabytkowe domy, karczma, młyn i system zapór wodnych na rzece Stour, które możemy podziwiać na obrazach Constable a. Wykład znakomitej historyk sztuki pozwolił poznać życie i odkryć tajniki warsztatu artysty. Odbyliśmy przechadzkę doliną Dedham i zwiedziliśmy urocze miasteczko Dedham- chętnie uwieczniane przez angielskich pejzażystów okresu romantyzmu Drugiego dnia spotkaliśmy się w Galerii miejskiej w Colchester, gdzie spędziliśmy dzień na wykładach i warsztatach. Emma Connoly- dyrektor Colne Community School and College podczas wykładu: The National Curriculum w nauczaniu sztuki i historii sztuki w szkołach brytyjskich zapoznała nas z brytyjskim systemem edukacji w szkołach artystycznych. Przedstawiła program i system nauczania przedmiotów artystycznych a także stosowane metody i formy pracy: - zwracanie uwagi na pracę metodą projektów, które realizowane są przez uczniów w całym cyklu nauki - stosowanie zasad oceniania kształtującego, a więc precyzyjne przedstawianie uczniom celu działań, zakresu wiedzy i umiejętności, które mają opanować - zasady oceniania, w którym szczególną rolę odgrywa samoocena, - sposoby dokumentowania poszczególnych faz projektu i wpływ dokumentacji na rozwój uczniów, - zarządzanie własną karierą i ochrona własności intelektualnej. W trakcie przeprowadzonych przez nią warsztatów poznaliśmy praktyczne pomysły stosowane w szkole przez nauczycieli sztuki i edukatorów, np.: sposoby integracji przedmiotów artystycznych: historii sztyki i malarstwa, a także malarstwa i muzyki Tego dnia zostaliśmy zapoznani z zasadami kształcenia zintegrowanego CLILL, ze szczególnym uwzględnieniem wiedzy o sztuce na poziomie szkoły podstawowej i ponadgimnazjalnej. Otrzymaliśmy niezbędne narzędzia pozwalające na integrację przedmiotów artystycznych i historii

2 sztuki z nauką języków obcych. Dzięki łączeniu wiedzy z tych dwóch przedmiotów uczniowie: - zdobywają kompetencje z zakresu przedmiotów artystycznych - podnoszą poziom znajomości specjalistycznego języka obcego - uczą się formułować precyzyjne i prawidłowe wypowiedzi zarówno w języku ojczystym jak i obcym. CLILL bazuje na wiedzy nabytej przez ucznia, rozwija myślenie intuicyjne i całościowe Podnosi poziom odpowiedzialności za zdobywaną wiedzę i ułatwia komunikację na poziomie zaawansowanym. Rolą nauczyciela jest precyzyjne określenie celów, wskazanie mocnych i słabych stron, a także odpowiedni dobór metod i zakresu tematyki. Podczas dyskusji po wykładzie miałam możliwość wymiany doświadczeń z uczestnikami kursu na temat praktyk edukacyjnych w innych krajach. Przedstawialiśmy realizowane w naszych szkołach projekty i innowacje pedagogiczne Wycieczka edukacyjna do Londynu była jednym z najbardziej inspirujących doświadczeń. W przestrzeni sakralnej katedry św. Pawła zobaczyłam najnowszą instalację Billa Violi światowego pioniera sztuki wideo, którego dzieła znajdują się w kanonie wiedzy o kulturze. Zwiedziłam Tate Modern (Galeria Międzynarodowej Sztuki Nowoczesnej i Współczesnej) i Tate Britain. Bezpośredni kontakt z najsłynniejszymi dziełami artystów XX i XXI wieku to niezapomniane przeżycie i inspiracja do dalszej pracy w szkole, szczególnie na przedmiocie wiedza o kulturze. Pod kierunkiem artystki i kuratora wystaw nauczyliśmy się korzystać z zasobów galerii sztuki w edukacji artystycznej. Wykonaliśmy krótkie ćwiczenia plastyczne przydatne w interpretacji trudnej sztuki nowoczesnej podczas zajęć z młodzieżą. W Tate Gallery i National Gallery mogliśmy zwiedzić kolekcję obrazów Constable,a. Oglądając jego dzieła mieliśmy doskonałą okazję do porównania artystycznej wizji artysty z rzeczywistym pejzażem Flatford, który obserwowaliśmy kilka dni wcześniej. Odbyliśmy także edukacyjną wizytę w Courtlauld Institute of Art W Londynie. W Courtauld Gallery zwiedzaliśmy zbiory sztuki dawnej i współczesnej, a także pod kierunkiem pracownika instytutu analizowaliśmy dzieła sztuki na tle epoki z uwzględnieniem kontekstu historycznego i społecznego. Zajęcia te miały na celu przygotowanie nas do prowadzenia atrakcyjnych warsztatów z historii sztuki dla młodzieży w przestrzeni muzealnej. Wieczorem wizyta w National Theater i moc wrażeń podczas spektaklu War Horse Podczas wizyty studyjnej w artystycznej Colne Community School and College mieliśmy możliwość obserwacji zajęć lekcyjnych i dyskusji z nauczycielami oraz uczniami. Zapoznaliśmy się z filozofią szkoły opartą na tolerancji i otwartości wobec innych kultur. Braliśmy udział zarówno w zajęciach rysunku i malarstwa dla uczniów szkoły podstawowej i średniej, lekcji fotografii jak i zajęciach teoretycznych z historii sztuki. Podczas wszystkich zajęć uczniowie otrzymywali precyzyjne informacje na temat: - celu lekcji - zakresu wiedzy i umiejętności, które należy osiągnąć podczas zajęć. - mocnych i słabych stron wykonywanych zadań Szczególną wagę nauczyciele przywiązywali do własnej pracy ucznia. Każda ocena była jawna i dyskutowana na forum klasy. Dominowały aktywne metody pracy zarówno samodzielnej jak i w grupach, część wykładowa ograniczona do minimum. Między uczniami i nauczycielami wyczuwało się atmosferę serdeczności i zrozumienia, wszyscy nastawieni byli na osiągnięcie celów. Uczniowie mieli także wpływ na wystrój szkoły: sami aranżowali przestrzeń sal lekcyjnych, szkolnych korytarzy i pomieszczeń rekreacyjnych.

3 Ostatni dzień przeznaczyliśmy na zwiedzanie Cambridge. Tam oczywiście spędziliśmy kilka godzin w galerii sztuki, a potem spacerując malowniczymi zaułkami miasta poznaliśmy jego atmosferę i smak ostryg- specjalności regionu. Aleksandra Gorzelik

4

5