Rozpoczyna się VIII Międzynarodowy Festiwal Saksofonowy

Transkrypt

1 Rozpoczyna się VIII Międzynarodowy Festiwal Saksofonowy Już w środę w Szczecinie rozpocznie się VIII Międzynarodowy Festiwal Saksofonowy. W programie wykłady, warsztaty, koncerty, prawykonania utworów Janusza Stalmierskiego, Alicji Gronau, Joanny Stępalskiej i Tomasza Śpiewaka. Festiwal potrwa do 16 czerwca. Międzynarodowy Festiwal Saksofonowy jest jedyną tego typu imprezą w Polsce promującą saksofon jako instrument klasyczny. Festiwal służy zarówno melomanom, którzy mogą usłyszeć saksofon w muzyce poważnej, jak również młodym saksofonistom, którzy mają okazję wystąpić na scenie obok uznanych artystów. - Impreza stanowi bardzo dobrą okazję do prezentacji najnowszej twórczości saksofonowej kompozytorów polskich i zagranicznych mówi dr Dariusz Samól, pomysłodawca i współtwórca Festiwalu - Festiwal promuje także kulturę polską za granicą. Dzięki dbałości o włączanie literatury polskiej do programów festiwalowych wzbudzamy zainteresowanie nią zaproszonych zagranicznych artystów, którzy chętnie włączają poznane w Szczecinie dzieła do swoich repertuarów koncertowych i propagują muzykę polską w świecie. Dokładny program w załączniku. Rozpoczyna się VIII Międzynarodowy Festiwal Saksofonowy Już w środę w Szczecinie rozpocznie się VIII Międzynarodowy Festiwal Saksofonowy. W programie wykłady, warsztaty, koncerty, prawykonania utworów Janusza Stalmierskiego, Alicji Gronau, Joanny Stępalskiej i Tomasza Śpiewaka. Festiwal potrwa do 16 czerwca. Międzynarodowy Festiwal Saksofonowy jest jedyną tego typu imprezą w Polsce promującą saksofon jako instrument klasyczny. Festiwal służy zarówno melomanom, którzy mogą usłyszeć saksofon w muzyce poważnej, jak również młodym saksofonistom, którzy mają okazję wystąpić na scenie obok uznanych artystów. - Impreza stanowi bardzo dobrą okazję do prezentacji najnowszej twórczości saksofonowej kompozytorów polskich i zagranicznych mówi dr Dariusz Samól, pomysłodawca i współtwórca Festiwalu - Festiwal promuje także kulturę polską za granicą. Dzięki dbałości o włączanie

2 literatury polskiej do programów festiwalowych wzbudzamy zainteresowanie nią zaproszonych zagranicznych artystów, którzy chętnie włączają poznane w Szczecinie dzieła do swoich repertuarów koncertowych i propagują muzykę polską w świecie. Udział w festiwali wezmą tacy artyści, jak: Dariusz Samól AbsolwentInstytutu Lemmensa w Leuven, Belgia, gdzie studiował saksofon w klasie profesora Eda Bogaarda. Pod kierunkiem profesora Mieczysława Stachury ukończył Mistrzowskie Studia Podyplomowe w Akademii Muzycznej we Wrocławiu, tam też obronił tytuł doktora sztuki. Koncertuje w kraju i za granicą, m.in. w USA, Niemczech, Czechach, Belgii, Holandii, na Łotwie. W swoim bogatym repertuarze posiada zarówno utwory kameralne jak i z towarzyszeniem orkiestry. Jako solista koncertował z Filharmonią Dolnośląską, Filharmonią Pomorską, Tarnowską Orkiestrą Kameralną, Orkiestrą Camerata Nova, Orkiestrą AM we Wrocławiu, Orkiestrą Opery na Zamku w Szczecinie, Filharmonią Toruńską. Brał udział m.in. w XIII Światowym Kongresie Saksofonowym w Minneapolis, Forum Muzyki Współczesnej w Warszawie, Festiwalu im. Karola Szymanowskiego w Zakopanem, Festiwalu Muzyki Współczesnej im. Witolda Lutosławskiego w Szczecinie, Laboratorium Muzyki Współczesnej w Warszawie. Jako Guest Artist występował w Arizona State University i Northern Arizona University. Współpracuje z Orkiestrą Filharmonii Szczecińskiej. Pracuje jako pedagog w Akademii Sztuki w Szczecinie i w Zespole Szkół Muzycznych w Szczecinie. Organizuje i prowadzi kursy saksofonowe w kraju i za granicą. Jest także pomysłodawcą Międzynarodowego Festiwalu Saksofonowego w Szczecinie oraz Prezesem Fundacji na Rzecz Instrumentów Dętych. Jest współzałożycielem Pomorskiego Kwartetu Saksofonowego, z którym koncertował w Polsce i krajach europejskich. Dr Samól wspólnie z pianistką Ewą Ruszałą tworzą

3 The ArtSax Duo. Zespół w swoim programie posiada bogaty zbiór klasycznych utworów saksofonowych jak i oryginalne transkrypcje muzyki polskiej. Ewa Ruszała magister sztuki w zakresie gry na fortepianie, pianistka i kameralistka. Prezes Stowarzyszenia Promocji i Rozwoju Sztuki IMPRESJA, wiceprezes Fundacji na Rzecz Instrumentów Dętych, kierownik organizacyjny Makroregionalnego, a następnie Ogólnopolskiego Konkursu Instrumentów Dętych ETIUDA, a w roku 2008 i 2009 Międzynarodowego Festiwalu ETIUIDA, oraz wielu różnego rodzaju warsztatów muzycznych dla uczniów i studentów. Starszy wykładowca w Akademii Sztuki w Szczecinie, nauczyciel w Zespole Szkół Muzycznych w Szczecinie. Laureatka wielu prestiżowych nagród dla pianistówakompaniatorów. Jako kameralistka koncertowała w kraju i za granicą (m.in. na XIV Światowym Kongresie Saksofonowym w Lublanie, jako Guest Artist w Northern Arizona University, Florida State University i innych uniwersytetach w USA ). Jest współtwórczynią sukcesów artystycznych wielu uczniów i studentów szczecińskich szkół muzycznych. Od wielu lat współpracuje na niwie pedagogicznej i artystycznej z Dariuszem Samólem. Oboje tworzą duet The ArtSax Duo. Baltic Neopolis Orchestra pod kierownictwem Emilii Goch to smyczkowa orkiestra kameralna. W składzie zespołu znaleźli się najlepsi szczecińscy muzycy, uczestniczący w lokalnych, ogólnopolskich i zagranicznych projektach muzycznych. Orkiestra wykonuje kompozycje od barokowych i klasycznych aż do dzieł współczesnych. Orkiestra współpracowała z wieloma wspaniałymi kompozytorami, solistami oraz dyrygentami, m.in.: Janem Staniendą, Tomaszem Tomaszewskim, Aiko Ogatą, Janem Jakubem Bokunem, Piotrem Klimkiem, Bartłomiejem Niziołem. Współpracuje również z Akademią Sztuki w Szczecinie, Operą na Zamku, Filharmonią im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie. Jan Miłosz Zarzycki dyrygent,jest finalistą i laureatem międzynarodowych konkursów muzycznych we Włoszech, w Hiszpanii i na Węgrzech. W roku 1994 uzyskał dyplom z

4 wyróżnieniem w klasie dyrygentury Marka Pijarowskiego we Wrocławiu. Swoje studia dyrygenckie uzupełniał w Wiedniu i w Berlinie, gdzie miał okazję poznać sztukę dyrygencką takich mistrzów batuty jak S. Ozawa, Kurt Masur, Claudio Abbado. Jest również absolwentem wydziału instrumentalnego Akademii Muzycznej w Katowicach, jako skrzypek jest laureatem licznych konkursów muzycznych. W roku 1988 objął kierownictwo Studenckiej Orkiestry Kameralnej Jeunesses Musicales przy Akademii Muzycznej w Katowicach, w latach współpracował z Państwową Operą we Wrocławiu.W kwietniu 1994 roku wziął udział w I Ogólnopolskim Przeglądzie Młodych Dyrygentów im. W. Lutosławskiego w Białymstoku gdzie zajął ex aequo I miejsce a także otrzymał trzy nagrody pozaregulaminowe, m.in. nagrodę orkiestry. Współpracował z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia w Katowicach, z orkiestrą Sinfonia Varsovia oraz z Warszawską Operą Kameralną. Dyrygował większością polskich orkiestr filharmonicznych. Koncertował w Niemczech, Francji, Austrii, Holandii, Czechach, Rosji, Włoszech, Ukrainie, Macedonii, USA i Belgii. W roku 1997 otrzymał III nagrodę na VII Międzynarodowym Konkursie Dyrygenckim im. A. Toscaniniego w Parmie, którego konsekwencją było tournée koncertowe po Włoszech z Orkiestrą Symfoniczną Emilii Romanii im. A.Toscaniniego. Jest adiunktem i członkiem Katedry Dyrygentury Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie oraz profesorem Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi, sprawuje artystyczne kierownictwo Międzynarodowych Młodzieżowych Warsztatów Muzycznych w Szczecinie. Jest także I dyrygentem Warszawskiej Orkiestry Kameralnej "Concentus pro arte" oraz dyrektorem naczelnym i artystycznym Filharmonii Kameralnej im. Witolda Lutosławskiego w Łomży. W 2008 roku Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego uhonorował go Nagrodą Specjalną w uznaniu nieocenionych zasług dla polskiej kultury muzycznej. Patrick Meighan koncertuje jako solista i kameralista w USA, Ameryce Południowej, Europie, Azji i Australii, wszędzie otrzymując wspaniałe recenzje. Opisują one jego sztukę jako wyjątkową, obdarzoną nieopisanym brzmieniem i płynną techniką (Musical America). Współpracuje z orkiestrami Tallahassee Symphony Orchestra, The Jacksonville Symphony (FL), The Florida West

5 Coast Symphony, The Naples Philharmonic (FL), oraz z Keithem Brionem i jego New Sousa Band. Jako instrumentalista grający również muzykę jazzową, popularną i rockową grał z takimi muzykami, jak: Sammy Davis Jr., Vic Damone, Larry Elgart, Joe Lovano, Steve Lawrence and Edie Gormé, Three Mo Tenors, Johnny Mathis, Bernadette Peters, The Four Tops, The Jackson Five, and The Temptations, a w 1973 został zaproszony do The Glenn Miller Orchestra. Patrick Meighan studiował w BaldwinWallace College i The University of Michigan. Jego nauczycielami byli m.in. Galan Kral, Larry Teal i pionier saksofonu klasycznego Sigurd Raschèr. Artysta zdobył drugie miejsce w Kingsport Symphony Orchestra National Concerto Competition (1974), Stypendium Fulbrighta (1992), brązowy medal podczas International Chamber Music Competition and Festa w Osace, a także nagrody uniwersyteckie za sukcesy pedagogiczne. Profesor Meighan od 1974 roku wykłada w The Florida State University College of Music. Wśród jego byłych studentów są wspaniali soliści i kameraliści, zasiadający m.in. w The Rascher Saxophone Quartet oraz The Raschèr Saxophone Orchestra. Wildy Zumwalt amerykański saksofonista ceniony za swój niezwykle śpiewny ton i wrażliwość muzyczną. Koncertuje w Stanach Zjednoczonych i Europie, m.in. w Darmstadt Akademie für Tonkunst and the Goethe Institut in Freiburg w Niemczech. Występował z Chautauqua Symphony Orchestra, the Knoxville Symphony, Fort Wayne Philharmonic, Western New York Chamber Orchestra, Amarillo Symphony, Naples Philharmonic, Flagstaff Symphony i Tallahassee Symphony. Nagrywał dla National Public Radio s Performance Today. Jako wykładowca pracuje w The State University of New York at Fredonia, gdzie prowadzi klasę saksofonu oraz Fredonia Saxophone Ensemble. duet Saxodeon (Polska) Robert Matuszewski saksofon i Piotr Słociński akordeon. R. Matuszewski absolwent wrocławskiej Akademii Muzycznej w klasie prof. M. Stachury, jako solista występował z filharmoniami we Wrocławiu, Kaliszu, Opolu, na IV Międzynarodowym Festiwalu Saksofonowym w Szczecinie przedstawiał prawykonania dzieł kanadyjskich kompozytorów. Uprawia także muzykę kameralną na różne składy instrumentalne. Rzadko

6 spotykane w muzyce klasycznej połączenie saksofonu i akordeonu daje niezwykle ciekawe brzmienie, w repertuarze zespołu znajdą się m.in. utwory A. Piazzoli i P. Iturralde. The Yantar Saxophone Ensemble szczeciński zespół kameralny, prowadzony przez dra Dariusza Samóla. Jest to nonet saksofonowy (od sopranino do saksofonu basowego) w skład którego wchodzą znakomici szczecińscy saksofoniści młodego pokolenia, laureaci międzynarodowych i ogólnopolskich konkursów muzycznych. We wrześniu bieżącego roku zespół wystąpił w Brukseli na imprezie promującej Polskę z okazji Prezydencji w Unii Europejskiej, w 2012 roku zaprezentuje się na Światowym Kongresie Saksofonowym w Szkocji. Projekt dofinansowany jest ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Urzędu Marszałkowskiego Województwa Zachodniopomorskiego oraz Centrum Edukacji Artystycznej VIII Międzynarodowy Festiwal Saksofonowy VIII International Saxophone Festival Szczecin , Aula Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej I stopnia w Szczecinie, ul. B. Śmiałego 42 Duo Saxodeon Recital: Robert Matuszewski saksofony, Piotr Słociński akordeon Program Jules Demersseman - Fantazja Siergiej Rachmaninow - Vocalisa Jules Demersseman - The Carnival of Venice Heitor Villa Lobos - Aria cantilena

7 Pedro Iturralde - Suite Hellenique Astor Piazzolla - Oblivion Wiaczesław Siemionow - Suita Bułgarska , Ratusz Staromiejski, ul. Ks. Mściwoja II Koncert kameralny Patrick Meighan, saksofon Ewa Ruszała, fortepian Trio SAMER (Patrick Meighan (USA) Dariusz Samól Ewa Ruszała) Duo Dariusz Samól saksofony, Anna Leszczyńska flety Program Johann Sebastian Bach Sinfonia from Cantata No. 12 (1714), transcr. by Lee Patrick Paul Creston ( ) Sonate op. 19 for alto saxophone and piano (1939) Maurice Whitney ( ) - Rumba (1949) Joanna Stępalska - Spix Interfe(r)rence for soprano, alto and tenor saxophones (one performer) and flute and piccolo (one performer) (2008), World Premiere Joseph E. Lyszczarz Invocation (2009), Polish Premiere Jean Baptist Singelee Grand Duo Concertante, Cz. I Risoluto, Cz. II Andante , Ratusz Staromiejski, ul. Ks. Mściwoja II Koncert kameralny Wildy Zumwalt, saksofon - Andrzej Jungiewicz, fortepian The Yantar Saxophone Ensemble, Patrick Meighan - dyrygent Program: Ernst- Lothar von Knorr Sonate for alto saxophone and piano Fernande Decruck Sonate for Saxophone and piano Piotr Czajkowski The Nutcracker: Waltz of the Flowers (arr. Mi bemol Ensemble) Rudy Wiedoeft - Saxophobia , Aula ZSM, ul. Staromłyńska 13

8 Wykład: Dr Wildy Zumwalt - Sigurd Rascher i jego spuścizna , Aula Akademii Sztuki, ul. Grodzka 50 Scena Modych Saksofonistów Uczestnicy Ogólnopolskich Warsztatów Saksofonowych Fortepian: Andrzej Jungiewicz, Ewa Ruszała i Małgorzata Pieniążek , Filharmonia Szczecińska Koncert Galowy Dariusz Samól saksofon sopranowy Bogusław Jakubowski klarnet basowy Baltic Neopolis Orchestra, Jan Miłosz Zarzycki - dyrygent The Yantar Saxophone Ensemble Program Janusz Stalmierski Double Concerto Songs of the past like dreams unfulfilled for soprano saxophone, bass clarinet and chamber orchestra (2011) World Premiere Astor Piazzola - Oblivion Alicja Gronau - Winter is icumen in I for 7 saxophones (2001) World Premiere Edvard Grieg Suite, Op. 40 "From Holberg's Time" I Praeludium, II Sarabande (arr. John Worley) , Zamek Książąt Pomorskich The Yantar Saxophone Ensemble recital Dariusz Samól solista Program Edvard Grieg Suite, Op. 40 "From Holberg's Time" I Praeludium, II Sarabande, III Gavotte, IV Air, V Rigaudon (arr. John Worley)

9 Anton Dvorak Serenade Op I Moderato (arr. Olaf Muehlenhardt) Piotr Czajkowski The Nutcracker: Waltz of the Flowers (arr. Mi bemol Ensemble) Tomasz Śpiewak Palindrom (2003) World Premiere Pedro Iturralde Pequena Czarda (arr. Dariusz Samól) Rudy Wiedoeft Saxophobia (arr. Dariusz Samól) Kościół p/w Św. Piotra Apostoła w Międzyzdrojach Koncert Kameralny The ArtSax Duo (Dariusz Samól saksofon, Ewa Ruszała fortepian), The Yantar Saxophone Ensemble, Dariusz Samól solista, dyrygent Kwartet Saksofonowy Akademii Sztuki w Szczecinie Program Edvard Grieg Suite Suite, Op. 40 "From Holberg's Time" I Praeludium, II Sarabande, III Gavotte, IV Air, V Rigaudon (arr. John Worley) Anton Dvorak Serenade Op I Moderato (arr. Olaf Muehlenhardt) Piotr Czajkowski The Nutcracker: Waltz of the Flowers (arr. Mi bemol Ensemble) Tomasz Śpiewak Krakowiak (2008) - World Premiere Pedro Iturralde Pequena Czarda (arr. Dariusz Samól) Rudy Wiedoeft Saxophobia (arr. Dariusz Samól) Ogólnopolskie Warsztaty Saksofonowe w Szczecinie pod Patronatem Centrum Edukacji Artystycznej Wykładowcy: Prof. Patrick Meighan (Florida State University) Dr Wildy Zumwalt (The State University of New York at Fredonia) Dr Dariusz Samól (Akademia Sztuki w Szczecinie)

10 ORGANIZATORZY Akademia Sztuki w Szczecinie Stowarzyszenie Promocji Sztuki i Rozwoju Sztuki Impresja Zespół Szkół Muzycznych w Szczecinie Projekt dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Projekt dofinansowany ze środków Urzędu Marszałkowskiego Województwa Zachodniopomorskiego Projekt dofinansowany ze środków Centrum Edukacji Artystycznej